i. Förstå kärnprinciperna:
* Ljus och skugga: Denna teknik förlitar sig på att skapa kontrasterande ljus och skuggmönster som faller över motivets ansikte och kropp. Dessa mönster efterliknar utseendet på ljusfiltrering genom persienner.
* Riktningsljus: Du behöver en enda, relativt stark ljuskälla som kan manipuleras för att skapa definierade skuggor.
* Avstånd och intensitet: Avståndet mellan ljuskällan, det "blinda" objektet och motivet påverkar skuggans skärpa och storlek. Justering av ljusintensiteten styr den totala ljusstyrkan och kontrasten.
ii. Material du behöver:
* En ljuskälla:
* ideal: Studio Strobe/Speedlight med en softbox eller modifierare. Detta möjliggör exakt kontroll över kraft och spridning.
* Alternativ: En stark skrivbordslampa, en ficklampa med en fokuserad stråle eller till och med solljus som kommer genom ett fönster (om det är kontrollerbart).
* ett "blind" objekt (för att skapa skuggorna):
* fönstergardiner (uppenbart val): Om du har dem, bra! Experimentera med olika vinklar och bredder.
* DIY -alternativ (dessa är nyckeln till "var som helst"):
* Kartong med utskärningar: Skär remsor med kartong och ordna dem parallella med varandra och lämna luckor däremellan. Remsens bredd och avstånd kommer att diktera skuggmönstren.
* Slamatkorg/låda: En upp och ned korgkorg eller en låda med lameller.
* grenar/pinnar: Ordna grenar eller pinnar för att kasta naturliga, organiska skuggor.
* colander/sil: Detta skapar ett fläckigt, mer abstrakt mönster.
* tyg med slitsar: Skär slitsar i ett mörkt tyg och sträck den stram.
* sträng eller band: Häng flera strängar av sträng eller band vertikalt, åtskilda.
* Ett stand/supportsystem: För att hålla din ljuskälla och "blinda" objekt på plats. Stativ, ljusstativ, klämmor, till och med stolar och böcker kan användas kreativt.
* Ämne (din modell): Någon som är villig att sitta eller stå medan du experimenterar.
* (valfritt) reflektor: En vit bräde, en bit skumkärna eller till och med ett ark vitbok kan användas för att studsa ljus tillbaka i de skuggade områdena för att mjukgöra det övergripande utseendet.
* (valfritt) Bakgrund: En vanlig vägg eller tyg hjälper till att isolera ditt ämne och hålla fokus på ljus och skuggor.
iii. Ställa in och skjuta (processen):
1. Välj din plats: Välj ett rum med tillräckligt med utrymme för att placera ditt ljus, "blind" och ämnet.
2. Placera ditt ämne: Låt ditt ämne sitta eller stå framför en bakgrund. Experimentera med olika poser och vinklar mot ljuset.
3. Ställ in dina "persienner":
* Avstånd är nyckeln: Placera ditt valda "blinda" objekt * mellan * din ljuskälla och ditt ämne. Ju närmare "blind" är för ljuset, den skarpare och mer definierade skuggorna kommer att vara. Ju närmare "blind" är för ämnet, desto mjukare och mer spridd blir skuggorna.
* Vinkelfrågor: Experimentera med vinkeln på den "blinda" relativt ljuset och motivet. Detta kommer att förändra skuggens riktning och mönster.
4. Placera din ljuskälla:
* Riktning: Ljusets vinkel påverkar stämningen avsevärt. Sidbelysning skapar dramatiska skuggor. Lite överliggande belysning efterliknar naturligt fönsterljus.
* Intensitet: Börja med en låg ljusintensitet och öka den gradvis tills du uppnår önskad kontrast.
* diffusion: Om du använder en hård ljuskälla kan du överväga att sprida den med en bit vit tyg eller spårningspapper för att mjukgöra skuggorna.
5. Justera och förfina: Detta är det viktigaste steget!
* Flytta "blind" framåt eller bakåt.
* Justera ljusets vinkel.
* Ändra avståndet mellan ljuset, "blind" och subjekt.
* finjustera ljusets intensitet.
* Använd en reflektor för att fylla i skuggor om det behövs.
6. Fokus och skjut: När du är nöjd med belysningen, fokusera på ditt ämne och ta skottet.
iv. Tips och tricks:
* Experiment med olika "blinda" mönster: Försök att variera bredden och avståndet på lamellerna eller öppningarna i dina DIY -persienner. "
* Använd geler för färg: Placera en färgad gel över din ljuskälla för att lägga till en subtil nyans i ljuset och skuggorna.
* Fokusera på ögonen: Se till att ögonen är skarpa och väl upplysta.
* pose med syfte: Uppmuntra ditt ämne att vända huvudet och kroppen något för att fånga ljuset och skuggorna på intressanta sätt.
* skjut in rå: Detta ger dig mer flexibilitet i efterbehandlingen för att justera exponeringen, kontrasten och vitbalansen.
* efterbehandling: Använd redigeringsprogramvara (Photoshop, Lightroom, etc.) för att finjustera exponeringen, kontrasten och skärpan på dina bilder. Du kan också lägga till en subtil vinjett eller justera färgbalansen.
* omfamna bristeret: Var inte rädd för att experimentera och omfamna de unika resultaten du får med olika inställningar. Skönheten med denna teknik ligger i dess konstnärliga tolkning.
* övning, övning, övning: Ju mer du experimenterar med olika material och inställningar, desto bättre blir du att skapa fantastiska "rum med utsikt" -porträtt.
Exempelsscenarier med olika "persienner":
* Det industriella utseendet: Använd ett trådnät eller en metallgaller som din "blinda." Koppla ihop detta med ett svalt tonat ljus och en skitig bakgrund för en urban, industriell känsla.
* Det naturliga utseendet: Använd grenar eller kvistar som din "blinda." Använd ett varmt tonat ljus och en naturinspirerad bakgrund för ett rustikt, organiskt utseende.
* Det abstrakta looken: Använd en durkslag eller sil som din "blinda." Detta kommer att skapa ett mer abstrakt och strukturerat ljusmönster.
Genom att förstå kärnprinciperna och vara kreativa med dina material kan du återskapa "rum med en vy" porträtteffekt var som helst och lägga till en touch av konstnärlig stil till din fotografering. Lycka till och ha kul att experimentera!