i. Förberedelser och organisation
1. Importera och organisera:
* Import: Börja med att importera dina porträttbilder till Lightroom. Gå till *File> Importera foton och video *.
* Organisation: Använd mappar och samlingar för att hålla dina porträtt organiserade. Skapa mappar baserade på datum, skott eller klienter. Använd samlingar för att gruppera bilder för specifika projekt eller val. Detta gör det lättare att hitta och arbeta med dina foton senare.
* Nyckelord: Lägg till nyckelord som hjälper dig att söka efter bilder senare. Nyckelord som "porträtt", "studio", "utomhus", "familj", "individuella" och relevanta beskrivande termer är användbara.
* Copyright: Överväg att tillämpa din upphovsrättsinformation under import.
2. culling (Välj dina bästa bilder):
* Snabbrecension: Använd biblioteksmodulen för att snabbt bläddra igenom dina bilder. Tryck på "P" -knappen för att flagga dina favoritbilder (välj flagga) eller "X" -knappen för att avvisa oönskade bilder. Du kan också använda Star Rating System.
* Fokuskontroll: Zooma in för att kontrollera fokus, särskilt på ögonen. Skarpa ögon är avgörande för ett framgångsrikt porträtt.
* Uttryck och posering: Utvärdera motivets uttryck, pose och övergripande sammansättning.
* Konsistens: Välj bilder som är konsekventa när det gäller belysning och övergripande känsla, om du planerar att bearbeta dem tillsammans.
* Filter: När du har flaggat dina val, använd biblioteksfiltret för att bara visa de plockade fotona (flaggade bilder) så att du kan redigera dem.
ii. Grundläggande justeringar (utveckla modulen)
1. Profilkorrigering:
* Aktivera profilkorrigeringar: I utvecklingsmodulen bläddrar du ner till linskorrigeringspanelen. Kontrollera rutorna "Ta bort kromatisk avvikelse" och "Aktivera profilkorrigeringar". Lightroom kommer automatiskt att upptäcka din lins och tillämpa korrigeringar för distorsion och vinjettering. Detta är vanligtvis en bra utgångspunkt.
* manuella justeringar (valfritt): Om de automatiska korrigeringarna inte är helt rätt kan du justera snedvridning, vinjettering och kromatisk avvikelse i linskorrigeringspanelen.
2. vitbalans:
* auto vitbalans (utgångspunkt): Prova inställningen "Auto" vitbalans i den grundläggande panelen. Ibland fungerar det bra, ibland inte.
* eyeDropper Tool (färgväljare): Klicka på EyedRopper -verktyget bredvid Vitbalansinställningarna. Klicka helst på ett neutralt grått eller vitt område i bilden (om det finns ett). Var försiktig så att du inte klickar på rena vita höjdpunkter, eftersom det kan kasta av färgen.
* temp- och nyansreglage: Använd Temp (temperatur) skjutreglaget för att justera bildens övergripande värme eller svalhet. Använd nyansreglaget för att justera de gröna eller magenta tonerna. Subtila justeringar är nyckeln. Experiment för att hitta det som ser bäst ut.
* hudtoner: Var uppmärksam på hudtoner. En bra utgångspunkt är ofta att sträva efter något varmare hudtoner.
3. Exponering:
* Exponeringsreglage: Justera exponeringsreglaget för att uppnå önskad total ljusstyrka. Tänk på att klippa (förlora detaljer) i höjdpunkterna och skuggorna. Håll ett öga på histogrammet.
* kontrast: Öka eller minska kontrasten för att justera skillnaden mellan höjdpunkterna och skuggorna. En liten ökning av kontrasten kan ofta ge djup.
* höjdpunkter: Använd höjdpunkterna för att återhämta detaljer i ljusa områden som himmel eller hudhöjdpunkter. Att flytta den till vänster kan få tillbaka detaljer.
* skuggor: Använd skuggorna för att lysa upp de mörkare områdena på bilden och avslöja mer detaljer i skuggorna.
* vita: Kontrollera de ljusaste områdena på bilden och hjälpa till att förhindra klippning i höjdpunkterna.
* svarta: Kontrollera de mörkaste områdena på bilden och hjälpa till att förhindra klippning i skuggorna.
4. närvaro (tydlighet, struktur, dehaze):
* tydlighet: Lägger till eller tar bort lokal kontrast, vilket gör att detaljer verkar skarpare eller mjukare. Använd sparsamt! För mycket kan se hårt ut. En liten minskning av tydligheten kan vara bra för mjukgörande hud, särskilt på äldre personer.
* textur: Liknar tydlighet, men det fokuserar på finare detaljer. Det kan vara användbart för att få fram detaljer i kläder eller hår.
* dehaze: Tar bort eller lägger till atmosfärisk dis. Användbart för utomhusporträtt under disiga förhållanden. Undvik att överanvända det, eftersom det kan skapa onaturliga resultat.
5. Tonkurva:
* punktkurva (avancerad): Tonkurvan möjliggör exakt kontroll över tonområdet.
* Regioner: Använd regionerna för att göra riktade justeringar av höjdpunkter, ljus, darks och skuggor. En subtil "S-kurva" kan lägga till kontrast, men var noga med att inte överdriva den.
* RGB -kanaler: Justera specifika färgkanaler (röd, grön, blå) för att finjustera färgbalansen.
iii. Riktade justeringar
Lightroom tillhandahåller kraftfulla verktyg för att göra justeringar av specifika områden i ditt porträtt. Dessa verktyg finns i verktygsfältet ovanför den grundläggande panelen (cirkeln med plusskylten för justeringsborsten, det graderade filtret och det radiella filtret).
1. Justeringsborste:
* borststorlek och fjäder: Justera penselstorleken och fjädern (borstkantens mjukhet) så att det passar det område du arbetar med.
* Flöde och densitet: Justera flödet (hastigheten med vilken justeringen appliceras) och densitet (justeringens maximala styrka). Börja med lägre värden och bygg upp effekten gradvis.
* Vanliga användningsområden:
* Skinmjukgöring: Minska tydligheten och/eller strukturen något på huden. Var försiktig så att huden ser plast eller suddig ut.
* dodge and Burn: Lätt (dodge) eller mörkare (bränn) specifika områden för att forma ansiktet och skapa höjdpunkter och skuggor. Öka exponeringen något för att undvika, minska för att brinna.
* Ögonförbättring: Öka exponering, kontrast och tydlighet för att få ögonen att dyka upp. Lägg till en touch av skärpning.
* läppförbättring: Öka mättnad och/eller tydlighet på läpparna för att lägga till färg och definition.
2. Graderat filter:
* Skapa en lutning: Klicka och dra för att skapa en gradvis justering över en del av bilden. Filtret tillämpar justeringen på examen.
* Vanliga användningsområden:
* himmeljustering: Mörka himlen, tillsätt kontrast eller justera himmelens färg.
* Lägg till vinjettering: Mörka bildens kanter för att uppmärksamma ämnet.
3. radiellt filter:
* Skapa en ellips: Klicka och dra för att skapa ett elliptiskt urval. Justeringen tillämpas antingen inom eller utanför ellipsen.
* Vanliga användningsområden:
* lägger till en vinjett: Liknar det graderade filtret, men med en mer cirkulär eller elliptisk form. Välj "Invert Mask" för att tillämpa vinjetten utanför valet.
* Markera ämnet: Ljusa upp området runt ämnet för att uppmärksamma dem.
iv. Färgjusteringar
1. HSL/färgpanel:
* nyans: Justera den dominerande färgen på specifika färgintervall (röd, orange, gul, grön, aqua, blå, lila, magenta). Användbart för finjustering av hudtoner, klädfärger och bakgrundsfärger.
* mättnad: Justera intensiteten på färgerna. Att minska mättnad kan skapa en mer dämpad eller vintage utseende.
* Luminance: Justera färgernas ljusstyrka. Användbart för att lysa upp eller mörkare specifika färger.
* Målinriktat justeringsverktyg: Använd det riktade justeringsverktyget (TAT) för att direkt justera nyans, mättnad eller luminans genom att klicka och dra på bilden. Detta är ett intuitivt sätt att göra färgjusteringar.
2. färgklassificeringspanel:
* skuggor, midtoner, höjdpunkter: Tilldela specifika färger till skuggorna, midtonerna och höjdpunkterna på bilden. Detta är ett kraftfullt verktyg för att skapa en sammanhängande färgpalett.
* blandning och balans: Justera blandning och balansreglage för att styra hur färggraderna smälter samman.
* Global: Justera bildens övergripande färggrad.
v. Detalj och skärpning
1. Detaljpanel:
* skärpning:
* belopp: Styr mängden skärpning som appliceras. Börja med ett lågt värde (t.ex. 20-40) och öka det gradvis.
* radie: Kontrollerar storleken på detaljerna som skärper. En mindre radie är i allmänhet bättre för porträtt.
* Detalj: Kontrollerar mängden detaljer som skärper.
* maskering: Maskering är avgörande för porträtt! Håll ner Alt/Alternativknappen medan du justerar maskeringsreglaget. Detta visar vilka områden som skärpas. Mask ut områden i huden för att undvika överskärning. Fokusera skärpning på ögon, ögonfransar och hår.
* Bullerreduktion:
* Luminance: Minskar luminansbruset (kornighet). Använd sparsamt, som för mycket kan mjukgöra bilden överdrivet.
* Färg: Minskar färgbruset (färgfläckar).
vi. Effekter och sista handen
1. Effektpanel:
* spannmål: Lägg till konstgjort korn för att skapa ett filmliknande utseende. Använd sparsamt.
* vinjettering: Lägg till en vinjett (mörkare eller lättare kanterna) för att uppmärksamma ämnet.
2. Transform Panel (valfritt):
* vertikala och horisontella reglage: Om perspektivet är av, använd de vertikala och horisontella reglagen för att korrigera det.
* guidad upprätt: Använd guidat upprättstående verktyg för exakt perspektivkorrigering genom att rita linjer längs vertikala och horisontella element.
vii. Spara och exportera
1. Spara dina inställningar: Skapa en förinställning för porträttredigering om du hittar ett arbetsflöde du gillar.
2. export:
* fil> export .
* Välj en mapp: Välj en destinationsmapp för dina exporterade bilder.
* filnamn: Välj en filnamnskonvention.
* Filinställningar:
* Bildformat: JPEG är det vanligaste för webbanvändning och allmän delning. TIFF är bättre för arkivändamål och ytterligare redigering i annan programvara.
* Kvalitet: För JPEG:er, ställ in kvaliteten på en hög nivå (t.ex. 80-100) för att minimera kompressionsföremål.
* Färgutrymme: SRGB är standardfärgutrymmet för webbanvändning.
* Bildstorlek:
* storleksändring för att passa: Om du behöver ändra storlek på bilderna för ett specifikt syfte (t.ex. webben), kontrollera rutan "Ändra storlek för att passa" och ange dimensionerna.
* Utgångshoppning: Överväg att lägga till utgångshoppning för det specifika utgångsmediet (skärm eller utskrift). Välj "Standard" för webbanvändning.
* metadata: Välj vilka metadata som ska inkluderas i de exporterade bilderna.
* Vattenmärkning (valfritt): Lägg till ett vattenmärke för att skydda dina bilder.
Tips och bästa metoder för porträttredigering:
* Starta subtila: Gör små, inkrementella justeringar. Det är lättare att lägga till mer än att ta bort för mycket.
* Var uppmärksam på hudtoner: Undvik att få huden att se orange, röd eller grå.
* inte överredigera: Målet är att förbättra bilden, inte helt omvandla den. Undvik att ämnet ser onaturligt ut.
* Fokusera på ögonen: Skarpa, uttrycksfulla ögon är avgörande för ett övertygande porträtt.
* Använd förinställningar som utgångspunkt: Förinställningar kan vara ett bra sätt att påskynda ditt arbetsflöde, men lita inte på dem blint. Justera dem så att den passar varje enskild bild.
* Practice gör perfekt: Ju mer du redigerar porträtt, desto bättre blir du på det. Experimentera med olika tekniker och hitta vad som fungerar bäst för dig.
* kalibrera din bildskärm: Se till att din bildskärm är korrekt kalibrerad för exakt färgrepresentation.
* Tänk på ämnets ålder: Hudredigering på äldre försökspersoner bör vara mer skonsamma för att bevara naturliga rynkor och karaktär.
Genom att följa dessa steg och tips kan du skapa vackra och övertygande porträtt i Lightroom. Lycka till!