i. Import och organisation:
1. import: Importera dina headshot -bilder till Lightroom.
2. culling: Välj de bästa bilderna. Fokusera på:
* Skärpa:Är ansiktet i fokus?
* Uttryck:Är det äkta och lättillgängligt?
* Belysning:Är belysningen smickrande och jämn?
* Komposition:Är ämnet väl positionerat inom ramen?
3. Organisation: Använd flaggor, stjärnor eller färgetiketter för att markera dina bästa bilder för redigering. Överväg att skapa samlingar eller mappar för varje ämne.
ii. Grundläggande justeringar (global):
Dessa justeringar påverkar hela bilden.
1. profilkorrigering (linskorrigering):
* Gå till panelen "Lens Corrections".
* Kontrollera "Ta bort kromatisk avvikelse" och "Aktivera profilkorrigeringar." Lightroom upptäcker automatiskt de använda linsen och tillämpar korrigeringar för distorsion och vinjettering. Om det inte upptäcker det ordentligt, väljer du linsprofilen manuellt.
2. vitbalans:
* Använd pipedopperverktyget och klicka på ett neutralt grått område (om det finns i bilden). Ett grått kort i det ursprungliga skottet är idealiskt.
* Justera alternativt "Temp" och "Tint" -reglagen manuellt tills hudtonerna ser naturliga ut och bilden har en balanserad färggjutning. Undvik alltför varma eller svala toner.
3. Exponering:
* Justera reglaget "Exponering" för att uppnå önskad ljusstyrka. Fel på sidan av något underexponerad, eftersom du lättare kan återhämta höjdpunkter än skuggor.
* Håll ett öga på histogrammet för att undvika att klippa höjdpunkter eller skuggor (områden som är rena vita eller rena svarta).
4. Kontrast:
* Lägg till en subtil mängd kontrast. För mycket kan göra att bilden ser hård ut, medan för lite kan få den att se platt ut.
5. höjdpunkter och skuggor:
* Använd skjutreglaget "höjdpunkter" för att återställa utblåsta höjdpunkter (t.ex. på pannan eller kinderna). Att sänka det kan få tillbaka detaljer.
* Använd skuggreglaget "skuggor" för att öppna upp skuggorna och avslöja mer detaljer i mörkare områden (t.ex. under ögonen eller i håret).
6. vita och svarta:
* Justera försiktigt "vita" och "svarta" reglagen för att ställa in de rena vita och rena svarta punkterna i bilden. Håll ner alt/alternativtangenten medan du flyttar reglagen. Skärmen blir svart, och när du flyttar "vita" skjutreglaget kommer områden som är rena vita att visas. Gör samma sak för skjutreglaget "Blacks" (skärmen blir vit).
7. tydlighet och struktur:
* * Klarhet:* Lägg till en * mycket liten * Mängd tydlighet. Detta förbättrar mitten av tonen. Var försiktig så att du inte överdriver det, eftersom det kan accentuera hudstruktur och rynkor. Vanligtvis är ett värde mellan +5 och +15 tillräckligt.
* * Textur:* Detta liknar tydligheten men fokuserar på finare detaljer. Använd den med ännu mer återhållsamhet än tydlighet. +0 till +10 räcker vanligtvis. Ofta är det bättre att lämna det vid 0.
8. vibration och mättnad:
* * Vibrans:* Öka vibrationen något för att öka färgerna utan att få hudtoner att se onaturliga ut. Detta är vanligtvis ett säkrare alternativ än mättnad.
* * Mättnad:* Använd mättnad sparsamt. En liten ökning kan göra bilden mer livlig, men för mycket kommer att få den att se konstgjord ut. Var särskilt försiktig med röda och apelsiner, eftersom de direkt påverkar hudtonen.
iii. Lokala justeringar (riktad):
Dessa justeringar tillämpas på specifika områden på bilden.
1. Avlägsnande av plats (Healing Brush/Clone Stamp):
* Ta bort fläckar, distraherande herrelösa hårstrån och mindre hudfel. Använd "Heal" -läget för sömlös blandning. Undvik att huden ser helt smidig och konstgjord ut. Lämna lite naturlig struktur.
* Minska mörka cirklar under ögonen.
2. Justeringsborste (Dodge and Burn):
* dodge (Lighten):
* Skapa en ny borste med följande inställningar:Exponering:5-10, flöde:10-20, densitet:100, fjäder:80-100.
* Måla över områden som måste bli subtilt ljusare, till exempel:
* Under ögonen för att ytterligare minska mörka cirklar.
* Höjdpunkter i ansiktet för att förbättra definitionen.
* Catchlights i ögonen för att få dem att gnista.
* bränna (mörkare):
* Skapa en ny borste med följande inställningar:Exponering:-5 till -10, flöde:10-20, densitet:100, fjäder:80-100.
* Måla över områden som måste bli subtilt mörkare, till exempel:
* Längs käklinjen för att definiera den.
* Sidorna på näsan för att lägga till form.
* Som är för ljusa och distraherande.
* Ögonförbättring (valfritt):
* Skapa en ny borste med följande inställningar:Exponering +0,10 till +0,20, mättnad +5 till +10, tydlighet +5 till +10. Måla över irisen för att bli lättare och skärpa dem. Var väldigt subtil!
* Överväg att lägga till en touch av blekna tänderborsten till ögonens vita (exponering +5-10, mättnad -10 till -20). Återigen, var väldigt subtil.
3. Graderat filter:
* Använd ett graderat filter för att subtilt mörknar bakgrunden om det är för ljust eller distraherande. Placera filtret längst upp eller botten av bilden och justera exponering, kontrast och tydlighet.
4. radiellt filter:
* Använd ett radiellt filter för att subtilt ljusna eller mörkna specifika områden i ansiktet, till exempel ögonen eller läpparna. Fjäder kanterna för en sömlös blandning.
iv. Skärpning och brusreducering:
1. skärpning:
* Gå till panelen "Detalj".
* Applicera en * liten * mängden skärpning. Mängden beror på skärpan på den ursprungliga bilden och den avsedda utgångsstorleken. Börja med ett "belopp" på 40-60 och justera därifrån.
* Öka skjutreglaget "maskering" för att förhindra skärpning i områden som slät hud eller bakgrunden. Håll ner Alt/alternativet medan du justerar reglaget för att se de maskerade områdena i vitt.
2. Bullerreduktion:
* Om bilden har brus (kornighet), särskilt i skuggorna, applicera en liten mängd brusreducering. Börja med skjutreglaget "luminans" och öka den tills bruset har minskat men bilden behåller fortfarande detaljer. Var försiktig så att du inte överdriver det, eftersom det kan göra att bilden ser mjuk och plastliknande ut.
v. Färggradering (subtil):
Detta är valfritt, men kan förbättra bildens övergripande känsla. Använd med extrem återhållsamhet för företagens huvudskott.
1. HSL/färgpanel:
* Justera nyans, mättnad och luminans i enskilda färger för att finjustera bildens färgbalans. Var särskilt försiktig med hudtoner.
* nyans: Justera något nyans av orange eller gult för att förbättra hudtonerna.
* mättnad: Minska något mättnad av röda och apelsiner om huden ser för spolad ut.
* Luminance: Justera luminansen i färger för att lysa upp eller mörkare specifika områden.
2. Färgklassificering (delad toning):
* Använd mycket subtil färgklassificering för att lägga till en liten nyans till höjdpunkterna och skuggorna. Detta kan skapa ett mer sammanhängande utseende. Till exempel kan du lägga till en touch av värme till höjdpunkterna och en touch av svalhet till skuggorna.
vi. Export:
1. filformat: Välj ett filformat som är lämpligt för den avsedda användningen. JPEG är lämplig för webb och allmän användning. TIFF eller PSD är bättre för tryck eller ytterligare redigering i Photoshop.
2. Färgutrymme: SRGB är standardfärgutrymmet för webbanvändning. Adobe RGB är bättre för tryck, men du måste konvertera till SRGB innan du publicerar online.
3. Upplösning: Ställ in upplösningen enligt den avsedda användningen. 300 dpi är standard för tryck. 72 DPI är lämplig för webben.
4. filnamn: Använd en konsekvent och beskrivande filnamnskonvention.
5. metadata: Överväg att lägga till metadata till bilden, till exempel copyright -information och nyckelord.
Nyckelprinciper för att komma ihåg:
* Subtilitet är nyckeln: Undvik överbehandling. Målet är att förbättra bilden, inte att drastiskt förändra motivets utseende. Kunder vill se ut som sig själva, men som bäst.
* Naturliga hudtoner: Var uppmärksam på hudtoner. Undvik att få dem att se för orange, röda, gula eller plastliknande.
* behålla strukturen: Eliminera inte helt hudstrukturen. En liten struktur är naturlig och hjälper bilden att se realistisk ut.
* Konsistens: Om du redigerar flera headshots för samma klient, se till att justeringarna är konsekventa på alla bilder. Använd förinställningar eller kopiera och klistra in inställningar mellan bilder.
* klientåterkoppling: Om möjligt, få feedback från klienten innan du slutför redigeringarna. De kan ha specifika preferenser eller förfrågningar.
* Övervaka kalibrering: Se till att din bildskärm är korrekt kalibrerad för att säkerställa korrekt färgåtergivning.
* Referensbilder: Håll en referensbild av en välredigerad headshot för att vägleda din redigeringsprocess.
* "mindre är mer" :Fel alltid på sidan av mindre redigering än för mycket. En något ofullkomlig men naturlig utseende är bättre än en alltför bearbetad.
Genom att följa dessa steg och principer kan du effektivt redigera företagens huvudskott i Lightroom och skapa professionella bilder som dina kunder kommer att vara nöjda med. Kom ihåg att öva och experimentera för att utveckla din egen stil och arbetsflöde. Lycka till!