i. Förberedelse:
1. Importera och organisera: Importera dina headshots till Lightroom. Skapa en ny katalog eller mappsystem för att hålla dina filer organiserade. Använd nyckelord (t.ex. "John Doe", "Marketing Team", "Company Name") för att enkelt hitta specifika bilder senare.
2. Inledande Cull: Gå igenom bilderna och välj de bästa. Leta efter skarpt fokus, bra uttryck, smickrande poser och korrekt belysning. Använd "Pick" och "avvisa" flaggor (P- och X -tangenter) för att effektivisera denna process.
3. Vitbalansjustering: Innan du dyker i detaljerade redigeringar, hitta en neutral punkt (som en vit skjorta eller en grå vägg) i bilden för att justera vitbalansen. Använd pipedopperverktyget i panelen "grundläggande" för att välja det neutrala området. Finjustera temperaturen och nyansreglagen om det behövs för att uppnå en naturlig hudton.
ii. Grundläggande justeringar (utveckla modulen):
1. Profilkorrigering: Gå till panelen "Lens Corrections". Kontrollera "Ta bort kromatisk avvikelse" och "Aktivera profilkorrigeringar." Detta hjälper till att korrigera linsförvrängning eller färgkantning. Välj rätt linsprofil om Lightroom inte upptäcker den automatiskt.
2. Exponering: Justera skjutreglaget "exponering" för att lysa upp eller mörkare bilden. Sikta på en balanserad exponering där detaljer är synliga i både höjdpunkter och skuggor. Utexponera inte, eftersom detta kan tvätta ut detaljer.
3. Kontrast: Lägg till en liten mängd "kontrast" för att förbättra bildens djup. Var försiktig med att inte överdriva det, vilket kan leda till hårda skuggor.
4. Höjdpunkter och skuggor: Använd skjutreglaget "höjdpunkter" för att återställa detaljer i ljusa områden som pannan eller kinderna. "Skuggorna" -skjutningarna lyfter skuggorna och avslöjar detaljer i mörkare områden som under hakan eller runt ögonen. Dessa justeringar är nyckeln för jämn belysning.
5. vita och svarta: Justera "vita" och "svarta" reglage för att ställa in den övergripande tonen och stansen på bilden. Håll ner Alt/Alternativknappen medan du drar reglagen för att se var klippning (förlust av detaljer) inträffar i höjdpunkterna och skuggorna.
6. tydlighet och struktur: Dessa reglage är kraftfulla men bör användas sparsamt.
* tydlighet: Lägger till mellantonkontrast, vilket gör att bilden verkar skarpare. Användning med försiktighet; För mycket kan se onaturligt ut. Ett litet uppsving kan förbättra detaljer.
* textur: Förbättrar finare detaljer utan att påverka den totala kontrasten. Detta är i allmänhet säkrare att använda än tydlighet för porträtt.
7. vibration och mättnad:
* Vibrance: Justerar intensiteten hos de mer dämpade färgerna i bilden. Det är ett säkrare sätt att öka färgen utan övermättande hudtoner.
* mättnad: Justerar den totala färgintensiteten. Använd sparsamt; För mycket kan göra att bilden ser konstgjord ut.
iii. Riktade justeringar:
1. Avlägsnande av plats: Använd verktyget för borttagning av plats (Q -nyckel) för att ta bort eventuella fläckar, herrelösa hårstrån eller distraktioner på bakgrunden. Ställ in storleken och opaciteten på lämpligt sätt för exakt kontroll. Var uppmärksam på att blanda det korrigerade området sömlöst med den omgivande huden eller bakgrunden.
2. Justeringsborste: Justeringsborsten (K -nyckeln) är avgörande för riktade redigeringar.
* mjukgöring Skin: Använd en borste med en något negativ tydlighet och skärpa och reducerad konsistens för att subtilt mjukar huden. Undvik att huden ser plast eller onaturlig ut. Fjäder borsten tungt för att blanda effekten. Minska också höjdpunkterna på pannan vid behov.
* lysa ögon: Använd en liten borste med ett litet exponeringsuppsving, ökade höjdpunkter och en touch av mättnad och tydlighet för att få ögonen att dyka upp. Var subtil! Att skärpa ögonen något kan också hjälpa.
* mörkare distraktioner: Använd en borste med en något negativ exponering för att mörkna eventuella distraherande element i bakgrunden eller på kläder.
* dodge and Burn: Använd subtilt borstar med något positiva (dodge) eller negativ (bränn) exponering för att forma ansiktet och förbättra funktioner. Fokusera på subtila höjdpunkter på kindben och under pannbenet och lätt mörkare under käken för att definiera den.
3. Graderat filter: Det graderade filtret (M -nyckeln) kan användas för att mörkna eller lättare bakgrunden eller för att skapa en subtil vinjett.
iv. Färggradering:
1. HSL/färgpanel: Finjustera de enskilda färgerna i bilden. Detta gör att du kan justera nyans, mättnad och luminans (ljusstyrka) i specifika färger. Var särskilt uppmärksam på de orange och gula nyanserna, eftersom dessa påverkar hudtonerna.
* orange/gul nyans: Justera dessa subtilt för att uppnå en naturlig hudton.
* orange/gul luminans: Justera dessa till ljusare eller mörkare hud. Ljusning kan minska utseendet på rynkor och fläckar.
* hudtonkonsistens: Om du fotograferar en grupp, var uppmärksam på att säkerställa liknande hudtoner över alla ämnen.
2. färgklassificeringspanel (valfritt): Använd den här panelen för att lägga till subtila färggjutningar i skuggorna, midtonerna och höjdpunkterna för en specifik estetik. Detta är i allmänhet inte nödvändigt för företagens huvudskott, men en mycket subtil touch kan ge värme eller svalhet.
v. Skärpning och brusreducering:
1. Detaljpanel: Skärmning är väsentlig, men överskärning kan leda till artefakter.
* belopp: Börja med en liten mängd skärpning (t.ex. 40-60).
* radie: Ställ in en liten radie (t.ex. 0,5-1,0) för att undvika att skapa glorier.
* Detalj: Öka detaljreglaget för att lägga till skärpning till finare detaljer.
* maskering: Håll ner Alt/Alternativ -tangenten medan du drar maskeringsreglaget för att isolera skärpningen till endast de viktiga områdena, som ögon och hår, och undvika skärpning av slät hud.
2. Bullerreduktion: Om bilden har märkbart brus, använd brusreduceringsreglagen.
* Luminance: Minska luminansbruset (kornighet).
* Färg: Minska färgbrus (färgfläckar).
vi. Export:
1. Filinställningar:
* filformat: JPEG är ett bra val för allmänt bruk. TIFF är bättre för arkivändamål eller ytterligare redigering.
* Färgutrymme: SRGB är standarden för webb- och allmän utskrift.
* Kvalitet: Ställ in kvaliteten på 80-100 för JPEG.
2. Bildstorlek:
* storleksändring för att passa: Välj "bredd och höjd" och ange önskade dimensioner (t.ex. 500 pixlar breda, 750 pixlar höga för användning av webbplatser).
* Upplösning: 300 dpi rekommenderas för utskrift, medan 72 dpi är tillräcklig för webben.
3. Utgångsskärmning: Applicera utgångshoppning baserat på den avsedda användningen. "Skärm" för webben ", matt papper" eller "glansigt papper" för utskrift.
Tips och överväganden:
* Subtilitet är nyckeln: Undvik överbehandling. Målet är att förbättra motivets naturliga utseende, inte skapa ett helt konstgjort utseende.
* behåll naturlig struktur: Ta inte bort all hudstruktur. Att lämna lite struktur är avgörande för ett naturligt utseende.
* Konsistens är viktig: Om du redigerar ett parti huvudskott ska du skapa en förinställning med dina grundläggande justeringar och tillämpa den på alla bilder. Gör sedan individuella justeringar efter behov.
* Övervaka kalibrering: Kalibrera din bildskärm för att säkerställa korrekt färgrepresentation.
* Få feedback: Be om feedback från andra på dina redigeringar för att få ett nytt perspektiv.
* Förstå klientens preferenser: Fråga klienten om de har några specifika preferenser eller riktlinjer för hur de vill att deras huvudbilder ska se ut. Vissa företag kan ha strikta varumärkesriktlinjer.
* Etiska överväganden: Var medveten om etiska överväganden när du redigerar huvudskott. Undvik att göra betydande förändringar som ändrar ämnets utseende på ett sätt som är vilseledande eller vilseledande.
* Öva regelbundet: Ju mer du tränar, desto bättre blir du på att redigera headshots. Experimentera med olika tekniker och hitta vad som fungerar bäst för dig.
Genom att följa dessa steg kan du effektivt redigera företagens huvudskott i Lightroom för att skapa professionella och smickrande bilder som uppfyller dina kunders behov. Kom ihåg att prioritera naturlighet och undvika överbehandling.