REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> Videoredigering >> Adobe Lightroom

Hur man retuscherar ett porträtt med justeringsborsten i Lightroom

Justeringsborsten i Lightroom är ett kraftfullt verktyg för lokal redigering, vilket gör det perfekt för subtila och påverkande porträtt retuschering. Här är en steg-för-steg-guide om hur man använder den effektivt:

1. Importera och välj din bild:

* Import: Öppna Lightroom och importera det porträtt du vill retuschera.

* Välj bild: Välj bilden från biblioteksmodulen och växla till utvecklingsmodulen.

2. Inledande globala justeringar (valfritt):

* Utvärdera bilden: Innan du dyker in i borsten, överväg att göra allmänna justeringar av exponering, kontrast, höjdpunkter, skuggor, vita, svarta och vitbalans. Detta ger dig en bättre utgångspunkt och kan minska behovet av extrema borstjusteringar senare.

3. Aktivera justeringsborsten:

* Klicka på justeringsborsten Ikon (det ser ut som en pensel) i verktygsfältet ovanför den grundläggande panelen på höger sida av skärmen. Kortkommandot:Tryck på k .

4. Förstå justeringsborstinställningarna:

* Storlek: Styr borstens diameter. Justera med hjälp av skjutreglaget, tangentbordsgenvägar ( [ att minska, ] för att öka) eller genom att använda musrullhjulet. Sikta på en storlek något mindre än det område du arbetar med.

* Fjäder: Bestämmer mjukheten i borstkanten. En högre fjäder skapar en jämnare övergång, nödvändig för naturlig retuschering. Använd skjutreglaget eller tangentbordsgenvägarna (skift + [ För att minska, skift + ] att öka). En högre fjädring rekommenderas vanligtvis för hud.

* flöde: Kontrollerar hastigheten med vilken effekten appliceras. Ett lägre flöde gör det gradvis att bygga upp effekten, vilket ger mer kontroll. Börja i allmänhet med ett lägre flöde.

* densitet: Ställer in den maximala styrkan för justeringen. Även vid 100% densitet kommer effekten fortfarande att påverkas av flödet.

* Auto Mask: Maskerar automatiskt områden baserade på färg- och tonlikhet. Använd detta med försiktighet, eftersom det ibland kan skapa oönskade val. I allmänhet är det bättre att inaktivera det för att retuschera porträtt.

* mask: Visar dig det område du har målat. Användbart för att kontrollera ditt arbete och se till att du bara påverkar det avsedda området. Använd kryssrutan bredvid "Visa vald masköverlag" eller tryck på o För att växla maskoverlay på/av. Du kan också ändra maskfärgen genom att klicka på Color Swatch bredvid kryssrutan "Show Selected Mask Overlay".

5. Retuchera specifika områden:

Här är en uppdelning av vanliga retuscheringsområden och föreslagna justeringar:

* Skinutjämning/fläckborttagning:

* Removal Tool (rekommenderas för fläckar): Innan du använder borsten kan du prova -flytningsverktyget (Q) för fläckar. Det är ofta mer exakt och naturligt utseende för isolerade platser. Ställ in den för att "läka" och justera storleken så att det är något större än fläcken.

* Justeringsborsteinställningar:

* tydlighet: Minska tydligheten (vanligtvis -10 till -30) för att mjukgöra hudstrukturen. Var försiktig så att du inte överdriver det, eftersom det kan få huden att se plast ut.

* skärpa: Minska skärpan (vanligtvis -10 till -30). Liknar tydligheten, men påverkar kanterna mer subtilt.

* skuggor: Öka skuggorna (vanligtvis +5 till +15) för att subtilt jämnt ut hudton.

* höjdpunkt: Minska höjdpunkterna (vanligtvis -5 till -15) för att hantera ljusa fläckar.

* Bullerreduktion: En liten ökning av brusreducering (vanligtvis +5 till +15) kan ytterligare jämna ut huden.

* borstteknik: Använd korta, överlappande slag. Undvik att måla över detaljer som ögonbrynen, ögonfransarna och munnen.

* Fokusera på problemområden: Målområden med synliga porer, rynkor eller ojämn struktur.

* Ögonförbättring:

* Justeringsborsteinställningar:

* Exponering: Öka exponeringen (vanligtvis +0,10 till +0,30) för att lysa upp ögonen.

* höjdpunkter: Öka höjdpunkterna (vanligtvis +5 till +15) för att lägga till glitter.

* skuggor: Öka skuggorna (vanligtvis +5 till +15) för att få fram detaljer.

* tydlighet: Öka tydligheten (vanligtvis +5 till +15) för att skärpa och definiera iris.

* mättnad: Öka mättnaden (vanligtvis +5 till +15) för att förbättra ögonfärgen (använd sparsamt).

* borstteknik: Måla försiktigt över iris och elev. Undvik ögonens vita, eftersom ljusare kan se onaturliga ut.

* vita ögon: Använd en separat justeringsborste med en liten minskning av höjdpunkterna och en subtil ökning av exponering och kontrast.

* läppförbättring:

* Justeringsborsteinställningar:

* mättnad: Öka mättnaden (vanligtvis +5 till +20) för att förbättra läppfärgen.

* kontrast: Öka kontrasten (vanligtvis +5 till +15) för att definiera läpparna.

* höjdpunkter: Lägg till en liten höjdpunkt på bottenläppen.

* borstteknik: Måla försiktigt i läpplinjerna. Undvik den omgivande huden.

* Hårförbättring:

* Justeringsborsteinställningar:

* Exponering: Öka exponeringen (vanligtvis +0,10 till +0,30) för att tillföra glans.

* höjdpunkter: Öka höjdpunkterna (vanligtvis +5 till +15) för att lysa upp höjdpunkterna.

* skuggor: Minska skuggor (vanligtvis -5 till -15) för att ge djup.

* tydlighet: Öka tydligheten (vanligtvis +5 till +15) för att skärpa detaljer.

* borstteknik: Följ hårets naturliga riktning. Undvik att skapa hårda linjer. Använd små slag för att efterlikna enskilda trådar.

* flyaways: En liten minskning av tydligheten eller skärpan, målad över flyaways, kan mjukgöra dem.

* dodge och bränna (subtil konturer):

* dodge: Använd en borste med en liten ökning av exponeringen (t.ex. +0,10 till +0,20) för att lättare områden som kindbenen, näsbron och panna.

* Burn: Använd en borste med en liten minskning av exponeringen (t.ex. -0,10 till -0,20) för att mörkna områden som under kindbenen, sidorna av näsan och käken.

* borstteknik: Använd mycket lågt flöde och densitet för subtila, gradvisa effekter. Fokusera på att skulptera ansiktet med ljus och skugga.

6. Redigera och förfina dina val:

* Lägg till val: Fortsätt måla med justeringsborsten för att utöka ditt val.

* Radera från urvalet (raderingsläge): Håll ner alt (Windows) eller alternativet (macOS) Nyckeln för att växla till raderingsläget. Borstikonen kommer att ändras till ett radergummi. Använd detta för att ta bort områden från ditt val. Du kan också klicka på "Radera" -knappen i justeringsborstinställningarna.

* Ny borste: Skapa en ny justeringsborste genom att klicka på den "nya" -knappen högst upp på justeringsborstpanelen. Detta gör att du kan tillämpa olika justeringar på olika områden på bilden.

* Show Pins: Varje justeringsborstval representeras av en stift på bilden. Klicka på en stift för att återaktivera valet och göra ytterligare justeringar.

7. Före och efter jämförelse:

* Använd backslash -nyckeln (\) För att växla mellan före och efter vyer och bedöma dina framsteg. Alternativt kan du använda knapparna "före/efter" i verktygsfältet.

8. Exportera din bild:

* När du är nöjd med din retuschering, exportera bilden genom att gå till fil> exportera . Välj önskade inställningar och klicka på "Exportera."

Tips för framgång:

* mindre är mer: Börja med subtila justeringar. Det är lättare att lägga till mer effekt än att ta bort för mycket.

* zooma in: Zooma in till 100% eller högre för att se fina detaljer och säkerställa korrekt borstning.

* övning: Retouching tar övning. Experimentera med olika inställningar och tekniker för att hitta vad som fungerar bäst för dig.

* Var uppmärksam på belysning: Tänk på den naturliga belysningen på fotot när du gör justeringar.

* Undvik övermätning: Ta inte bort all struktur från huden. Behåll lite naturlig detalj för en realistisk look.

* Spara förinställningar: Om du hittar en uppsättning justeringar du gillar, spara dem som en justeringsborsteinställning för framtida användning.

* Använd en grafiktablett (valfritt): En grafiktablett och penna kan ge mer exakt kontroll när du använder justeringsborsten.

Genom att följa dessa steg och öva regelbundet kan du använda justeringsborsten i Lightroom för att skapa vackra och naturliga porträttreucher. Kom ihåg att prioritera subtila förbättringar som bevarar ämnets unika karaktär.

  1. Hur man använder en liten softbox med dina Flash Transform -porträtt

  2. Hur man använder Lightroom HSL -panelen för landskapsredigering

  3. 5 tips hur man ställer in en hemmastudio för dramatiska porträtt

  4. Hur man skapar en "mjuk porträtt" förinställd i Lightroom 4

  5. 5 tips hur man ställer in en hemmastudio för dramatiska porträtt

Adobe Lightroom
  1. S’cuse Me While I Tweak the Sky:Tips for Dramatic Skies in Your Photos

  2. Hur man gör ett bubbelporträtt med Photoshop CS3

  3. Vad är kontrast i fotografi och hur man använder det på rätt sätt

  4. Hur man redigerar RAW-porträtt i Lightroom

  5. Hur man gör ett bubbelporträtt med Photoshop CS3

  6. Hur man skapar en enkel blurb-fotobok i Lightroom

  7. 5 tips hur man ställer in en hemmastudio för dramatiska porträtt

  8. Hur man använder läkningsverktyget i Photoshop