Innan du börjar:Import och organisation
1. Importera dina bilder:
* Öppna Lightroom.
* Klicka på "Importera" (vanligtvis i det nedre vänstra hörnet).
* Välj mappen som innehåller dina porträttfoton.
* Välj hur du vill importera dem (kopiera eftersom DNG i allmänhet är ett bra alternativ för att bevara rådata om du inte redan skjuter i DNG).
* Överväg att tillämpa initiala förinställningar (om du har några förbyggda) under import för en konsekvent utgångspunkt.
* Klicka på "Importera."
2. culling och organisering:
* Använd biblioteksmodulen för att snabbt gå igenom dina bilder och flagga/betygsätta de bästa. Använd "P" -tangenten för att flagga ett foto som ett val. Använd "X" -tangenten för att avvisa ett foto. Använd nummernycklarna (1-5) för att ge ett stjärnbetyg. Detta sparar tiden senare.
* Skapa samlingar för att gruppera liknande bilder. (Högerklicka i panelen "Collections" till vänster och välj "Skapa samling.")
Utvecklingsmodulens arbetsflöde:En steg-för-steg-guide
Vi kommer att arbeta igenom utvecklingsmodulpanelen per panel, i allmänhet i den här ordningen:grundläggande, tonkurva, HSL/färg, detalj, linskorrigeringar, transform, effekter, kalibrering. Känn dig dock fri att anpassa den här beställningen som du passar.
1. Grundpanel:Globala justeringar
* profilkorrigering (avgörande för rå):
* * Syfte:* korrigerar linsförvrängningar och vinjettering. Rå foton har inte denna information bakad som JPEG:er ofta.
* * How-to:* Gå till panelen "Lens Corrections" (vanligtvis längst ner). Kontrollera rutorna "Ta bort kromatisk avvikelse" och "Aktivera profilkorrigeringar". Lightroom kommer automatiskt att upptäcka din lins och tillämpa korrigeringar.
* * Överväganden:* Ibland är standardprofilen inte idealisk. Du kan välja en annan profil manuellt om det behövs, särskilt för äldre linser.
* White Balance (WB):
* * Syfte:* Ställer in bildens övergripande färgtemperatur så att vita verkar vita (och alla andra färger exakta).
* * How-to:*
* * Auto:* Börja med "Auto" WB -förinställningen. Lightroom är ofta ganska bra på detta.
* * EYEDRIPER TOOL:* Klicka på ögonen och klicka på ett neutralt grått eller vitt område på ditt foto. Detta är ofta det mest exakta sättet att ställa in WB.
* * Förinställningar:* Försök förinställningar som "Dagsljus", "molnigt", "skugga", "volfram" eller "fluorescerande" för att se om de fungerar.
* * Slidare:* finjustera med "temp" (temperatur:blå till gult) och "ton" (magenta till gröna) reglage. Justera efter smak. Målet är naturliga hudtoner.
* * Överväganden:* Var inte rädd för att vara något varmare eller svalare beroende på stämningen du vill skapa. Subtila skift kan göra en stor skillnad.
* Exponering:
* * Syfte:* Justerar bildens övergripande ljusstyrka.
* * How-to:* Använd skjutreglaget "Exponering". Var försiktig så att du inte exponerar (blåsa ut) höjdpunkter (rena vita områden utan detaljer) eller underexponera skuggor (rena svarta områden utan detaljer).
* * Överväganden:* Titta på histogrammet (grafen längst upp till höger). Du vill att histogrammet ska vara rimligt balanserat, med information spridd över intervallet. Om uppgifterna är fastna till vänster är din bild underexponerad; Om det är trångt till höger, är det överexponerat.
* kontrast:
* * Syfte:* Justerar skillnaden mellan bildens ljusa och mörka områden. Högre kontrast betyder mer dramatiska skuggor och höjdpunkter.
* * How-to:* Använd "kontrast" -reglaget. Lite går vanligtvis långt.
* * Överväganden:* Hög kontrast kan betona strukturer (som rynkor), medan låg kontrast kan skapa ett mjukare, mer eteriskt utseende.
* höjdpunkter:
* * Syfte:* Kontrollerar ljusstyrkan på de ljusaste delarna av bilden utan att påverka midtonerna eller skuggorna lika mycket.
* * How-to:* Använd skjutreglaget "Höjdpunkter" för att återställa detaljer i överexponerade områden eller för att lysa upp redan ljusa områden. Att flytta skjutreglaget till vänster mörknar höjdpunkterna och återhämtar detalj.
* * Överväganden:* Detta är bra för att återhämta detaljer i himmel eller ljusa hudområden.
* skuggor:
* * Syfte:* Kontrollerar ljusstyrkan på de mörkaste delarna av bilden.
* * How-To:* Använd "Shadows" -reglaget för att lysa upp mörka områden och avslöja detaljer eller för att mörkna skuggor för en mer dramatisk effekt.
* * Överväganden:* Ljusa skuggor kan minska kontrasten och ge ett mer jämnt upplyst utseende. Var försiktig så att du inte lyckas med dem * för * mycket, vilket kan introducera brus.
* vita:
* * Syfte:* Ställer in den punkt där de ljusaste områdena i bilden blir ren vit (klippt).
* * How-to:* Håll Alt-tangenten (alternativtangenten på Mac) medan du flyttar skjutreglaget "Vita". Du ser bilden bli svart. När du flyttar skjutreglaget till höger kommer områden som blir rena vita att dyka upp. Stoppa precis innan du ser för mycket klippning. Alternativt klickar du på histogrammet längst upp till höger längst upp för att visa klippning.
* * Överväganden:* Några klippta höjdpunkter är ofta acceptabla.
* svarta:
* * Syfte:* Ställer in den punkt där de mörkaste områdena i bilden blir ren svart (klippt).
* * How-to:* Håll Alt-tangenten (alternativtangenten på Mac) medan du flyttar "Blacks" -reglaget. Du ser bilden bli vit. När du flyttar skjutreglaget till vänster kommer områden som blir ren svart att dyka upp. Stoppa precis innan du ser för mycket klippning. Alternativt klickar du på histogrammet längst upp till höger på vänster kant för att visa klippning.
* * Överväganden:* Några klippta svarta är ofta acceptabla.
* textur:
* * Syfte:* Justerar bildens struktur utan att påverka skärpan.
* * How-to:* Använd texturreglaget. Att flytta den till vänster mjukgör strukturer. Att flytta den till höger kommer att accentuera dem.
* * Överväganden:* Användbart för att minska strukturen på huden eller för att accentuera struktur i hår eller kläder.
* tydlighet:
* * Syfte:* Justerar midtonkontrast och påverkar bildens övergripande skärpa och definition.
* * How-to:* Använd skjutreglaget "Clarity". Öka för en mer punchig, definierad look; Minska för ett mjukare, mer drömliknande utseende.
* * Överväganden:* Vanligtvis vill du använda detta sparsamt på porträtt, eftersom för mycket tydlighet kan betona hudfel. Överväg att använda texturreglaget istället för tydlighet för en mer subtil effekt.
* dehaze:
* * Syfte:* Tar bort eller lägger till atmosfärisk dis.
* * How-to:* Använd "DeHaze" -reglaget. Att öka det tar bort dis; Att minska det lägger till dis.
* * Överväganden:* Användbart för porträtt tagna under dimmiga eller disiga förhållanden. En liten minskning kan skapa en drömmande effekt.
* vibration och mättnad:
* * Syfte:* Justerar bildens färgintensitet.
* * How-to:*
* * Vibrans:* Ökar intensiteten hos dämpade färger utan att påverka redan mättade färger lika mycket. Detta är i allmänhet det föredragna alternativet för porträtt, eftersom det är mindre troligt att skapa onaturliga hudtoner.
* * Mättnad:* Ökar intensiteten hos * alla * färger lika.
* * Överväganden:* Använd vibrationen först. Om du behöver ytterligare boost, använd mättnad sparsamt. Övermättade porträtt ser onaturliga ut.
2. Tonkurvpanel:finjusteringskontrast
* * Syfte:* Ger mer exakt kontroll över bildens tonområde. Du kan justera ljusstyrkan i olika områden (höjdpunkter, midtoner, skuggor) oberoende.
* * How-to:*
* * Punktkurva:* Det mest flexibla sättet. Klicka på kurvan för att lägga till punkter. Dra punkterna upp för att lysa upp det tonala området eller ner för att mörkna det.
* * Regionkurva:* Du kan också välja en fördefinierad kurva (t.ex. "medium kontrast", "stark kontrast") från rullgardinsmenyn.
* * Överväganden:*
* * S-Curve:* En subtil S-kurva (höjning av höjdpunkter och sänkande skuggor) är en vanlig teknik för att lägga till kontrast. Var subtil!
* * Platta:* Du kan platta kurvan (höja skuggorna och sänka höjdpunkterna) för att skapa en mjukare, mer pastellliknande effekt.
* * Experiment! * Tonkurvan kan vara ett kraftfullt verktyg, men det krävs övning att behärska.
3. HSL/färgpanel:Färgkorrigering och gradering
* * Syfte:* låter dig justera nyans, mättnad och luminans (ljusstyrka) i enskilda färger. Det är här du kan finjustera hudtoner och andra färger i bilden.
* * How-to:*
* * Nyans:* ändrar färgen på ett specifikt antal färger (t.ex. skiftande röda mot orange eller magenta).
* * Mättnad:* Justerar intensiteten hos ett specifikt antal färger.
* * Luminans:* justerar ljusstyrkan i ett specifikt antal färger.
* * Riktat justeringsverktyg (TAT):* Klicka på TAT -ikonen (cirkeln med en prick i mitten, vanligtvis längst upp till vänster om panelen). Klicka sedan på en färg i din bild och dra upp/ner för att justera dess nyans, mättnad eller luminans direkt. Detta är ofta det mest intuitiva sättet att använda den här panelen.
* * Överväganden för porträtt:*
* * Hudtoner:* Fokusera på de orange och röda kanalerna. Justera något nyans för att göra hudtonerna mer tilltalande (skiftar dem vanligtvis mot orange lite). Justera mättnad och luminans för att skapa ett hälsosamt, naturligt utseende. Överdriv inte! Leta efter de naturliga färgerna på huden.
* * Bakgrundsfärger:* Justera färgerna i bakgrunden för att komplettera ämnet eller skapa en specifik stämning. Du kan desatera distraherande färger eller förbättra färger som lägger till bilden.
* * Ögonfärg:* Du kan subtilt förbättra ögonfärgen genom att öka mättnaden för den relevanta färgkanalen (vanligtvis blå eller grön).
4. Färggraderingspanel:Creative Color Looks (valfritt)
* * Syfte:* låter dig lägga till specifika färgtoner till skuggorna, midtonerna och höjdpunkterna på din bild. Det är en mer sofistikerad form av färgkorrigering som används för att skapa en viss estetisk stil.
* * How-to:*
* Använd färghjulen för att välja en färg för skuggor, midtoner och höjdpunkter. Justera blandning och balansreglage för att kontrollera styrkan och blandningen av färgkvaliteterna.
* * Överväganden:*
* Används ofta för att skapa varma eller svala toner eller för att uppnå ett specifikt film.
* Kan användas subtilt för att förbättra befintliga färger eller mer dramatiskt för en stiliserad effekt.
* Börja med små justeringar och öka gradvis effekten tills du uppnår önskat utseende.
5. Detaljpanel:Sväsen och brusreducering
* * Syfte:* skärper bilden och minskar brus (korn). Dessa är ofta nödvändiga, särskilt med RAW -filer.
* * How-to:*
* skärpning:
* * Belopp:* Kontrollerar styrkan hos skärpningseffekten. Börja med ett lågt värde (t.ex. 40-60) och öka gradvis.
* * Radie:* Bestämmer storleken på detaljerna som skärper. En mindre radie är i allmänhet bättre för porträtt (t.ex. 0,5-1,0).
* * Detalj:* Kontrollerar hur mycket fin detalj som skärpas.
* * Maskering:* Detta är den * viktigaste * inställningen för porträtt. Håll Alt -tangenten (alternativtangenten på Mac) medan du justerar maskeringsreglaget. Du ser bilden bli svart. När du flyttar skjutreglaget till höger indikerar vita områden var skärpningen kommer att appliceras. Målet är att skärpa ögonen, ögonfransarna och håret, men * undvika * skärpa huden, vilket kommer att betona brister.
* Bullerreduktion:
* * Luminans:* Minskar luminansbruset (kornighet). Börja med ett litet värde (t.ex. 10-20) och öka efter behov. Var försiktig så att du inte övermutes bilden, vilket kan göra att den ser onaturlig ut.
* * Färg:* Minskar färgbruset (fläckar med oönskad färg). Öka efter behov.
* * Detaljer:* Påverkar detaljerna som bevaras vid användning av brusreducering.
* * Kontrast:* påverkar kontrasten som bevaras vid användning av brusreducering.
* * Överväganden:*
* * Zooma in:* Zooma in till 100% för att exakt bedöma skärpning och brusreducering.
* * Mindre är mer:* fel på sidan av mindre skärpning och brusreducering, särskilt för porträtt. Överskärning och övermätning kan förstöra en bild.
* * Selektiv skärpning:* Genom att använda maskeringsreglaget kan du effektivt skärpa de viktiga detaljerna (ögon, hår) utan att påverka huden.
6. Lenskorrigeringspanel (nämns tidigare)
* * Syfte:* korrigerar linsförvrängningar och vinjettering (mörkare i hörnen). Vi täckte detta tidigare, men det är bra att upprepa.
* * How-to:*
* Kontrollera rutorna "Ta bort kromatisk avvikelse" och "Aktivera profilkorrigeringar".
7. Transform Panel (om det behövs)
* * Syfte:* korrigerar perspektivförvrängningar. Användbart om du sköt ditt porträtt i en vinkel och vill räta ut det.
* * How-to:*
* Använd de "vertikala" och "horisontella" reglagen för att justera perspektivet.
* Prova alternativen "auto" eller "guidad" för automatisk korrigering.
* * Överväganden:*
* Använd sparsamt, eftersom betydande perspektivkorrigeringar kan införa artefakter.
* Skärning kan vara nödvändig efter tillämpning av transformationer.
8. Effektpanel:Vignetting och spannmål (valfritt)
* * Syfte:* lägger till en vinjett (mörkare eller lättare kanterna) eller konstgjorda korn till bilden.
* * How-to:*
* vinjettering:
* * Belopp:* Kontrollerar styrkan hos vinjetten. Negativa värden mörknar kanterna; Positiva värden lyser dem.
* * Midpoint:* styr storleken på vinjetten (hur långt den sträcker sig in i bilden).
* * Rundhet:* styr formen på vinjetten.
* * Fjäder:* Kontrollerar mjukheten i vinjettens kanter.
* spannmål:
* * Belopp:* Kontrollerar mängden spannmål.
* * Storlek:* Kontrollerar storleken på kornpartiklarna.
* * ROUDNESS:* Kontrollerar kornens struktur.
* * Överväganden:*
* * Subtilitet:* Använd dessa effekter sparsamt. En subtil vinjett kan hjälpa till att dra tittarens öga till ämnet.
* * Korn:* Att lägga till korn kan ge en digital bild ett mer filmliknande utseende.
9. Kalibreringspanel (avancerad)
* * Syfte:* finjusterar färgåtergivningen av bilden på en grundläggande nivå.
* * How-to:*
* Justera den "röda primären", "grön primär" och "blå primär" nyans- och mättnadsreglage.
* * Överväganden:*
* Den här panelen är för avancerade användare som vill anpassa färgutseendet på sina bilder. Det är bäst att börja med de andra justeringarna först och komma tillbaka till den här panelen om du inte är nöjd med den totala färgen.
* Experimentera med olika profiler, men håll alltid ett öga på hudtonerna.
Lokala justeringar:förädla specifika områden
Lightrooms lokala justeringsverktyg gör att du kan göra riktade justeringar av specifika områden i din bild. Dessa är viktiga för porträttredigering.
* Justeringsborste:
* * Syfte:* målar justeringar på specifika områden.
* * How-to:* Välj justeringsborstverktyget (genväg:k). Justera inställningarna (exponering, kontrast, höjdpunkter, skuggor, tydlighet, mättnad etc.). Måla över det område du vill justera.
* * Överväganden:*
* * Mjuk borste:* Använd en mjuk borste (högt fjädervärde) för smidiga övergångar.
* * Auto Mask:* Aktivera "Auto Mask" för att hjälpa borsten att hålla sig inom kanterna på föremål.
* * Nytt:* Klicka på "Nytt" för att skapa en ny justering.
* * Radera:* Använd "Radera" -läget (håll alt/alternativknapp) för att ta bort justeringar.
* * Vanliga användningsområden:*
* * Skinutjämningen:* Minska något tydlighet, struktur och skuggor på huden för att mjukgöra den. (Mycket subtilt!)
* * Ögonförbättring:* Ljusa upp ögonen (exponering), tillsätt en touch av kontrast och öka mättnaden.
* * Dodging and Burning:* Lighten (Dodge) eller Darken (Burn) specifika områden för att förbättra skuggor och höjdpunkter.
* Graderat filter:
* * Syfte:* Skapar en gradvis justering över ett valt område, ofta används för himmel eller bakgrunder.
* * How-to:* Välj det graderade filterverktyget (genväg:M). Dra filtret över det område du vill påverka. Justera inställningarna.
* * Överväganden:* Användbart för att mörka en ljus bakgrund eller lägga till en färggradient.
* radiellt filter:
* * Syfte:* Skapar en justering inom eller utanför ett cirkulärt eller elliptiskt område.
* * How-to:* Välj Radial Filter-verktyget (genväg:Shift + M). Dra en cirkel eller ellips runt det område du vill påverka. Justera inställningarna. Du kan invertera effekten för att påverka * yttre * av cirkeln/ellipsen.
* * Överväganden:* Användbart för att skapa en subtil vinjett eller uppmärksamma ämnet.
Workflow Tips
* Icke-förstörande redigering: Lightrooms redigering är icke-förstörande. Du kan alltid återgå till den ursprungliga bilden.
* före och efter: Använd "\" -tangenten för att växla mellan före och efter vyer.
* Förinställningar: Skapa dina egna förinställningar för konsekventa redigeringsstilar. Du kan också ladda ner och använda förinställningar från andra fotografer, men kom ihåg att anpassa dem till dina egna bilder.
* övning: Ju mer du tränar, desto bättre blir du på att redigera porträtt.
* studera andra fotografer: Analysera redigeringsstilarna för fotografer du beundrar.
* Få feedback: Dela dina bilder med andra fotografer och be om konstruktiv kritik.
* Färgprofiler: Arbeta i ett färgutrymme som Adobe RGB eller Prophoto RGB för det bredaste färgutbudet, särskilt om du planerar att skriva ut.
* Backups: Säkerhetskopiera alltid dina ursprungliga foton och din Lightroom -katalog.
Specifika porträttredigeringstekniker
* Skinutjämning: Använd justeringsborsten med en * mycket * mjuk borste, minska något tydlighet, struktur och skuggor och måla över huden. Var extremt subtil! För mycket hudutjämning ser onaturlig ut.
* Ögonförbättring: Använd justeringsborsten för att lysa upp ögonen, tillsätt en touch av kontrast och öka mättnaden. Skärpa ögonfransarna något med en liten borste med hög detalj och radie.
* Dodging and Burning: Använd justeringsborsten med ett lågt exponeringsvärde (+/- 0,1 till 0,3) för att subtilt lättare (dodge) eller mörkare (bränn) områden i ansiktet för att förbättra skuggor och höjdpunkter. Detta kan hjälpa till att skulptera ansiktet och lägga till dimension.
Exportera ditt redigerade porträtt
1. Klicka på "File" -> "Export."
2. Välj exportinställningar:
* * Exportplats:* Välj var du vill spara den exporterade filen.
* * Filnamn:* Välj en namnkonvention.
* * Filinställningar:*
* * Bildformat:* JPEG är vanligt för webbanvändning. TIFF är bättre för tryck.
* * Kvalitet:* Ställ in kvaliteten på ett högt värde (t.ex. 80-100 för JPEG).
* * Färgutrymme:* SRGB för webbanvändning. Adobe RGB eller Prophoto RGB om du planerar att skriva ut.
* * Bildstorlek:*
* * Ändra storlek för att passa:* Om du behöver ändra storlek på bilden för ett specifikt syfte (t.ex. sociala medier), kontrollera den här rutan och ange önskade dimensioner.
* * Utgångshoppning:* Överväg att lägga till skärpning för det specifika utgångsmediet (skärm eller matt papper/glansigt papper).
3. Klicka på "Exportera."
Genom att följa dessa steg och experimentera med de olika justeringarna är du på god väg att skapa vackra och övertygande porträtt i Lightroom! Lycka till!