REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> Videoredigering >> Adobe Lightroom

5 tips hur man ställer in en hemmastudio för dramatiska porträtt

5 tips för att inrätta en hemmastudio för dramatiska porträtt:

Att skapa dramatiska porträtt hemma kan uppnås med viss planering och resursförmåga. Här är 5 tips för att komma igång:

1. Behärska konsten för ljuskontroll:

* omfamna mörker: Dramatiska porträtt trivs med kontrast. Det första steget är att kontrollera omgivande ljus. Använd tjocka gardiner, blackout -persienner eller till och med hänger mörkt tyg över fönster för att minimera extern ljusföroreningar. Ett dedikerat rum är idealiskt, men till och med ett hörn kan arbeta med korrekt ljusblockering.

* Ett ljus är din vän (att börja): Känn dig inte pressad att köpa mycket utrustning från början. Fokusera på att behärska en enda ljuskälla, som en speedlight, strobe eller till och med en stark LED -panel. Experimentera med sin placering.

* Sidbelysning: Placera din ljuskälla vid sidan av ditt ämne för att skapa dramatiska skuggor och markera strukturer.

* Feathering: Vinka ditt ljus bort från ämnet. Detta mjukar kanten på ljuset och förhindrar hårda hotspots.

* modifierare är nyckeln: Investera i en modifierare. En softbox kommer att diffundera ljuset och skapa ett mjukare, mer smickrande utseende, medan ett rutnät kan skapa en mer fokuserad ljusstråle för fastpunktskontroll. Ett paraply är ett budgetvänligt alternativ för diffusion.

2. Välj en mörk och enkel bakgrund:

* Enkelhet är nyckeln: En rörig bakgrund kommer att distrahera från ditt ämne. Sikta mot en vanlig, mörk bakgrund för att förbättra drama.

* Budgetvänliga alternativ: Du behöver inte snygga bakgrunder. Ett mörkt ark, en målad vägg eller till och med en stor bit mörk kartong kan göra underverk. Tänk på en svart sammet eller velor-tyg för en djup, lättbsorberande bakgrund.

* Avståndsfrågor: Placera ditt ämne tillräckligt långt från bakgrunden för att undvika oönskade skuggor och ge dig mer kontroll över det totala ljuset.

3. Förstå kraften i skuggor:

* skuggor Definiera form: Dramatiska porträtt handlar om samspelet mellan ljus och skugga. Var uppmärksam på var skuggor faller på ditt ämne ansikte och kropp. De definierar funktioner, lägger till djup och skapar humör.

* Experiment med vinklar: Genom att justera vinkeln och höjden på din ljuskälla kan du manipulera skuggorna för att uppnå olika effekter. Höga vinklar skapar skuggor under ögonen och näsan för en mer intensiv look. Lägre vinklar kan skapa en mer dramatisk, teatralisk känsla.

* Fill Light (valfritt): Om skuggorna är för hårda, anser du ett mycket subtilt fyllningsljus (t.ex. en reflektor eller en liten LED -panel på mycket låg effekt) för att lyfta dem något, men eliminera dem inte helt.

4. Pose for Drama &Emotion:

* Direct &Engage: Uppmuntra ditt ämne att ansluta till kameran genom deras ögon. Ett direkt, intensivt blick kan vara oerhört kraftfull.

* vinklade ansikten och uttryck: Experimentera med olika vinklar i ansiktet mot kameran. Till och med en liten lutning av huvudet kan förändra utseendet dramatiskt. Träna ditt ämne för att förmedla en specifik känsla, vare sig det är allvar, intensitet eller till och med en antydning av melankoli.

* Kroppsspråk: Var uppmärksam på hållning och handplacering. Händer kan användas för att rama in ansiktet, förmedla känslor eller ge visuellt intresse. Undvik styva, onaturliga poser.

5. Efterbehandling förbättrar drama:

* omfamna den mörka sidan: Efterbehandling är där du verkligen kan förstärka drama.

* Kontrast är kung: Öka kontrasten i din bild för att få höjdpunkterna att pop och skuggorna fördjupas.

* dodge and Burn: Använd dodging och bränningstekniker för att selektivt lysa och mörkna specifika områden på bilden. Detta kan användas för att skulptera ansiktet, förbättra skuggorna och uppmärksamma vissa funktioner.

* Färgklassificering: Överväg att desaturera färgerna något för att skapa en mer dämpad, dyster känsla. Du kan också experimentera med att lägga till en subtil färgton (t.ex. en antydning av blått eller grönt) för att förbättra stämningen.

* skärpning: Skärpa bilden något för att få fram detaljerna, men var försiktig så att du inte överharpen, vilket kan skapa oönskade artefakter.

Genom att följa dessa tips kan du förvandla ett hörn av ditt hem till en studio som kan producera fantastiska, dramatiska porträtt. Kom ihåg att experimentera, öva och ha kul! Lycka till!

  1. Hur man skapar en signaturvattenstämpel i Lightroom

  2. Hur man skapar ett mörkt och humörigt rembrandt-stil porträtt i Lightroom

  3. Hur man retuscherar ett porträtt med justeringsborsten i Lightroom

  4. Rum med utsikt:Hur man skapar detta fönstergards porträtt var som helst

  5. Hur man redigerar företagens huvudskott i Lightroom

Adobe Lightroom
  1. 5 tips hur man ställer in en hemmastudio för dramatiska porträtt

  2. Hur man redigerar porträtt i Lightroom:Step-för-steg-guiden

  3. Topp 5 gratis Photoshop-alternativ att prova

  4. Lightroom – filter eller smarta samlingar?

  5. Rum med utsikt:Hur man skapar detta fönstergards porträtt var som helst

  6. Hur man redigerar porträtt i Lightroom:Step-för-steg-guiden

  7. Två sätt att skapa en snöstorm med Photoshop

  8. 10 tips för kreativ miniatyrfotografering