i. Allmänt arbetsflöde och överväganden
* Raw vs. JPEG: Helst, skjut in RAW för maximal flexibilitet i efterbehandlingen. Om du skjuter JPEG, se till att god belysning och exponering från början.
* Konsistens: Håll en konsekvent redigeringsstil över alla headshots inom en organisation för en enhetlig look. Skapa en förinställning baserad på dina första redigeringar och tillämpa den som utgångspunkt.
* Subtilitet är nyckeln: Undvik extrema justeringar. Målet är att förfina, inte omvandla.
* ämnes ingång (om möjligt): Om du arbetar med kunder är det bra att få feedback om vad de gillar och ogillar om deras utseende.
* skärmkalibrering: Se till att din bildskärm är kalibrerad för korrekt färgrepresentation.
* Backups: Säkerhetskopiera regelbundet din Lightroom -katalog och bildfiler.
ii. Lightroom utvecklingsmoduljusteringar:
Här är en föreslagen ordning och tillvägagångssätt för de vanligaste justeringarna:
a. Grundpanel:
1. profilkorrigering (linskorrigering):
* Aktivera profilkorrigeringar: Under panelen "Lens Corrections" väljer du "Profil." Lightroom bör automatiskt upptäcka linsen som används och tillämpa korrigeringar för distorsion och kromatisk avvikelse.
* Ta bort kromatisk avvikelse: Kontrollera rutan.
2. vitbalans:
* ögondropparverktyg: Klicka på ögonen och prov ett neutralt grått område i bilden (t.ex. en vit skjorta eller en grå bakgrund). Justera temperaturen och nyansreglagen manuellt om det behövs.
* Förinställningar: Om du sköt under specifika ljusförhållanden, experimentera med förinställningarna (t.ex. "dagsljus", "molnigt").
3. Exponering:
* Justera globalt: Sträva efter en väl exponerad bild. Var inte rädd för att driva exponeringen något ljusare, men undvik att klippa höjdpunkter. Kontrollera histogrammet ofta.
4. Kontrast:
* Subtil justering: Lägg till en touch av kontrast för att lägga till dimension. I allmänhet är små steg bäst.
5. Höjdpunkter &skuggor:
* Återställ höjdpunkter: Ta ner höjdpunkterna för att återhämta detaljer i utblåsta områden (t.ex. pannan).
* öppna skuggor: Lyft skuggorna för att avslöja detaljer i mörkare områden, särskilt under ögonen.
6. Vita &svarta:
* Set White Point: Håll ner Alt/Alternativknappen medan du drar de vita skjutreglaget till höger tills du börjar se klippning (områden som blir helt vita). Sedan tillbaka något. Detta fastställer den ljusaste punkten i bilden.
* Set Black Point: Håll ner alt/alternativtangenten medan du drar den svarta skjutreglaget till vänster tills du börjar se klippning (områden blir helt svart). Sedan tillbaka något. Detta sätter den mörkaste punkten.
7. tydlighet:
* Använd sparsamt: En touch av tydlighet kan förbättra detaljer, men för mycket kan se hårt ut. Prova små justeringar. Negativ tydlighet kan mjukgöra huden (men kan också se onaturlig ut).
8. Vibrans &mättnad:
* Vibrance: Öka vibrationen för att öka intensiteten hos dämpade färger, utan övermättande redan livliga toner. Detta är i allmänhet att föredra framför mättnad.
* mättnad: Använd mättnad försiktigt. Öka endast vid behov och i små mängder.
b. Tonkurvpanel:
* Subtil S-Curve: En subtil S-kurva kan förbättra kontrasten och göra bilden "pop". Justera noggrant kurvan och titta på histogrammet. Undvik att skapa hårda övergångar.
c. HSL/färgpanel:
* nyans, mättnad, luminans:
* hudtoner: Justera de orange och röda nyanserna för att förfina hudtoner. Minska orange mättnad för att minska rodnaden. Öka orange luminans för att lysa huden.
* ögonfärg: Justera subtilt mättningen av den dominerande ögonfärgen (t.ex. blå, grön, brun) för att göra dem mer framträdande, men överdriv inte den.
* bakgrund: Justera mättnad och luminans i bakgrundsfärger för att minimera distraktioner.
* Varning: Undvik dramatiska färgskift, eftersom de kan se onaturliga ut.
d. Detaljpanel:
* skärpning:
* belopp: Börja med ett lågt belopp (t.ex. 20-40). Öka tills bilden verkar skarp, men inte kornig.
* radie: Håll radien låg (t.ex. 0,5-1,0).
* Detalj: Justera detaljreglaget för att styra mängden fin detalj skärpt. Öka för att förbättra detaljer, men undvik att lägga till brus.
* maskering: Håll ner Alt/Alternativknappen medan du drar maskeringsreglaget för att skydda smidigare områden (som hud) från överdriven skärpning. Områdena i vitt kommer att skärpa.
* Bullerreduktion:
* Luminance: Om det finns märkbart brus, öka luminansreglaget för att minska det. Var försiktig, eftersom för mycket brusreducering kan göra att bilden ser mjuk och plastliknande ut.
* Färg: Minska färgbrus (krombrus) om det finns.
e. Lokala justeringar (borste, graderat filter, radiellt filter):
* Justeringsborste (vanligast):
* Skinutjämning: Använd en borste med låg tydlighet och/eller texturinställning för att försiktigt slät hud. Minska höjdpunkterna för att hantera alltför glänsande fläckar. Minska mättnad för att adressera fläckighet eller rodnad. Fjäder borstens kanter för en naturlig blandning.
* dodge och bränna (subtil): Använd borsten med positiv exponering för subtilt ljusare områden (t.ex. ögonen, näsbron) och negativ exponering för mörkare områden (t.ex. under hakan, längs käken).
* Ögonförbättring: Använd en liten borste med ökad tydlighet, skärpa och en touch av exponering för att förbättra ögonen. Överväg att lägga till en liten mängd irisförbättring (tillgänglig i vissa förinställningar eller genom riktade lokala justeringar).
* Minska distraktioner: Använd borsten för att minska mättnaden eller luminansen hos distraherande element i bakgrunden eller kläderna.
* Graderat filter:
* jämnt belysning: Använd ett graderat filter för att subtilt mörkna en ljus himmel eller till och med ut belysningen över ansiktet.
* radiellt filter:
* vinjettering: Skapa en subtil vinjett för att uppmärksamma ämnet.
* Spotlighting: Använd ett radiellt filter för att lysa upp motivet och mörkare mörkare bakgrunden.
iii. Specifika områden att fokusera på:
* Skin: Sträva efter naturlig hud. Minska fläckar och brister utan att få huden att se konstgjord ut. Undvik överdriven utjämning, som kan ta bort strukturen och få ämnet att se ut som plast. Var uppmärksam på hudtonen och se till att det är jämnt och naturligt.
* ögon: Ögonen är fokuspunkten för huvudskottet. Släpp och lysa dem något för att göra dem mer engagerande. Ta bort all rodnad eller distraherande element. Var mycket försiktig med ögonblekning, det är extremt enkelt att överdriva.
* hår: Ta bort herrelösa hårstrån som är distraherande. Tillsätt en touch av skärpa i håret för att förbättra detaljer.
* kläder: Se till att kläder är rynkfria (du kan behöva använda Photoshop för betydande rynkor). Justera färgen på kläderna vid behov, men undvik att det ser onaturligt ut.
* bakgrund: Håll bakgrunden ren och ren. Justera bakgrundens färg och ljusstyrka för att minimera distraktioner. Överväg att använda en subtil vinjett för att uppmärksamma ämnet.
iv. Vanliga misstag att undvika:
* över-sharpening: Leder till ett kornigt och onaturligt utseende.
* Överdriven brusreducering: Gör att bilden ser mjuk och plastliknande ut.
* onaturliga hudtoner: Undvik alltför varma eller svala hudtoner.
* förvisande tänder: Gör att tänderna ser onaturliga ut.
* Extreme tydlighetsjusteringar: Kan skapa ett hårt och onaturligt utseende.
* övermättnad: Gör att färger ser konstgjorda och överväldigande ut.
* onatural Dodge and Burn: Leder till en fläckig och ojämn look.
* inkonsekvent redigering: Leder till en osammanhängande blick över en uppsättning headshots.
* Ta bort naturliga funktioner: Ta inte bort mol, ärr eller andra funktioner som är en del av motivets identitet, såvida inte specifikt begärs.
v. Exportinställningar:
* filformat: JPEG är vanligtvis tillräcklig för webb och tryck.
* Färgutrymme: SRGB är standarden för webbanvändning.
* Upplösning: 300 dpi för tryck, 72 dpi för webben.
* Bildstorlek: Ändra storlek på bilden till lämpliga dimensioner för dess avsedda användning.
* skärpa för utgång: Lightroom erbjuder skärpningsalternativ för olika utgångsmedier (skärm, matt papper, glansigt papper). Använd lämplig inställning.
vi. Photoshop -överväganden (för mer avancerade redigeringar):
Medan Lightroom hanterar de flesta grundläggande justeringar kan Photoshop vara nödvändig för:
* Komplex avlägsnande av fläckar: Clone Stamp Tool, Healing Brush Tool.
* Frekvensseparation: En mer avancerad teknik för hudutjämning som bevarar struktur.
* Liquify (använd sparsamt): Subtila justeringar av ansiktsdrag (t.ex., något bantande käklinjen). Detta är mycket lätt att överdriva och bör användas med extrem försiktighet och endast när det specifikt begärs av ämnet.
* ersätter bakgrunder: Om en mer polerad eller specifik bakgrund krävs.
* Ta bort distraherande element: Mer komplext borttagning av objekt.
vii. Övning och iteration:
Det bästa sättet att förbättra dina headshot -redigeringsfärdigheter är att öva och experimentera. Börja med några testbilder och prova olika justeringar. Var uppmärksam på detaljerna och förfina ditt arbetsflöde över tid. Få feedback från andra för att identifiera områden för förbättringar. Kom ihåg att alltid göra fel på sidan av subtiliteten och sträva efter ett naturligt och professionellt utseende.