REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> Videoredigering >> Adobe Lightroom

Hur man skapar en "mjuk porträtt" förinställd i Lightroom 4

Att skapa en "mjuk porträtt" förinställning i Lightroom 4 innebär att manipulera flera inställningar för att uppnå ett drömmande, smickrande utseende med mjukad hud och mjuka höjdpunkter. Här är en uppdelning av stegen och inställningarna som förklarar varför varje justering bidrar till det slutliga resultatet:

Innan du börjar:

* Välj en testbild: Välj en porträttbild som är väl exponerad och har god total sammansättning.

* Skapa en ny förinställning: I Lightroom's Develop -modul letar du efter panelen "Förinställningar" till vänster. Klicka på "+" -knappen för att skapa en ny förinställning. Detta låter dig spara dina justeringar.

* Namnge din förinställning: Ge det ett beskrivande namn som "Soft Portrait" eller "Dreamy Portrait."

kärninställningar (i grundpanelen):

* Exponering: lätt justering (vanligtvis +0,1 till +0,3 stopp): Lätt lysande bilden för att förbättra den luftiga, lätta känslan. Justera baserat på din bild; Du kan behöva minska exponeringen något för redan ljusa bilder.

* kontrast: Minska något (-5 till -15): Att minska kontrasten plattar tonområdet, vilket gör bilden mindre hård och bidrar till den mjuka effekten. För mycket minskning gör att det ser tråkigt ut, så var subtilt.

* höjdpunkter: lägre betydligt (-30 till -50): Att skydda och mjukgöra höjdpunkter är avgörande. Att minska dem förhindrar utblåsta områden och bidrar till den övergripande mjukheten.

* skuggor: Öka något (+5 till +15): Att öppna upp skuggorna lägger till detaljer i mörkare områden och skapar ett jämnare, mild tonområde.

* vita: lätt justering (-5 till +5): Finjustera de ljusaste delarna av bilden. Lite reducerande vita kan förhindra hårda höjdpunkter, medan det ökar dem något kan ge en touch av ljusstyrka. Bedöma detta visuellt.

* svarta: Öka något (+5 till +15): Att lyfta de svarta gör de mörkaste områdena mindre täta, vilket ytterligare mjuknar det övergripande utseendet. Var försiktig så att du inte överdriver det, eftersom det kan få bilden att se ut.

* tydlighet: Minska avsevärt (-15 till -30): Detta är en nyckelkomponent för den mjuka effekten. Att minska tydligheten mjukar kanterna och minskar skärpan och bidrar till ett jämnare, mer eteriskt utseende. För mycket minskning gör det suddigt.

* Vibrance: Öka något (+5 till +15): Vibration ökar selektivt mättningen av mindre mättade färger, lägger till en subtil rikedom och förhindrar att bilden ser ut tvättad efter att ha minskat tydlighet och kontrast.

* mättnad: Minska något (-5 till +5): Titta på hudtoner. Om vibrationen får huden att se för orange eller röd, minska mättnaden något.

tonkurva:

* punktkurva (subtil S-kurva eller platt kurva): Undvik en stark S-kurva, vilket ger kontrast. En mycket subtil S-kurva eller till och med en något plattad kurva kan fungera bra. En platta kurva, uppnådd genom att försiktigt höja den svarta punkten och sänka den vita punkten, förbättrar den mjuka, drömmande effekten. Du kan också försöka att lyfta skuggorna något med punktkurvan.

Detaljpanel:

* skärpning: Minska skärpningen (mängd:0-30, radie:0,5-0,8, detalj:50-75, maskering:40-60): Sharpening tillför i sig skärpa och definition. Minska "beloppet" för att minimera skärpningen. Sänk radien för att påverka mindre områden. Öka "maskering" -reglaget för att skydda släta områden som hud från överdriven skärpning. Detta säkerställer att skärpan tillämpas huvudsakligen på kanterna, vilket bevarar den mjuka hudutseendet. Du kan också inaktivera skärpning helt för mycket mjukt utseende.

* Bullerreduktion (Luminance): Lätt ökning (+5 till +15): En liten mängd luminansbrusreducering kan hjälpa till att jämna ut huden, men överdriv inte över den, eftersom det kan leda till ett plast, onaturligt utseende.

HSL/färgpanel (valfritt - justera baserat på bild):

* Luminance: Justera luminansen hos enskilda färger (röda, apelsiner, gula) för att finjustera hudtonens ljusstyrka och övergripande tonalbalans. Exempelvis kan det att öka luminansen av apelsiner lätt.

* mättnad: Justera mättnaden i enskilda färger för att finjustera hudtoner och övergripande färgbalans. Exempelvis kan du lätt minska mättnaden av röda eller apelsiner tämja alltför röd eller orange hud.

Effektpanel (valfritt):

* spannmål: Subtilt korn (mängd:5-10, storlek:20-30, grovhet:50-70): En mycket subtil mängd spannmål kan lägga till en filmliknande struktur och förhindra att bilden ser för steril ut. Använd det sparsamt.

* vinjettering: Lätt negativ vinjett (mängd:-5 till -10, mittpunkt:50-60): En mycket subtil vinjett kan dra ögat i mitten av bilden. Gör det nästan omöjligt.

Kalibreringspanel (valfritt):

* Det är här du kan justera färgerna ytterligare. Försök att minska mättningen av en eller flera av färgprimärerna (röd, grön, blå) för att få en mer dämpad look.

spara förinställningen:

1. När du är nöjd med justeringarna:

2. Klicka på "+" -knappen i förinställningspanelen.

3. Namnge din förinställning något beskrivande (t.ex. "Soft Portrait - Dreamy").

4. I dialogrutan "Ny utveckling förinställd", * avmarkera * alla inställningar du * inte * justerade (t.ex. vitbalans, linskorrigeringar, transform osv.). Detta säkerställer att den förinställda endast tillämpar de ändringar du tänkte. Du vill bara spara det du justerade. Detta är avgörande för en mångsidig förinställning.

5. Klicka på "Skapa."

Viktiga överväganden:

* Bildspecifika justeringar: Kom ihåg att förinställningar är en utgångspunkt. Du kommer nästan alltid att behöva finjustera inställningarna för varje enskild bild. Var uppmärksam på exponering, vitbalans och hudtoner.

* hudtoner: Övervaka hudtoner noggrant. Överbehandling kan leda till onaturliga hudfärger eller strukturer.

* Subtilitet: Nyckeln till ett bra "mjukt porträtt" -inställning är subtilitet. Undvik extrema justeringar som kan göra att bilden ser konstgjord ut.

* Experiment: Var inte rädd för att experimentera med olika inställningar för att hitta vad som fungerar bäst för din stil och dina bilder.

* Backup: Säkerhetskopiera regelbundet din Lightroom -katalog och förinställningar.

* Lightroom version Kompatibilitet: Förinställningar skapade i äldre versioner av Lightroom (som 4) kan behöva justeringar när de används i nyare versioner.

Sammanfattningsvis uppnås det "mjuka porträtt" -utseendet genom att minska kontrast och tydlighet, mjukgöra höjdpunkter och skuggor, subtilt justering av färg och minimera skärpningen. Kom ihåg att finjustera inställningarna för varje bild för att uppnå bästa resultat.

  1. Hur man använder Lightroom HSL -panelen för landskapsredigering

  2. Fem sätt att förbättra dina kompositionsfärdigheter

  3. En kort guide till Lightroom Mobile och Lightroom Web

  4. Hur man använder en liten softbox med dina Flash Transform -porträtt

  5. Hur man redigerar företagens huvudskott i Lightroom

Adobe Lightroom
  1. Hur tar man bort mudiness från ljud?

  2. Hur man får Creative Lightroom att utveckla förinställningar för porträtt

  3. Hur man använder Photoshop Blending -lägen för finkonstporträtt

  4. Hur man redigerar företagens huvudskott i Lightroom

  5. Bästa gratis filmskapare för sluttexter online (crawlers, rullande krediter) 2022

  6. De 8 speciella blandningslägena i Photoshop

  7. 5 tips hur man ställer in en hemmastudio för dramatiska porträtt

  8. Hur man skapar ett mörkt och humörigt rembrandt-stil porträtt i Lightroom