i. Förstå grunge estetik
Innan du börjar, överväga vad "grunge" betyder för dig. Generellt innebär det:
* textur: Lägga till korn, buller och brister.
* Färg: Dämpade toner, desaturation och ibland färggjutningar.
* kontrast: Ökad kontrast, särskilt i skuggorna.
* brister: Omfamna det ofullkomliga, ofta efterliknar utseendet på gammal film eller nödställda tryck.
ii. Grundläggande justeringar i den grundläggande panelen
1. Importera din bild till Lightroom.
2. Exponering: Något underexponera bilden. Grunge lutar sig ofta mot mörkare toner. -0.3 till -0.7 eV är en bra utgångspunkt.
3. Kontrast: Öka kontrasten. Detta kommer att mörkna skuggorna och lysa upp höjdpunkterna. +20 till +40.
4. höjdpunkter: Minska höjdpunkterna för att återhämta lite detaljer i de ljusaste områdena. -20 till -40. Detta hjälper till att förhindra utblåsta höjdpunkter som inte skulle vara närvarande i äldre, grymare foton.
5. skuggor: Höj skuggorna något för att få fram detaljer i de mörkare områdena. +10 till +30.
6. vita: Minska de vita något för att förhindra klippning. -5 till -15.
7. svarta: Minska de svarta för att fördjupa skuggorna. -10 till -30. Detta skapar ett mer intensivt, humörigt utseende.
8. textur: Öka texturreglaget. Detta lägger till detaljer och betonar befintlig struktur i bilden (+10 till +30).
9. tydlighet: Detta är ett avgörande steg för grunge. Du kan gå på ett av två sätt:
* Öka tydligheten: Detta kommer att förbättra kontrasten i mitten, vilket gör att bilden verkar skarpare och mer definierad, vilket kan bidra till en skitig look. (+10 till +30).
* Minska tydlighet: Detta kan skapa en mjukare, drömmande men ändå orolig utseende genom att minska mellantonkontrasten. Prova det, du kanske gillar det (-10 till -30). Det kan komplettera kornet.
iii. Tonkurvjusteringar
Tonkurvanpanelen är ett kraftfullt verktyg för att forma den övergripande tonen och kontrasten.
1. punktkurva: Byt till punktkurvan.
2. Skapa en S-kurva: Den klassiska S-kurvan ökar kontrasten. Dra upp till höger på kurvan något uppåt och botten till vänster om kurvan något nedåt. Ju brantare kurvan, desto högre kontrast. En subtil S-kurva är ofta bäst för grunge.
3. matteffekt: För att skapa ett matt eller blekat utseende, lyft den nedre vänstra punkten på kurvan något uppåt. Detta höjer den svarta punkten, vilket ger bilden ett blekt utseende. Överdriv inte det, annars förlorar du för mycket kontrast.
4. split ton skuggorna/höjdpunkterna med RGB -kurvorna: Experimentera med att lägga till små färggjutningar i höjdpunkterna och skuggorna separat för att skapa en vintage eller stiliserad känsla. Till exempel kan du lägga till en touch av blått eller grönt till skuggorna och en touch av gult eller orange till höjdpunkterna.
iv. HSL/färgpanel
1. mättnad: Minska mättnad, särskilt i livliga färger. Grunge har ofta en desaturerad, dämpad känsla. Minska den totala mättnaden eller selektivt desaturera specifika färger (t.ex. gula, gröna, blues).
2. Luminance: Justera luminansen i specifika färger för att kontrollera deras ljusstyrka. Till exempel kan du mörkna blues på himlen eller lätta hudtonerna.
3. nyans: Subtila förändringar i nyans kan lägga till intressanta färggjutningar. Experimentera med skiftande färger något.
v. Detaljpanel:lägga till spannmål och skärpning
1. skärpning: Skärpa bilden efter behov, men var försiktig så att du inte överharpen, eftersom det kan se onaturligt ut. Börja med en måttlig mängd och justera till din preferens.
2. Bullerreduktion (Luminance): Öka något luminansbrusreducering om du tycker att kornet är för hårt eller distraherande. Detta kommer att jämna ut en del av spannmålen.
3. spannmål: Detta är ett avgörande steg för grunge. Tillsätt en betydande mängd spannmål. Börja med ett belopp på 20-40 och justera efter din smak. Justera kornens storlek och grovhet för att uppnå önskad effekt. Mindre spannmål ser mer ut som filmkorn, medan större spannmål ser mer ut som buller. Roughness styr kornens struktur.
vi. Effektpanel:Vignetting och textur
1. Vignetting: Lägg till en subtil vinjett (antingen positiv eller negativ) för att uppmärksamma bildens centrum. En negativ vinjett mörknar kanterna, medan en positiv vinjett lyser upp dem. En subtil mörk vinjett är mer typisk för grunge.
2. dehaze: En touch av dehaze kan förbättra den skitna känslan, men använd den sparsamt. För mycket kan se konstgjorda ut. Försök att lägga till en liten mängd (+5 till +15).
vii. Kalibreringspanel (valfritt)
Kalibreringspanelen låter dig finjustera färgerna i bilden.
1. Experiment med röda, gröna och blå primära nyansreglage. Subtila förändringar i dessa reglage kan skapa intressanta färgskjutningar och vintageinspirerade utseende.
viii. Maskering och lokala justeringar
* Använd justeringsborstar eller radiella/graderade filter: Att tillämpa grunge -effekter selektivt. Till exempel kan du lägga till korn endast till bakgrunden eller mörkare specifika områden i porträttet.
* Skinutjämning: Det kan vara till hjälp att jämna ut huden * något * med hjälp av en borste med negativ tydlighet, minskad skärpa och ökad brusreducering för att skapa en kontrast mellan mjukare hud och den grymare bakgrunden. Var subtil!
ix. Exportera din bild
1. Välj rätt exportinställningar. För online -användning är en upplösning på 72 dpi tillräcklig. För tryck, använd en upplösning på 300 dpi.
Tips och överväganden:
* Börja med en stark bild: Grunge -effekter fungerar bäst på bilder som redan har något karaktär och visuellt intresse.
* överdriv inte det: Subtilitet är nyckeln. För mycket av någon effekt kan göra att bilden ser onaturlig ut.
* Experiment: Det finns inget enda "rätt" sätt att skapa en grunge -effekt. Experimentera med olika inställningar och hitta vad som fungerar bäst för din bild.
* Använd förinställningar: Leta efter befintliga Grunge eller Vintage Lightroom -förinställningar som en utgångspunkt. Justera sedan dem så att du passar din specifika bild. Detta kan spara tid och ge inspiration.
* Titta på exempel: Hitta referensbilder online som förkroppsligar grunge -estetiken du siktar på.
* Tänk på ämnet: Inte alla porträtt är lämpliga för en grunge -behandling. Det fungerar bra med porträtt som redan är lite humöriga, vilda eller som berättar en historia.
* texturöverlägg (Photoshop): För en mer komplex och realistisk grunge -effekt, överväg att lägga till texturöverlägg i Photoshop efter redigering i Lightroom. Dessa överlägg kan inkludera saker som repor, damm och fläckar.
arbetsflödesöversikt
1. grundläggande justeringar: Exponering, kontrast, höjdpunkter, skuggor, vita, svarta, struktur, tydlighet
2. Tonkurva: S-kurva, matt effekt
3. hsl/färg: Desaturation, luminansjusteringar
4. Detalj: Skärpning, brusreducering, spannmål
5. Effekter: Vignetting, dehaze
6. Kalibrering: Färgjusteringar (valfritt)
7. Maskering/lokala justeringar: Selektiv applicering av effekter
8. export
Genom att följa dessa steg och experimentera med olika inställningar kan du skapa unika och övertygande grunge -porträtt i Lightroom. Kom ihåg att skräddarsy justeringarna av de specifika behoven för varje bild och ha kul med processen!