REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> Videoredigering >> Adobe Lightroom

Hur man skapar en "mjuk porträtt" förinställd i Lightroom 4

Medan Adobe Lightroom 4 är lite äldre nu, förblir principerna för att skapa en "mjuk porträtt" förinställning densamma. Här är en steg-för-steg-guide om hur man kan uppnå det klassiska mjuka, smickrande utseendet:

Förstå målet:

Ett "mjukt porträtt" syftar till:

* Minska hårdhet: Minimera skarpa detaljer och mjukgöra hudstrukturen.

* Skapa ett mildt, diffus ljus: Framkalla en drömmande, eterisk känsla.

* Förbättra hudtonerna: Ta fram värme och en frisk glöd.

* bevara skärpan i ögonen: Håll fokus där det är viktigast.

Steg för att skapa förinställningen i Lightroom 4:

1. Importera och välj ett porträttfoto:

* Importera ett porträttfoto till Lightroom 4 som du vill redigera. Välj ett med gott naturligt ljus som utgångspunkt.

* Ange modulen "utveckla".

2. Grundpaneljusteringar:

* Exponering: Justera exponeringen tills motivets ansikte är väl upplyst men inte blåst ut. Lite överexponera om det behövs för en ljusare, mjukare känsla.

* kontrast: Minska kontrasten avsevärt. Sikta på en plattare bild som hjälper till att jämna ut hudtoner. Börja runt -20 till -40 och justera efter smak.

* höjdpunkter: Sänk höjdpunkterna för att återhämta detaljer i ljusa områden, särskilt pannan och kinderna. Prova en inställning på -30 till -50.

* skuggor: Öka skuggorna för att lyfta de mörkare områdena i ansiktet och till och med ut belysningen. Försök +20 till +40.

* vita: Justera vita noggrant. Öka eller minska något för att hitta den optimala balansen utan att klippa. En liten minskning kan ofta hjälpa.

* svarta: Justera svarta noggrant. Öka eller minska något för att hitta den optimala balansen utan att klippa. En liten minskning kan ofta hjälpa.

3. Tonkurvjusteringar:

* Detta är avgörande för det mjuka utseendet. Gå till tonkurvanpanelen.

* punktkurva (rekommenderas): Använd punktkurvan (representerad som en rak linje initialt).

* Skapa en subtil "s" kurva ": Klicka på punktkurvan och skapa 3 poäng. En nära skuggor, en i mitten och en nära höjdpunkterna. Dra Shadows Point * upp * något (lyfter skuggor) och höjdpunkterna * ner * något (komprimerar höjdpunkter). Denna mycket milda S-kurva minskar kontrasten och skapar ett mjukare tonområde. Överdriv inte det; En subtil kurva är nyckeln.

* Valfritt:Parametrisk kurva (alternativ): Om du är bekvämare med den parametriska kurvan:

* Öka något "lampor" och minska "darks" för att uppnå en liknande effekt som punktkurvan. Graden beror på ditt foto.

4. HSL / färgpaneljusteringar:

* nyans: Gör subtila justeringar av nyansen av hudtoner. Du kan något flytta apelsinerna mot rött eller gult för att finjustera värmen.

* mättnad: Minska mättningen av röda och apelsiner för att förhindra att huden ser för livlig eller orange. Försök -5 till -15. Du kan också minska mättnaden i andra färger något om de distraherar.

* Luminance: Öka luminansen hos apelsiner för att lysa upp hudtoner. Försök +5 till +15. Öka luminansen av röda också för att lägga till lite glöd.

5. detaljpaneljusteringar:

* skärpning: Minska beloppet. För mycket skarphet påverkar det mjuka utseendet. Minska mängden till 0-20 och använd sedan maskeringsreglaget (håll alt/alternativknapp medan du drar) för att endast skärpa kanterna. Detta för att säkerställa att ögonen fortfarande är skarpa, medan andra delar av bilden är mjuka.

* Bullerreduktion (Luminance): Öka luminansbrusreducering för att jämna ut hudstrukturen. Börja runt 10-20 och justera tills huden ser smidigare men fortfarande naturlig. Var försiktig så att du inte överdriver den och få huden att se plast ut. Kromatisk brusreducering kan ställas in på dess standard 25.

6. Effekter Panelens justeringar:

* Post-Crop Vignetting: Överväg att lägga till en mycket subtil vinjett (belopp:-5 till -15). Detta kan hjälpa till att dra ögat till ämnet. Använd en hög fjäderinställning (70-80) för en gradvis, naturlig effekt.

7. Kamerakalibrering (valfritt, men ofta användbart):

* Detta kan påverka hudtonerna avsevärt.

* profil: Experimentera med olika kameraprofiler (t.ex. Adobe Standard, kameraporträtt). Dessa kan påverka hur färger görs.

* röd primär, grön primär, blå primär: Finjustera dessa reglage för att justera den totala färgbalansen. Lite öka mättnaden hos den röda primären och subtilt skiftande nyansen av den gröna primären mot gult fungerar ofta bra för porträtt.

8. Testa och förfina:

* Tillämpa dessa inställningar på andra porträttfoton.

* Gör justeringar efter behov baserat på den specifika belysningen och hudtonerna för varje bild. De ideala inställningarna varierar beroende på det ursprungliga fotot.

9. Spara förinställningen:

* I panelen "Förinställningar" (vanligtvis på vänster sida) klickar du på "+" -ikonen.

* Ge din förinställning ett beskrivande namn (t.ex. "Soft Portrait", "Dreamy Portrait").

* Välj de inställningar du vill inkludera i förinställningen (vanligtvis allt du har justerat). Se till att "Processversion" kontrolleras, eftersom nyare Lightroom -versioner hanterar inställningar på olika sätt.

* Klicka på "Skapa."

Viktiga tips och överväganden:

* Subtilitet är nyckeln: De bästa mjuka porträttförinställningarna är subtila. Undvik extrema justeringar som kan se onaturliga ut.

* Utgångspunkt: Denna förinställning är tänkt att vara en utgångspunkt. Du kommer sannolikt att behöva justera det för varje enskilt foto.

* Hudtonvariationer: Olika hudtoner kräver olika justeringar. Var uppmärksam på hur förinställningen påverkar hudfärgen och gör justeringar av HSL/färgpanelen i enlighet därmed.

* vitbalans: Se till att din vitbalans är korrekt innan du använder förinställningen.

* Använd lager i Photoshop (vid behov): För ännu finare kontroll, överväg att använda Photoshop för att undvika och bränna, mjukna huden och skärpa ögonen med lager och masker.

Exempelinställningar (börja här och justera):

* Exponering: +0.2 till +0.5

* kontrast: -30

* höjdpunkter: -40

* skuggor: +30

* vita: -5

* svarta: -5

* tonkurva: Skonsam S-kurva

* mättnad (apelsiner/röda): -10

* luminans (apelsiner/röda): +10

* skärpning: Belopp 20, radie 1.0, detalj 25, maskering 60

* Bullerreduktion (Luminance): 15

Genom att följa dessa steg kan du skapa en mångsidig "mjuk porträtt" förinställning i Lightroom 4 som hjälper dig att uppnå ett vackert och smickrande utseende i din porträttfotografering. Kom ihåg att experimentera och förfina förinställningen så att den passar din personliga stil och de specifika egenskaperna för varje bild.

  1. Hur man använder en liten softbox med dina Flash Transform -porträtt

  2. Lightroom-tricks:Hur man bearbetar video i Lightroom Classic CC

  3. Rum med utsikt:Hur man skapar detta fönstergards porträtt var som helst

  4. 8 Core Lightroom-retuscheringstekniker för att förbättra dina foton

  5. Hur man redigerar porträtt i Lightroom:Step-för-steg-guiden

Adobe Lightroom
  1. Hur man använder Photoshop Blending -lägen för finkonstporträtt

  2. Recension av Macphuns Aurora HDR 2018

  3. Hur man öppnar råbilder i Gimp (RawTherapee &Darktable)

  4. Enkla tips för att skapa bildspel i Lightroom

  5. Hur man konverterar foton till svartvitt i Lightroom

  6. En kort introduktion till Lightroom

  7. Hur man skapar realistiska HDR-bilder

  8. Hur man retuscherar ett porträtt med justeringsborsten i Lightroom