REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> Videoredigering >> Adobe Lightroom

Hur man redigerar företagens huvudskott i Lightroom

Att redigera företagens huvudskott i Lightroom kräver en känslig balans. Du vill förbättra motivets bästa funktioner, upprätthålla en professionell och polerad look och säkerställa konsistens över alla huvudskott. Här är en omfattande guide:

i. Innan du börjar:

* Förstå dina mål: Går du för en modern, lättillgänglig look eller en mer klassisk, auktoritativ känsla? Detta kommer att påverka dina redigeringsval.

* Konsistens är nyckeln: Sikta på en enhetlig stil i alla huvudbilder inom ett företag. Detta innebär konsekvent belysning, färgklassificering och övergripande utseende.

* Icke-förstörande redigering: Lightrooms styrka ligger i dess icke-förstörande redigering. Du kan alltid återgå till den ursprungliga bilden.

ii. Importera och organisera:

* Import: Importera dina RAW- eller JPEG -filer till Lightroom.

* Nyckelord: Lägg till relevanta nyckelord (t.ex. "headshot", "företag", "" Anställdsnamn ") för enkel sökning senare.

* samlingar: Skapa samlingar till grupphuvudskott efter avdelning, team eller individ.

iii. Grundläggande korrigeringar (väsentliga för alla headshots):

1. Profilkorrigering (linskorrigeringspanel):

* Aktivera profilkorrigeringar: Kontrollera rutan "Aktivera profilkorrigeringar". Lightroom kommer automatiskt att korrigera för linsförvrängning och vinjettering.

* Ta bort kromatisk avvikelse: Kontrollera rutan "Ta bort kromatisk avvikelse".

2. vitbalans:

* bedömning: Använd vitbalansväljaren (pipettverktyget) för att klicka på ett neutralt grått område i bilden (t.ex. en vit skjorta krage, en grå vägg). Om det inte finns något neutralt område, använd din bästa bedömning.

* Justera: Finjustera temp (temperatur) och nyansreglage vid behov för att uppnå en naturlig hudton. Undvik alltför varma eller svala toner.

3. Exponering:

* Justera: Använd exponeringsreglaget för att uppnå en balanserad övergripande ljusstyrka. Utexponera inte (blåsta höjdpunkter) eller underexponera (blockerade skuggor). Var uppmärksam på histogrammet.

* Markera och skugga återhämtning: Använd Highlights and Shadows Sliders för att återställa detaljer i överexponerade höjdpunkter eller underexponerade skuggor. Subtila justeringar är bäst.

4. Kontrast:

* Justera: Öka kontrasten något för att ge dimension, men undvik överdriven kontrast, vilket kan skapa hårda skuggor.

5. tydlighet och konsistens (närvaropanel):

* tydlighet: Använd denna skjutreglage med * extrem * försiktighet. En liten positiv justering (cirka +5 till +15) kan lägga till subtil skärpa och definition. För mycket tydlighet kan göra att huden ser hård och onaturlig ut.

* textur: Liknar tydlighet, men påverkar finare detaljer. En liten positiv justering (+5 till +10) kan vara till hjälp, särskilt för manliga ämnen.

6. SHAPTING (detaljpanel):

* belopp: Börja med en måttlig mängd skärpning (cirka 40-60) och justera vid behov.

* radie: Håll radien liten (cirka 1,0). En större radie kan skapa glorier.

* Detalj: Justera detaljreglaget för att styra hur mycket fin detalj som skärpas.

* maskering: Håll ner Alt/Alternativknappen medan du justerar maskeringsreglaget. Detta skyddar släta områden (som hud) från överskärning. Endast skärpning av kanter och detaljer.

iv. Riktade justeringar (förädling av specifika områden):

1. Skinutjämning:

* Removal Tool: Använd verktyget för borttagning av plats (q) för att ta bort fläckar, hårda hårstrån och andra distraktioner. Använd "Heal" -läge för blandning. Undvik övermätning, som ser onaturlig ut.

* Justeringsborste:

* Välj justeringsborsten (K).

* Lägre tydlighet och skärpa avsevärt (t.ex. tydlighet -20, skärpa -20).

* Justera storlek, fjäder och flöde efter behov.

* Måla över områden i huden som behöver utjämnas (t.ex. under ögonen, pannan).

* Viktigt: Bygg upp effekten gradvis. Överdriv inte det. Sträva efter subtil förbättring.

2. Ögonförbättring:

* Justeringsborste:

* Välj justeringsborsten (K).

* Öka exponeringen något (+0,1 till +0,3), kontrast något (+5 till +10) och skärpa (+10 till +20).

* Måla över ögonens iris.

* Överväg att lägga till en touch av tydlighet om det behövs.

3. Tandblekning:

* Justeringsborste:

* Välj justeringsborsten (K).

* Minska något mättnad (-5 till -10) och öka exponeringen (+0.1 till +0.3).

* Måla över tänderna.

* Viktigt: Undvik överviktande tänder. De borde fortfarande se naturliga ut.

4. dodge and Burn (subtil konturer):

* Justeringsborstar:

* dodge (markering): Skapa en ny justeringsborste, öka exponeringen något (+0,1 till +0,3) och måla på områden du vill lysa upp (t.ex. kindben, näsbryggan).

* Burn (skuggning): Skapa en ny justeringsborste, minska exponeringen något (-0,1 till -0,3) och måla på områden du vill mörkna (t.ex. under kindbenen, sidorna av näsan).

* Viktigt: Använd extremt subtila justeringar och fjäder dina penseldrag väl. Det handlar om att skapa subtil konturering, inte drastiska förändringar.

v. Färggradering (valfritt, men viktigt för konsistens):

* HSL/färgpanel:

* nyans: Gör subtila justeringar av färgen nyans för att uppnå en konsekvent utseende. Till exempel, något skift hudtoner mot en varmare eller svalare riktning.

* mättnad: Justera mättningen av färger för att skapa ett mer livligt eller dämpat utseende.

* Luminance: Justera luminansen (ljusstyrka) i färger för att balansera den övergripande bilden.

* färgklassificeringspanel (delad toning):

* skuggor och höjdpunkter: Lägg till subtila färgtoner i skuggorna och höjdpunkterna för en mer stiliserad look. Till exempel kan du lägga till en liten blå nyans i skuggorna och en lätt orange nyans till höjdpunkterna. Använd mycket låga mättnadsnivåer (1-5).

* Kalibreringspanel: Detta är en avancerad panel och kan lämnas ensam för de flesta redigeringar. Det låter dig finjustera färgåtergivningen av din kamera.

vi. Beskärning och rätning:

* Crop Tool (R): Skör bilden för att skapa en behaglig komposition. Tänk på regeln om tredjedelar.

* raka: Använd vinkelreglaget i grödan för att räta ut bilden vid behov.

vii. Spara och exportera:

* Förinställningar: Spara dina justeringar som en förinställning för att snabbt tillämpa samma inställningar på andra headshots.

* export:

* filformat: Välj JPEG för webbanvändning eller TIFF för högkvalitativ utskrift.

* Färgutrymme: SRGB är standarden för webbanvändning.

* Bildstorlek: Ändra storlek på bilden till lämpliga dimensioner för dess avsedda användning.

* skärpa för: Välj lämplig skärpningsinställning för den avsedda utgången (skärm, matt papper eller glansigt papper).

* metadata: Inkludera relevanta metadata, till exempel copyright -information.

Nyckelöverväganden och bästa praxis:

* naturligt utseende: Målet är att förbättra, inte omvandla. Undvik att skapa en alltför bearbetad eller konstgjord look.

* Hudton: Sträva efter exakta och naturliga hudtoner. Använd färgväljarverktyget för att kontrollera hudtoner och justera därefter.

* belysning: Var uppmärksam på belysningen i den ursprungliga bilden. Du kan använda Lightroom för att förbättra belysningen, men du kan inte fixa dåligt upplysta bilder.

* retuscheringsdjup: Mängden retuschering som behövs kommer att variera beroende på individen och den önskade utseendet.

* Samarbete: Om du redigerar headshots för ett företag, kommunicera med dem för att förstå deras varumärkesriktlinjer och föredragna stil.

* batchredigering: Använd Lightrooms synkroniseringsinställningar och förinställningar för att påskynda redigeringsprocessen när du arbetar med flera headshots.

* övning: Ju mer du tränar, desto bättre blir du att redigera företagens huvudskott.

Exempel på arbetsflödesöversikt:

1. Importera och organisera bilderna.

2. Applicera linskorrigeringar.

3. Justera vitbalans, exponering, kontrast, höjdpunkter och skuggor.

4. Justera subtilt tydlighet och struktur.

5. Applicera skärpning med maskering.

6. Ta bort fläckar och brister med verktyget för borttagning av plats.

7. Subtilt slät hud med justeringsborsten.

8. Förbättra ögonen med justeringsborsten.

9. Vita tänder med justeringsborsten (mycket subtilt).

10. Dodge och bränna för subtil konturering.

11. Applicera färgklassificering för konsistens.

12. Skär och räta ut bilden.

13. Spara som en förinställning.

14. Exportera med lämpliga inställningar.

Genom att följa dessa riktlinjer kan du redigera företagens huvudskott i Lightroom för att skapa professionella, polerade och konsekventa resultat. Kom ihåg att göra fel på sidan av subtiliteten och sträva alltid efter ett naturligt och autentiskt utseende.

  1. Hur man får Creative Lightroom att utveckla förinställningar för porträtt

  2. 5 tips hur man ställer in en hemmastudio för dramatiska porträtt

  3. Hur man använder en liten softbox med dina Flash Transform -porträtt

  4. Hur man skapar ett mörkt och humörigt rembrandt-stil porträtt i Lightroom

  5. 5 tips hur man ställer in en hemmastudio för dramatiska porträtt

Adobe Lightroom
  1. 13 GRATIS texturerad rörelsegrafik för Premiere Pro

  2. Hur man fotograferar Fairground Rides

  3. 5 tips hur man ställer in en hemmastudio för dramatiska porträtt

  4. 5 tips hur man ställer in en hemmastudio för dramatiska porträtt

  5. Hur man skapar en glitch-effekt i Photoshop (steg för steg)

  6. Hur man retuscherar ett porträtt med justeringsborsten i Lightroom

  7. Hur man använder en liten softbox med dina Flash Transform -porträtt

  8. Hur man retuscherar ett porträtt med justeringsborsten i Lightroom