Innan du börjar:Förberedelserna är nyckeln
* skjut in rå: Detta ger dig den mest flexibilitet och dynamiska sortimentet att arbeta med under redigering.
* Korrekt exponering och vitbalans: Sikta på en bra exponering och vitbalans i kameran. Detta minskar mängden korrigering som behövs vid efterbehandling.
* Organisation: Skapa en Lightroom -katalog och importera dina foton. Använd mappar och samlingar för att hålla ditt arbete organiserade.
* Välj rätt porträtt: Välj den bild som har den bästa kompositionen, uttrycket och den totala potentialen.
Lightroom -moduler:En snabb översikt
* biblioteksmodul: För att importera, organisera och betygsätta dina foton.
* Utveckla modulen: Hjärtat av Lightroom -redigering, där du gör justeringar av exponering, färg, detaljer och mer.
Steg-för-steg-redigeringsarbetsflödet:
1. Grundjusteringar (globala justeringar)
Dessa justeringar påverkar hela bilden och ställer grunden för mer riktade redigeringar.
* vitbalans:
* Använd pipedopperverktyget (vitbalansväljare) för att klicka på ett neutralt grått område i bilden (om det finns). Detta är det snabbaste sättet att korrigera vitbalansen.
* Justera alternativt temperaturen och nyansreglagen manuellt. Leta efter en naturlig hudton och behaglig färggjutning. Överdriv inte det.
* Exponering:
* Justera exponeringsreglaget för att lysa upp eller mörkare bilden. Sträva efter korrekt ljusstyrka och detaljer i motivets ansikte.
* Se för klippning (förlust av detaljer i höjdpunkter eller skuggor).
* kontrast:
* Lägg till kontrast för att få bilden att poppa eller minska den för en mjukare utseende. Var noga med att inte överdriva det, eftersom överdriven kontrast kan se onaturlig ut.
* höjdpunkter:
* Använd denna reglage för att återställa detaljer i utblåsta höjdpunkter, till exempel ljusa områden i huden eller bakgrunden.
* skuggor:
* Ljusna skuggor för att avslöja mer detaljer och minska hårdhet.
* vita:
* Justera bildens vita punkt. Öka något för att lägga till lite ljusstyrka till den ljusaste delen av fotot
* svarta:
* Justera bildens svarta punkt. Minska för att fördjupa de svarta och öka den totala kontrasten
* närvaro:
* tydlighet: Ökar mitten av tonen, vilket gör att bilden verkar skarpare och mer definierad. Använd det sparsamt på porträtt, eftersom det kan accentuera hudstrukturen.
* dehaze: Tar bort atmosfärisk dis eller dimma. Kan vara användbart för utomhusporträtt, men undvik att överanvända det, eftersom det kan skapa ett konstgjort utseende.
* Vibrance: Justerar intensiteten hos de mer dämpade färgerna utan övermättande hudtoner.
* mättnad: Justerar intensiteten i alla färger. Använd med försiktighet eftersom det kan leda till onaturliga resultat.
2. Tonkurvjusteringar (valfritt men kraftfullt)
* Tonkurvan låter dig finjustera bildens kontrast och tonområde.
* Förinställningar: Lightroom erbjuder flera tonkurvförinställningar (linjär, medelkontrast, stark kontrast). Experimentera med dessa.
* Anpassade justeringar:
* s-kurva: Skapa en subtil S-kurva (höja höjdpunkterna och sänka skuggorna) för att lägga till kontrast och djup. Vara subtil.
* matteffekt: Lyft upp den nedre vänstra punkten på kurvan för att skapa ett blekt, matt utseende.
* * Kom ihåg att tonkurvan påverkar den totala ljusstyrkan och kontrasten. Ta det lugnt.
3. HSL/färgjusteringar (riktad färgkorrigering)
Det är här du finjusterar enskilda färger i din bild.
* nyans: Justera färgen på ett specifikt intervall (t.ex. skift röda mot orange eller magenta).
* mättnad: Öka eller minska intensiteten hos en specifik färg.
* Luminance: Justera ljusstyrkan i en specifik färg.
Viktiga överväganden för porträtt:
* orange och röda nyanser: Dessa påverkar direkt hudtoner. Använd HSL -skjutreglagen för att subtilt justera nyans, mättnad och luminans i dessa färger för att uppnå en naturlig och behaglig hudton.
* Minska gula: Ofta kan minskning av mättnad eller luminans av gula förbättra hudtonerna.
* blues och greener: Justera dessa färger i bakgrunden för att komplettera ämnet och skapa en specifik stämning.
4. Detaljjusteringar (skärpning och brusreducering)
* skärpning:
* belopp: Styr mängden skärpning som appliceras. Börja med ett lågt värde (t.ex. 20-40) och ökar gradvis tills du ser en god skärpa balans utan att skapa artefakter.
* radie: Bestämmer storleken på området runt kanter som skärpas. En mindre radie (t.ex. 0,5-1,0) är i allmänhet bättre för porträtt för att undvika överskärning av huden.
* Detalj: Kontrollerar mängden fin detalj som skärpas. Öka för att förbättra små detaljer, men var försiktig så att du inte introducerar brus.
* maskering: Detta är avgörande för porträtt. Håll Alt/Alternativknappen medan du drar maskeringsreglaget för att visa en svartvit mask. De vita områdena är där skärpning appliceras. Justera maskeringen för att applicera skärpning främst på kanterna och undvika skärpning av huden.
* Bullerreduktion:
* Luminance: Minskar luminansbruset (kornighet). Öka den gradvis för att jämna ut huden och andra områden.
* Färg: Minskar färgbruset (färgfläckar). En liten mängd färgbrusreduktion är ofta fördelaktigt.
* Detalj: Kontrollerar mängden detalj som bevaras vid minskning av brus.
* kontrast: Kontrollerar kontrasten för luminansbrusreducering.
* * Sharpning lägger till struktur, och brusreducering tar bort den. Balansera dem noggrant. Överharpen inte, eftersom det kan accentuera hudens brister. För mycket brusreducering kommer att få huden att se plast ut.
5. Lenskorrigeringar (ta bort distorsion och vinjettering)
* Aktivera profilkorrigeringar: Kontrollera rutorna "Ta bort kromatisk avvikelse" och "Aktivera profilkorrigeringar". Lightroom kommer automatiskt att upptäcka din lins och tillämpa korrigeringar för distorsion och vinjettering.
* manuella justeringar: Justera vid behov manuellt snidare och vignetterande reglage för ytterligare förfining.
6. Riktade justeringar (lokala justeringar)
Dessa verktyg gör att du kan göra justeringar av specifika områden på bilden.
* Justeringsborste: Det mest mångsidiga verktyget.
* Exponering: Ljusna ögon, mörkare distraktioner.
* tydlighet: Öka något tydlighet på ögonen för en skarpare blick.
* mjukgöring Skin: Minska tydligheten och skärpan på huden för ett jämnare utseende. (Använd ett högt flöde och densitet för mer kontroll, fjäder för mjukare effekt)
* dodge and Burn: Lättar eller mörknar specifika områden för att förbättra höjdpunkterna och skuggorna.
* Graderat filter: Tillämpar justeringar gradvis över ett valt område (t.ex. mörkare himlen, tillsätt värme i förgrunden).
* radiellt filter: Tillämpar justeringar inom eller utanför ett cirkulärt eller elliptiskt område (t.ex. lysa upp motivets ansikte, mörkna bakgrunden).
Specifika porträttredigeringstekniker:
* Skinutjämning:
* Använd justeringsborsten med negativ tydlighet och skärpa på huden. Använd en hög fjäder för ett naturligt resultat.
* Var subtil! Övermomning skapar en plastutseende.
* Fokusera på att jämna ut större brister, inte varje liten rynka.
* Ögonförbättring:
* Använd justeringsborsten för att lysa upp ögonen (exponering något).
* Lägg till en touch av tydlighet och skärpning i ögonen för att få dem att dyka upp.
* Öka mättnaden för irisfärgen (HSL -panelen).
* läppförbättring:
* Använd justeringsborsten för att öka läppens mättnad och luminans (HSL -panelen).
* dodge and Burn:
* Använd justeringsborsten för att subtilt Dodge (Lighten) höjdpunkter i ansiktet (t.ex. kindben, näsbryggan) och bränna (mörkare) skuggor för att lägga till dimension.
* Bakgrunds oskärpa (valfritt):
* Du kan använda ett radiellt filter med negativ skärpa för att oskärpa bakgrunden. (Maskera det försiktigt på områden du vill bevara i fokus)
7. Verktyg för borttagning av plats:
* Använd verktyget för borttagning av spot (Heal eller Clone Mode) för att ta bort fläckar, hårda hår eller andra distraktioner.
* Justera borstens storlek och fjäder för exakt kontroll.
8. Gröda och räta:
* Använd skörden för att förbättra bildens sammansättning.
* Använd vinkelverktyget för att räta ut bilden om det behövs. Överväg beskärning för bättre komposition i slutet av processen.
9. Före/efter jämförelse:
* Använd tangenten "\" för att växla mellan den ursprungliga och redigerade bilden för att se de ändringar du har gjort.
* Ta pauser under redigering för att undvika att få "redigering av blindhet."
10. Exportera ditt redigerade porträtt:
* Gå till fil> Exportera.
* Välj exportplats: Välj en mapp för att spara din redigerade bild.
* filnamn: Använd ett beskrivande filnamn.
* Filinställningar:
* Bildformat: JPEG är det vanligaste för delning online. TIFF är ett bra alternativ för arkivering eller ytterligare redigering.
* Kvalitet: Ställ in kvaliteten på 80-100% för JPEG.
* Färgutrymme: SRGB är standarden för webbanvändning.
* Bildstorlek:
* storleksändring för att passa: Ändra storlek på bilden om det behövs för specifika plattformar (t.ex. minska filstorleken för webbanvändning). Överväg att ändra storlek till en längre kant på 2048 pixlar för webben.
* Utgångshoppning: Välj lämplig skärpningsnivå för den avsedda utgången (skärm eller matt papper).
* metadata: Välj vilka metadata som ska inkluderas (t.ex. information om upphovsrätt).
* Klicka på "Exportera."
Tips och bästa praxis:
* Subtilitet är nyckeln: Undvik överredigering. Sträva efter ett naturligt och realistiskt utseende.
* Preserve hudstruktur: Eliminera inte helt hudstrukturen. En liten konsistens tillför realism.
* Undvik färggjutningar: Var uppmärksam på vitbalans och färggjutningar.
* Använd förinställningar som utgångspunkt: Lightroom -förinställningar kan vara en bra utgångspunkt, men lita inte på dem helt. Anpassa dem för att passa din specifika bild.
* övning, övning, övning: Ju mer du redigerar, desto bättre blir du när du känner igen vilka justeringar som behövs.
* lär av andra: Titta på tutorials, läs artiklar och studera arbetet med andra porträttfotografer.
* Skapa din egen stil: Utveckla din egen unika redigeringsstil som återspeglar din konstnärliga vision.
* säkerhetskopiera ditt arbete: Säkerhetskopiera regelbundet din Lightroom -katalog och bildfiler.
* Justera Monitor Ljusstyrka: Se till att din bildskärm är korrekt kalibrerad och ljusstyrkan är korrekt inställd för att exakt se färger och toner.
Viktiga överväganden för olika hudtoner:
* mörkare hudtoner: Var medveten om överhyrning, eftersom det kan göra att mörkare hudtoner ser aska ut. Fokusera på att förbättra höjdpunkterna och skuggorna för att lägga till dimension. Justera orange och röda nyanser för en naturlig ton.
* ljusare hudtoner: Var försiktig med övermättande hudtoner, vilket kan göra att de ser orange eller onaturliga ut.
Felsökning Vanliga porträttredigeringsproblem:
* orange hudtoner: Minska mättningen av apelsiner och röda i HSL -panelen.
* Greyish/Ashy Skin Tones: Öka mättningen av apelsiner och röda och tillsätt lite värme (öka temperaturen).
* Plastblickande hud: Minska tydligheten och skärpan och minska överdriven brusreducering.
* hårda skuggor: Ljusna skuggor och/eller använd justeringsborsten för att lättare specifika områden.
* Överskärmad hud: Minska skärpningen, öka maskeringen och använd en negativ skärpningsborste på huden.
Genom att följa dessa steg och tips är du på god väg att skapa fantastiska porträtt i Lightroom! Kom ihåg att redigering är en kreativ process, så var inte rädd för att experimentera och hitta din egen stil. Lycka till!