1. Importera och grundläggande justeringar:
* Import: Importera ditt porträtt till Lightroom.
* grundläggande justeringar: Börja med grundläggande justeringar för att få en bra basbild. Detta inkluderar:
* Exponering: Korrigera eventuella över eller underexponering.
* kontrast: Justera kontrasten till din smak. Grunge drar ofta nytta av ett litet uppsving i kontrast.
* Höjdpunkter &skuggor: Finjustera höjdpunkter och skuggor för att avslöja detaljer. Ofta hjälper lite återhämtande skuggor.
* vita &svarta: Justera vita och svarta punkter för korrekt tonalitet.
2. Tonkurvjusteringar:
* Gå till tonkurvanpanelen. Detta är ett viktigt element för att uppnå en grunge -look.
* Justera kurvan:
* lätt S-kurva (eller platt): En subtil S-kurva kan öka kontrasten, men för ett mer blekt, åldrigt utseende kan du platta kurvan lite, särskilt i midtonerna. Dra ner kurvan något i mitten och lyft de extrema skuggorna lite.
* Experiment: Var inte rädd för att experimentera! Subtila justeringar kan göra en stor skillnad.
3. Färgjusteringar:
* HSL/färgpanel:
* mättnad: Minska mättnad något. Grunge har ofta dämpade färger. Fokusera särskilt på röda, apelsiner och gula (hudtoner).
* Luminance: Justera luminansen i specifika färger. Att mörka vissa färger (som blues eller greener) kan förbättra stämningen.
* nyans: Subtila nyansskift kan också ge ränta. Till exempel, något skiftande gula mot orange.
* färgklassificering (delad toning i äldre versioner):
* höjdpunkter: Tillsätt en subtil varm ton (gula eller apelsiner) till höjdpunkterna. Detta kan skapa en vintage eller solblekt effekt.
* skuggor: Lägg till en sval ton (blues eller lila) till skuggorna. Detta skapar kontrast och djup.
* Balans: Justera balansreglaget för att gynna antingen höjdpunkter eller skuggor, beroende på önskad effekt.
4. Detaljjusteringar:
* skärpning:
* belopp: Skärpa bilden för att få fram detaljer, men var försiktig så att du inte överharpen, eftersom den kan förvärra brus.
* radie: Håll radien relativt låg för att undvika glorier.
* Detalj: Öka detaljreglaget för att förbättra strukturerna.
* maskering: Använd maskeringsreglaget för att applicera skärpning huvudsakligen på motivet och undvika skärpningsområden som hud.
* Bullerreduktion:
* Luminance: Öka luminansbrusreducering för att jämna ut bruset, särskilt om du har ökat skärpningen. Överdriv inte det, eftersom det kan göra att bilden ser för smidig ut.
* Färg: Öka färgbrusreducering för att ta bort alla färgfläckar.
5. Effekter justeringar:
* spannmål: Det är här du lägger till den mest märkbara grunge -effekten.
* belopp: Öka kornmängden. Börja med en liten mängd och öka gradvis tills du uppnår önskad struktur.
* Storlek: Justera kornstorleken efter din smak. Större spannmål märks mer.
* grovhet: Öka grovheten för ett mer oregelbundet och strukturerat spannmål.
* vinjett:
* belopp: Lägg till en subtil vinjett för att mörkna bildens kanter. Detta kan dra tittarens öga i mitten av ramen och lägga till en vintage -känsla. Negativa värden mörknar kanterna; Positiva värden lyser dem (även om mörkare är mer typiska för grunge).
* mittpunkt: Justera mittpunkten för att kontrollera hur långt vinjetten sträcker sig in i bilden.
* rundhet: Justera rundheten för att ändra formen på vinjetten
* Fjäder: Öka fjädern för en smidig övergång.
* dehaze: Experimentera med att lägga till en liten mängd dehaze. Ibland kan det lägga till en subtil, rökig atmosfär som fungerar bra med grunge.
6. Kamerakalibrering (valfritt):
* profil: I kamerakalibreringspanelen experimenterar du olika kameraprofiler (t.ex. kamerans standard, kamerakamera). Dessa kan påverka bildens övergripande färg och ton. Ibland kan en mer dämpad eller bleknad profil fungera bra.
* röda/gröna/blå primärer: Justera dessa reglage för att finjustera färgbalansen och lägg till en specifik färggjutning. Subtila justeringar här kan göra en skillnad.
Tips och överväganden:
* Starta subtila: Överdriv inte det. Det är bättre att bygga upp effekten gradvis än att gå överbord och skapa en rörig bild.
* Experiment: Det bästa sättet att lära sig är att experimentera med olika inställningar. Det finns inget enda "korrekt" sätt att skapa en grunge -effekt.
* Bildinnehåll: Tänk på ämnet och sammanhanget för porträttet. Grunge -effekter fungerar bra med vilda eller känslomässiga porträtt, men kanske inte är lämpliga för alla bilder.
* texturöverlägg (valfritt): För ännu mer struktur kan du importera texturöverlägg (t.ex. pappersstrukturer, damm, repor) som JPEG och använda dem med justeringsborsten eller lutningsfiltret för att selektivt applicera strukturen. Ställ in blandningsläget på "överlägg", "multiplicera" eller "skärm" för att blanda strukturen med bilden. Justera opaciteten för att kontrollera effekten av effekten. Detta görs ofta i Photoshop för mer kontroll.
* Förinställningar: Leta efter Grunge eller Vintage Lightroom förinställer som en utgångspunkt. Du kan sedan anpassa dem efter din smak. Det finns gratis och betalda alternativ tillgängliga.
* kontrast: Var inte rädd för hög kontrast, men se till att det kompletterar ditt ämne. Dark Shadows kan skapa drama.
Exempelinställningar (startpunkt):
Dessa är precis utgångspunkter och måste justeras baserat på din specifika bild.
* kontrast: +20
* höjdpunkter: -30
* skuggor: +40
* vita: -10
* svarta: -10
* tonkurva: Subtil S-kurva eller plattade midtoner.
* mättnad: -10
* Färgklassificering: Varma höjdpunkter, coola skuggor.
* skärpningsbelopp: 60
* SHAPTING RADIUS: 1.0
* Kornmängd: 20-40
* Kornstorlek: 25
* Kornråhet: 40
* vinjettbelopp: -15
* vinjett mittpunkt: 50
* dehaze: +5 till +10
Genom att följa dessa steg och experimentera med inställningarna kan du skapa en unik och övertygande grunge -effekt för dina porträtt i Lightroom. Kom ihåg att skräddarsy justeringarna av den specifika bilden och din konstnärliga vision.