REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> Videoredigering >> Adobe Lightroom

Hur man redigerar porträtt i Lightroom:Step-för-steg-guiden

Okej, här är en omfattande steg-för-steg-guide för hur man redigerar porträtt i Lightroom, som täcker en rad tekniker och överväganden:

i. Förberedelser och organisation

1. Importera och organisera:

* Importera foton: Öppna Lightroom och importera dina porträttfoton. Använd biblioteksmodulen för att bläddra och välj dina bilder.

* Organisera: Skapa mappar och samlingar för att hålla dina porträtt organiserade efter datum, skjuttyp eller klient. Använd nyckelord för att underlätta sökningen.

* Initial Culling: Gå igenom bilderna och flagga eller stjärna dina favoriter. Avvisa de du vet att du inte kommer att använda. Detta sparar tid senare.

ii. Det grundläggande Lightroom -arbetsflödet (utveckla modulen)

Det är här magin händer! Det här avsnittet beskriver de vanligaste redigeringsstegen.

1. vitbalans (WB):

* Syfte: För att säkerställa korrekt färgåtergivning, särskilt hudtoner.

* hur:

* eyeDropper Tool: Klicka på pipedoppsverktyget i avsnittet Vitbalans och prova ett neutralt grått område på fotot (t.ex. en vit skjorta, en grå vägg). Vara försiktig; Om det finns en färggjutning på det grå, kommer det att förvärra problemet.

* Förinställningar: Prova "Auto" vitbalansen för att se om Lightroom kan få dig i rätt riktning. Du kan sedan justera.

* Sliders: Justera manuellt "temp" (temperatur - varm/cool) och "ton" (gröna/magenta) skjutreglage tills hudtonerna ser naturliga och balanserade ut. Fel på den något varmare sidan för porträtt.

2. Exponering:

* Syfte: För att korrigera bildens övergripande ljusstyrka.

* hur:

* histogram: Använd histogrammet som en guide. Det representerar tonområdet för din bild. Undvik att klippa höjdpunkter (för ljust - förlorade data) eller skuggor (för mörka - förlorade data).

* Exponeringsreglage: Justera skjutreglaget "exponering" för att lysa upp eller mörkare bilden. Små justeringar är vanligtvis bäst.

* svarta och vita skjutreglage: Dessa reglage styr de mörkaste och ljusaste delarna av bilden. Att öka "vita" kan lägga till gnista, medan minskande "svarta" kan lägga till djup. Använd sparsamt.

* höjdpunkter och skuggor skjutreglage: Dessa återhämtar detalj i ljusa och mörka områden. Ta ner "höjdpunkter" för att återhämta detaljer i utblåsta himmel eller ljusa hudområden. Lyft "skuggor" för att avslöja detaljer i mörkare områden.

3. Kontrast:

* Syfte: För att justera skillnaden mellan de ljusa och mörka områdena i bilden.

* hur:

* kontrastreglage: Öka kontrasten för en stansare look eller minska den för en mjukare utseende. Ofta är små justeringar bäst.

* tonkurva (avancerad): Tonkurvan ger mer exakt kontroll över kontrast. Du kan skapa en S-kurva för ökad kontrast eller en omvänd S-kurva för minskad kontrast. Tonkurvan påverkar olika toner (höjdpunkter, ljus, darks och skuggor).

4. färgjusteringar (HSL/färgpanel):

* Syfte: För att finjustera de enskilda färgerna i din bild, särskilt hudtoner.

* hur:

* nyans: Justera nyansen (färg) i enskilda färger. Till exempel kan du justera nyansen av orange för att förbättra hudtonerna.

* mättnad: Justera intensiteten i enskilda färger. Att desaturera vissa färger kan skapa en mer dämpad eller vintage utseende. Var försiktig så att du inte övermättar.

* Luminance: Justera ljusstyrkan i enskilda färger. Att lyser upp luminansen av hudtoner kan skapa en mjuk glöd. Att mörka luminansen av en distraherande bakgrundsfärg kan hjälpa ämnet att sticker ut.

* Målinriktat justeringsverktyg: Använd det riktade justeringsverktyget i HSL/färgpanelen. Klicka på den färg du vill justera i bilden och dra sedan upp eller ner för att modifiera dess nyans, mättnad eller luminans. Detta är bra för intuitiv hudtonjustering.

5. tydlighet och struktur:

* Syfte: För att lägga till eller minska lokal kontrast och skärpa.

* hur:

* Clarity Slider: Lägger till definition till midtoner, vilket gör detaljer som pop. Använd sparsamt, eftersom det kan skapa en hård, skitig look. Ibland kan * reducera * tydlighet skapa en mjukare, drömmande effekt.

* texturreglage: Förbättrar eller mjukar strukturerna i bilden. Det är mer subtilt än tydlighet. Perfekt för huden.

* dehaze skjutreglage: Minskar eller lägger till dis. Vanligtvis inte används för porträtt, men kan vara användbart om bilden verkligen är disig.

6. SHAPTING:

* Syfte: För att förbättra bildens skärpa.

* hur:

* belopp: Styr mängden skärpning som appliceras. Börja lågt och öka gradvis.

* radie: Styr storleken på området skärpt. En mindre radie skärper fina detaljer; En större radie skärper bredare områden.

* Detalj: Kontrollerar hur mycket fin detalj som skärpas.

* maskering: Kontrollerar vilka områden på bilden skärs. Använd maskering för att förhindra skärpning av brus i släta områden som hud. Håll Alt/Alternativ -tangenten medan du justerar maskeringsreglaget för att visualisera masken. Vita områden skärpas, svarta områden är det inte.

7. Bullerminskning:

* Syfte: För att minska buller (kornighet) i bilden, särskilt i foton med hög ISO.

* hur:

* Luminance: Minskar luminansbruset (spannmål).

* Färg: Minskar färgbruset (färgfläckar). Var noga med att inte överdriva brusreducering, eftersom det kan mjukgöra bilden.

8. Lenskorrigeringar:

* Syfte: För att korrigera för linsförvrängningar och kromatisk avvikelse (färgkantning).

* hur:

* Aktivera profilkorrigeringar: Kontrollera rutan "Aktivera profilkorrigeringar" för att automatiskt korrigera för linsförvrängningar baserat på den använda linsen.

* Ta bort kromatisk avvikelse: Kontrollera rutan "Ta bort kromatisk avvikelse" för att automatiskt ta bort färgkantning.

iii. Advanced Portrait Retouching (valfritt)

Dessa tekniker är för mer förfinad porträttredigering.

1. Avlägsnande av plats (Healing Brush):

* Syfte: För att ta bort fläckar, herrelösa hårstrån och andra distraktioner.

* hur: Välj verktyg för borttagning av plats (Healing Brush). Välj antingen "Heal" eller "Clone" -läget. Justera storleken på borsten och klicka på eller dra över det område du vill ta bort. Lightroom hittar automatiskt ett källområde att prova på. Du kan justera källområdet manuellt genom att dra cirkeln i källområdet.

2. Justeringsborste (lokala justeringar):

* Syfte: För att göra selektiva justeringar av specifika områden i bilden.

* hur:

* Välj justeringsborste: Välj justeringsborstverktyget.

* Justera inställningar: Justera skjutreglagen för exponering, kontrast, höjdpunkter, skuggor, vita, svarta, tydlighet, skärpa, mättnad, temperatur, nyans, brus och moire.

* målar på justeringen: Måla över de områden du vill justera. Använd en mjuk borste med lågt flöde och densitet för mer gradvisa justeringar. Använd "Radera" -läget för att ta bort justeringen från områden där det inte behövs.

* Vanliga användningsområden:

* Dodging and Burning: Lätt (Dodge) eller mörkare (brännande) specifika områden för att lägga till dimension och form. Dodge under ögonen, på näsbron eller på kindbenen. Bränna kanterna på ansiktet för att skapa en mer definierad käklinje.

* Skinutjämning: Minska tydligheten och öka strukturen något för att mjukgöra huden. Justera penselstorleken för att rikta in sig på hudområdet medan du undviker detaljer som ögon och läppar.

* Ögonförbättring: Öka exponering, kontrast och skärpa något för att få ögonen att gnista. Justera färgtemperaturen för att få fram ögonfärgen.

* läppförbättring: Öka mättnaden och justera nyansen för att förbättra läppfärgen.

3. Graderat filter (linjär gradient):

* Syfte: För att tillämpa justeringar över ett gradvis område, vanligtvis används för himmel eller bakgrunder.

* hur: Välj det graderade filterverktyget. Dra över området där du vill att justeringen ska tillämpas. Justera skjutreglagen för exponering, kontrast, höjdpunkter, skuggor, vita, svarta, tydlighet, skärpa, mättnad, temperatur och ton.

* Vanliga användningsområden: Mörka en ljus himmel och lägga till värme till en bakgrund.

4. radiellt filter:

* Syfte: För att tillämpa justeringar inom eller utanför en cirkulär eller oval form.

* hur: Välj Radial Filter -verktyget. Rita en cirkel eller oval runt det område du vill justera. Justera skjutreglagen för exponering, kontrast, höjdpunkter, skuggor, vita, svarta, tydlighet, skärpa, mättnad, temperatur och ton. Använd kryssrutan "invertera" för att tillämpa justeringarna * utanför * cirkeln.

* Vanliga användningsområden: Skapa en vinjett, ljusare eller mörkare ett ämne.

5. Färgklassificering

* Syfte: För att tillämpa riktade färggjutningar på skuggorna, midtonerna och höjdpunkterna på bilden.

* hur: Navigera till panelen "färgklassificering". Du ser hjul för skuggor, midtoner och höjdpunkter. Klicka på ett hjul för att välja en färg och justera mättnaden. Använd reglagen "Blandning" och "balans" för att finjustera effekten.

iv. Viktiga överväganden för porträttredigering

* Naturliga hudtoner: Prioritera naturliga hudtoner. Undvik alltför orange eller alltför svala hudtoner. Referens verkliga hudtoner för jämförelse.

* Subtilitet: Mindre är ofta mer. Undvik överredigering, vilket kan resultera i ett onaturligt eller plastiskt utseende.

* Ämnespreferenser: Om du redigerar porträtt för en klient, överväg deras preferenser. Kommunicera med dem för att förstå deras önskade stil.

* Konsistens: Om du redigerar en serie porträtt från samma fotografering, behålla konsistensen i din redigeringsstil. Du kan kopiera och klistra in inställningar mellan bilder.

* Etiska överväganden: Tänk på etiska överväganden när du retuscherar porträtt. Undvik att göra drastiska förändringar av en persons utseende som kan betraktas som vilseledande eller skadligt.

* Experiment: Var inte rädd för att experimentera med olika inställningar och tekniker för att hitta vad som fungerar bäst för dig. Spara olika versioner av dina redigeringar för att jämföra och lära av.

* Övervaka kalibrering: Kalibrera din bildskärm för att säkerställa korrekt färgåtergivning.

* Backup: Säkerhetskopiera regelbundet din Lightroom -katalog och dina ursprungliga foton.

v. Exempel på arbetsflöde:Redigera ett headshot

Här är ett grundläggande exempel på hur du tillämpar dessa tekniker på en typisk headshot:

1. Importera och tränga: Importera huvudskottet till Lightroom och välj din favorit.

2. vitbalans: Justera vitbalansen för att uppnå naturliga hudtoner.

3. Exponering: Korrigera exponeringen för att säkerställa att bilden är korrekt upplyst.

4. Kontrast: Justera kontrasten för att lägga till djup och dimension.

5. hsl/färg: Finjustera hudtoner, justera läppfärg och desaturera distraherande färger.

6. tydlighet och struktur: Lägg till en touch av tydlighet för att förbättra detaljer och minska strukturen på huden något.

7. SHAPTING: Applicera skärpning för att förbättra skärpan på ögonen och håret.

8. Avlägsnande av plats: Ta bort eventuella fläckar eller herrelösa hårstrån.

9. Justeringsborste: Dodge och bränna för att lägga till dimension och form, slät hud.

10. linskorrigeringar: Applicera linskorrigeringar för att ta bort distorsion.

11. export: Exportera den slutliga bilden i önskat format och upplösning.

vi. Spara ditt arbete

* Förinställningar: Spara dina redigeringsinställningar som förinställningar så att du snabbt och enkelt kan tillämpa dem på andra foton.

* virtuella kopior: Skapa virtuella kopior av dina bilder för att experimentera med olika redigeringsstilar utan att påverka originalet.

* Exportinställningar: Välj lämpliga exportinställningar (filformat, upplösning, färgutrymme) för den avsedda användningen av bilderna (t.ex. webb, utskrift).

Genom att följa dessa steg och öva regelbundet kan du behärska konsten att redigera porträtt i Lightroom och skapa fantastiska bilder. Lycka till!

  1. Steg för steg Hur man använder HDR Merge i Lightroom

  2. Hur man uppnår den perfekta vitbalansen i Lightroom

  3. Hur man redigerar företagens huvudskott i Lightroom

  4. Hur man retuscherar ett porträtt med justeringsborsten i Lightroom

  5. Kreativ färgbearbetning (del 1/3 – vitbalans)

Adobe Lightroom
  1. Bildtext Titelspårning i After Effects

  2. Hur man lägger till en grunge -effekt dina porträtt med Lightroom

  3. 5 tips hur man ställer in en hemmastudio för dramatiska porträtt

  4. Hur man skapar ett panorama i Lightroom CC

  5. Fokusera på Bruno Mercier ~ De Lumière Et De Vent

  6. Hur man beskär en video på iMovie (med bilder)

  7. Hur man får Creative Lightroom att utveckla förinställningar för porträtt

  8. Hur man skapar ett mörkt och humörigt rembrandt-stil porträtt i Lightroom