i. Förstå grunderna:
* Lightroom's Develop Module: Bekanta dig med utvecklingsmodulens paneler och reglage. Att förstå hur varje inställning påverkar bilden är avgörande.
* Raw vs. JPEG: Råbilder ger mer flexibilitet för redigering. Om möjligt, skjut in rå.
* Börja med en bra bild: Förinställningar fungerar bäst när de appliceras på väl exponerade, korrekt fokuserade bilder. Ju bättre startbild, desto mindre drastisk måste den förinställda vara.
* Experiment: Var inte rädd för att prova olika kombinationer av inställningar. Det är så du kommer att upptäcka din personliga stil.
* Subtilitet är nyckeln: Ofta är de bästa förinställningarna de som gör subtila men ändå påverkande förändringar. Du kan alltid justera en förinställd vidare.
* Överväg belysning och hudtoner: Samma förinställning fungerar inte för varje porträtt. Tänk på belysningsförhållandena för den ursprungliga bilden (t.ex. naturligt ljus, studioljus) och motivets hudton.
ii. Processen att skapa en förinställning:
1. Välj en provbild: Välj ett representativt porträtt som du gillar och vill bygga en stil runt. Detta bör likna de typer av porträtt du vanligtvis tar.
2. grundläggande korrigeringar (Foundation):
* Profilkorrigering: Under *linskorrigeringar *, aktivera *ta bort kromatisk avvikelse *och *möjliggöra profilkorrigeringar *att hantera linsförvrängning. Detta är ofta en bra utgångspunkt för alla förinställda.
* vitbalans: Justera * Temp * och * Tint * Sliders för att uppnå en naturlig vitbalans. Använd ett grått kort i dina bilder om möjligt för korrekt balans.
* Exponering: Korrigera den övergripande ljusstyrkan med * exponering * skjutreglaget. Sträva efter ett balanserat histogram.
* kontrast: Justera reglaget * Kontrast * för att lägga till eller minska tonområdet.
* Höjdpunkter &skuggor: Återställ information i överexponerade höjdpunkter och lyft skuggor. Använd * höjdpunkterna * och * skuggor * reglage.
* vita &svarta: Finjustera de ljusaste och mörkaste punkterna i bilden med * vita * och * svarta * reglagen. Detta hjälper till att fastställa tonområdet.
* närvaro: Överväg att lägga till en touch av * tydlighet * för definition, men var noga med att inte överdriva det, eftersom det kan skapa hårdhet, särskilt på huden. Sliden * dehaze * kan vara användbar under disiga förhållanden eller för att lägga till en mer konstnärlig effekt. Justera * vibration * och * mättnad * noggrant. * Vibrans* riktar sig mot de mer dämpade färgerna, medan* mättnad* påverkar alla färger lika. Övermättnad kan se onaturlig ut, särskilt på huden.
3. Kreativ stil och humör (definierar din estetik):
* tonkurva: Det är här du verkligen kan forma bildens ton. Experimentera med * punktkurvan * eller * regionkurvan * för att skapa olika effekter.
* s-kurva: Skapar ett klassiskt kontrastiskt utseende med ljusa höjdpunkter och mörka skuggor.
* blekat/matt look: Lyft den nedre vänstra punkten på kurvan för att skapa bleknade svarta. Sänk försiktigt den högra högra punkten för mjukare höjdpunkter.
* platta kurva: Minskar den totala kontrasten och skapar en mjukare utseende.
* hsl/färg: Justera *nyans *, *mättnad *och *luminans *i enskilda färger. Detta är kraftfullt för att ändra specifika färger i bilden.
* hudtoner: Fokusera på att justera *nyans *, *mättnad *och *luminans *av orange och röda toner för smickrande hud.
* Färgklassificering: Använd färgklassificeringspanelen för att lägga till färgtoner i höjdpunkterna, midtonerna och skuggorna. Detta kan skapa ett unikt och atmosfäriskt utseende.
* färgklassificering (delad toning): Den här panelen lägger till färggjutningar till skuggor och belyser oberoende. Det är bra för subtil, konstnärlig färgklassificering.
* varma höjdpunkter, coola skuggor: En klassisk kombination för en filmliknande estetik.
* monokrom utseende: Använd * mättnad * -reglagen för att desaturera de flesta färger, lägg sedan till en subtil färgfärg till antingen höjdpunkterna eller skuggorna för en duotoneffekt.
* Detalj: Justera *skärpning *och *brusreducering *. Skärmning bör vara subtil för porträtt. Använd * Luminance Buller Reduction * för att jämna ut huden. Använd * färgbrusreducering * för att ta bort fläckighet i skuggor.
* Effekter:
* spannmål: Lägg till subtilt filmkorn för en vintage eller strukturerad look.
* vinjettering: Använd en subtil vinjett för att uppmärksamma ämnet. Tänk på en * vit * vinjett för en ljusare, luftig känsla.
* kalibrering: Den här panelen justerar hur Lightroom tolkar färgerna i bilden. Det är bäst att lämna detta ensam om du inte vet vad du gör. Subtila justeringar kan skapa unika färgprofiler.
4. Spara din förinställning:
* Klicka på "+" -knappen i * Förinställningar * -panelen.
* Välj "Skapa förinställning."
* Namnge din förinställning: Välj ett beskrivande namn som återspeglar stilen på den förinställda (t.ex. "varmt porträtt", "Matte Skin", "High Contrast Black and White").
* grupp: Skapa förinställda grupper för att organisera dina förinställningar (t.ex. "porträtt", "svartvitt", "landskap").
* Kontrollera inställningarna: Se till att alla relevanta inställningar du justerade kontrolleras i avsnittet "Kontroll". * Avgörande, avmarkerar inställningar som är specifika för bilden, till exempel vitbalans och exponering.* Inställningarna som bäst lämnas avmarkerade varierar från person till person baserat på vilken typ av porträtt de skjuter och de typer av inställningar de befinner sig i ofta förändras. De vanligaste att lämna okontrollerade är emellertid exponering, vitbalans, profilkorrigeringar, omvandling och avlägsnande av fläckar.
* Klicka på "Skapa."
5. Testning och raffinering:
* Använd förinställningen på olika bilder: Detta är det viktigaste steget. Applicera din förinställning på en mängd porträtt med olika belysningsförhållanden och hudtoner.
* Gör justeringar: Efter att ha använt förinställningen, finjustera inställningarna på varje bild för att göra den perfekt. Detta kan involvera justering av exponering, vitbalans eller individuella färgkanaler. Notera vilka justeringar du konsekvent gör.
* iterate: Gå tillbaka till din ursprungliga provbild och justera den förinställda baserat på justeringarna du hittade dig under testning. Denna iterativa process är nyckeln till att skapa effektiva och mångsidiga förinställningar.
* Överväg variationer: Skapa små variationer av din förinställning (t.ex. "varmt porträtt - mer kontrast", "varmt porträtt - mindre skuggor").
iii. Kreativa förinställda idéer och exempel:
* varm och gyllene:
* Öka värmen (Temp -skjutreglaget).
* Lägg till en touch av gyllene nyans i höjdpunkterna med färggraderingspanelen.
* Mjukgöra hudtoner med subtil brusreducering.
* Cool och Moody:
* Minska värmen (temp -skjutreglaget).
* Lägg till blå eller kricka toner i skuggorna med färgklassificeringspanelen.
* Mörkare den totala exponeringen.
* matt/blekad:
* Lyft de svarta i tonkurvan.
* Minska kontrasten.
* Desaturera något.
* svartvitt (hög kontrast):
* Konvertera till svartvitt (B &W -panel).
* Öka kontrasten avsevärt.
* Justera B &W -blandningen för att styra tonerna i olika färger.
* svartvitt (mjukt/drömmande):
* Konvertera till svartvitt.
* Minska kontrasten.
* Lägg till en touch av tydlighet och dehaze.
* filminspirerad:
* Använd tonkurvan för att härma de karakteristiska kurvorna för olika filmlager.
* Lägg till subtilt filmkorn.
* Experimentera med färgklassificering för att skapa färggjutningar.
* högknapp:
* Öka exponeringen avsevärt.
* Minska kontrasten.
* Lyft skuggor och vita.
* Redaktion/mode:
* Hög kontrast.
* Stark färgklassificering, ofta med djärva och ovanliga färgkombinationer.
* Skarp skärpning.
iv. Tips för framgång:
* Fokusera på konsistens: Sikta på en konsekvent stil över dina bilder.
* studera andra fotografer: Analysera redigeringsstilarna för fotografer du beundrar. Försök att replikera deras utseende genom att omvända sina inställningar.
* Var inte rädd för att ändra: Förinställningar är en utgångspunkt, inte en mållinje. Justera dem alltid så att den passar den specifika bilden.
* säkerhetskopiera dina förinställningar: Säkerhetskopiera regelbundet din Lightroom -katalog och förinställningar för att förhindra dataförlust.
* Dela och samarbeta: Dela dina förinställningar med andra fotografer och få feedback. Samarbete kan leda till nya idéer och förbättringar.
* Överväg att sälja dina förinställningar: När du har utvecklat en samling av högkvalitativa förinställningar kan du överväga att sälja dem online.
Genom att följa dessa steg och experimentera med olika inställningar kan du skapa unik och effektiv Lightroom -utveckla förinställningar som kommer att höja din porträttfotografering. Lycka till!