i. Förberedelser och organisation:
1. Importera och cull:
* Importera alla headshot -bilder till en ny Lightroom -katalog eller befintlig.
* Använd systemet "flagga" (p) eller "betyg" (1-5) för att välja de bästa bilderna. Avvisa (x) de oanvändbara. Fokusera på skärpa, uttryck och övergripande sammansättning.
* Filtrera efter flaggor eller betyg för att fungera endast på de valda bilderna.
2. Utveckla förinställda inställningar (valfritt):
* Om du skjuter många huvudskott under liknande ljusförhållanden kan du överväga att skapa en förinställning av utvecklingsinställningar. Detta kommer att spara tid genom att tillämpa en baskorrigering på varje bild. (Vi skapar en baskorrigering i nästa steg).
ii. Grundjusteringar (globala korrigeringar):
Dessa justeringar påverkar hela bilden. Börja med dessa och gå vidare till lokala justeringar.
1. vitbalans:
* Använd verktyget "ögonedropper" för att klicka på ett neutralt grått område i bilden (som den vita på skjortan eller en grå vägg, om den är närvarande).
* Justera alternativt "Temp" och "Tint" -reglagen manuellt tills hudtonerna ser naturliga ut och den övergripande färgbalansen är behaglig.
2. Exponering:
* Justera reglaget "Exponering" för att uppnå rätt total ljusstyrka. Överväg inte höjdpunkterna eller underexponera skuggor för mycket. Sträva efter en balanserad exponering.
3. Kontrast:
* Vanligtvis är en subtil ökning av "kontrast" gynnsam för att lägga till definition och djup. Undvik att gå överbord, vilket kan göra att ämnet ser hårt ut.
4. Höjdpunkter &skuggor:
* höjdpunkter: Minska "höjdpunkterna" för att återhämta detaljer i ljusa områden, som pannan.
* skuggor: Öka "skuggorna" för att öppna mörka områden och avslöja mer detaljer i håret eller kläderna. Var försiktig så att du inte introducerar buller genom att lyfta skuggorna för mycket.
5. Vita &svarta:
* vita: Justera något "vita" skjutreglaget för att ställa in den ljusaste punkten i bilden. Att hålla ner Alt/Alternativknappen när du drar skjutreglaget visar dig när du klipper (förlust av detaljer) inträffar.
* svarta: Justera något "svarta" skjutreglaget för att ställa in den mörkaste punkten i bilden. Använd Alt/Alternativ -nyckeltricket för att undvika klippning.
6. tydlighet och textur:
* tydlighet: Använd sparsamt! En liten ökning av "tydlighet" (5-15) kan förbättra detaljer, men för mycket kommer att göra att huden ser hård och onaturlig ut. Tänk på negativ tydlighet på huden (se huden retuschering).
* textur: Liknar tydlighet men påverkar finare detaljer. En liten ökning kan förbättra strukturen i hår och kläder.
7. dehaze:
* Använd bara "dehaze" om bilden har märkbar dis eller dimma. Att tillämpa för mycket kommer att skapa en onaturlig och hård look.
8. Vibrans &mättnad:
* Vibrance: Öka "vibration" något för att öka färgintensiteten för de mer dämpade tonerna. Detta är i allmänhet säkrare än att öka "mättnad".
* mättnad: Använd "mättnad" sparsamt. För mycket kommer att få hudtonerna att se onaturliga ut.
iii. Lokala justeringar (riktade korrigeringar):
Använd justeringsborsten, radiellt filter och graderade filterverktyg för dessa justeringar. Tänk på dessa som dina verktyg för finjustering av specifika områden.
1. Skinutjämning:
* Justeringsborste: Välj verktyget "Justering Brush".
* Inställningar:Börja med följande inställningar (justera efter din smak):
* Exponering: -0.1 till +0.1 (något ljusare eller mörkare om det behövs)
* kontrast: -10 till -20 (minskar kontrasten för en mjukare utseende)
* höjdpunkter: -5 till -10 (hjälper till att minska alltför ljusa områden)
* skuggor: +5 till +10 (öppnar upp skuggade områden)
* tydlighet: -15 till -30 (skapar en mjukgörande effekt -nyckeln till hudutjämning!)
* skärpa: -20 till -40 (mjuknar ytterligare huden)
* buller: Lite brusreducering vid behov (2-5) men var försiktig.
* flöde: Börja med ett lågt flöde (20-30) för att bygga upp effekten gradvis. Detta förhindrar övermätning.
* Borsta över huden och undvika kanter, ögonbrynen, ögonfransar, läppar och hår. Fokusera på områden med fläckar eller ojämn struktur.
* förfina: Zooma in och använd "Radera" borsten (alt/alternativ + borste) för att ta bort effekten från oönskade områden.
* Flera borstar: Använd flera borstar med något olika inställningar för att ta itu med specifika hudproblem. Använd till exempel en borste med högre tydlighetsminskning för områden med mer struktur.
2. Ögonförbättring:
* Justeringsborste: Skapa en ny justeringsborste.
* Inställningar:
* Exponering: +0.1 till +0.3 (lätt lysande iris)
* kontrast: +5 till +15 (lägger till någon definition)
* tydlighet: +5 till +15 (lägger till Sparkle)
* skärpning: +10 till +20 (lägger till skarphet till iris)
* Borsta över iris och undvika ögonens vita (Sclera).
* Justeringsborste (vita): Skapa en annan borste med en liten ökning av exponeringen och vita (+5 till +10) för att lysa upp de vita ögonen subtilt. Var försiktig så att de inte ser onaturliga ut.
* Valfritt:Catchlights: Om det inte finns några naturliga fångstljus kan du subtilt lägga till en med justeringsborsten med en liten, fjäderborste och en liten ökning av exponeringen. Placera den i den övre delen av iris.
3. läppförbättring:
* Justeringsborste: Skapa en ny justeringsborste.
* Inställningar:
* mättnad: +5 till +15 (lägger till en subtil färg pop av färg)
* Exponering: Justera något om det behövs
* tydlighet: +5 till +10 (lägger till subtil definition)
* Borsta över läpparna och stanna i läpplinjerna.
4. dodge and Burn (subtil):
* Använd verktyget "Justeringsborste" med ett lågt "flöde" (10-20).
* dodge (ljusare): Skapa en ny borste med en liten ökning av "exponering" (+0.1 till +0.2) för att subtilt ljusna områden som näsbron, kindben eller haka.
* bränna (mörkare): Skapa en ny borste med en liten minskning av "exponering" (-0,1 till -0,2) till subtilt mörkare områden som under hakan eller runt hårfästet.
5. Bakgrundsjusteringar:
* Graderat filter: Använd "Graduated Filter" -verktyget för att selektivt mörkare eller lättare bakgrunden. Detta kan hjälpa till att uppmärksamma ämnet.
* radiellt filter: Använd "radiella filter" för att subtilt mörkna bildens kanter och skapa en vinjetteffekt. Detta kan också uppmärksamma ämnet.
iv. Detalj och skärpning:
1. skärpning:
* Gå till panelen "Detalj".
* belopp: Börja med ett "belopp" på 40-60. Öka tills bilden ser skarp utan att införa artefakter eller glorier.
* radie: Håll "radien" relativt låg (cirka 1,0).
* Detalj: Öka skjutreglaget "detalj" för att få fram fina detaljer.
* maskering: Detta är nyckeln till att förhindra överskärning. Att hålla ner alt/alternativtangenten medan du drar "Masking" -reglaget visar dig att områdena skärper. Syftar till att skärpa kanter och strukturer medan de lämnar smidiga områden som huden orörd. Ett värde på 50-80 är ofta en bra utgångspunkt.
2. Bullerreducering (om det behövs):
* Om bilden har överdrivet brus, särskilt i skuggorna, använd "brusreducering" -reglagen i panelen "Detalj".
* Luminance: Börja med ett lågt "Luminance" -värde (5-10) och öka tills bruset har minskat utan att offra detaljer.
* Färg: Använd "färg" brusreducering för att ta bort färgfläckar.
v. Lenskorrigeringar och transformationer:
1. linskorrigeringar:
* Gå till panelen "Lens Corrections".
* Kontrollera "Ta bort kromatisk avvikelse" för att korrigera färgkantning.
* Kontrollera "Aktivera profilkorrigeringar" för att automatiskt korrigera linsförvrängning. Om Lightroom inte känner igen linsen kan du manuellt välja den.
2. Transformationer:
* Gå till panelen "Transform".
* Om bilden har konvergerat eller divergerande linjer, använd alternativen "auto" eller "guidade" för att korrigera perspektiv. Var försiktig så att du inte förvränger ämnets funktioner.
vi. Exportinställningar:
* filformat: JPEG är vanligtvis bra för webb och tryck. Om du behöver ett förlustfritt format, använd TIFF.
* Färgutrymme: SRGB är standardfärgutrymmet för webben och de flesta utskrifter.
* Kvalitet: För JPEG, ställ in kvaliteten på 80-90 för en bra balans mellan filstorlek och bildkvalitet.
* storleksändring: Ändra storlek på bilden till de önskade dimensionerna för dess avsedda användning (t.ex. en specifik pixelbredd eller höjd för en webbplats).
* skärpning: Lightroom erbjuder skärpningsalternativ under export. "Sharpen för:skärm" är ett bra val för webbanvändning. "Sharpen för:matt papper" eller "skärpa för:glansigt papper" är bättre alternativ för utskrift. Välj skärpningsmängd (låg, standard eller hög) baserat på bildens egenskaper.
Tips och bästa praxis för företagens headshots:
* Subtilitet är nyckeln: Sikta på en naturlig och polerad look, inte en alltför bearbetad.
* Konsistens: Håll en konsekvent redigeringsstil över alla headshots för ett sammanhängande utseende.
* hudtoner: Var uppmärksam på hudtoner. Använd färgkalibreringsverktyg eller förinställningar vid behov.
* Undvik trender: Håll dig borta från trendiga filter eller effekter som kan se daterade ut i framtiden.
* övning: Experimentera med olika inställningar och tekniker för att hitta vad som fungerar bäst för dig.
* före och efter: Jämför regelbundet före och efter versionerna av dina redigeringar för att säkerställa att du inte går överbord. Använd "\" -tangenten för att växla före/efter vyn.
* andra åsikt: Få en andra åsikt från en annan fotograf eller kollega.
* Klientens preferenser: Om möjligt diskutera klientens preferenser i förväg.
* Spara förinställningar: Spara dina favoritinställningar som förinställningar för att påskynda ditt arbetsflöde.
* Hårdvarokalibrering: Se till att din bildskärm är kalibrerad för korrekt färgrepresentation.
Sammanfattningsvis handlar redigering av företagens huvudskott om att förbättra motivets naturliga funktioner samtidigt som man håller ett professionellt och konsekvent utseende. Fokusera på subtila justeringar och noggrann uppmärksamhet på detaljer, så kommer du att kunna skapa headshots som är både smickrande och effektiva.