REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> Videoredigering >> Adobe Lightroom

Hur man retuscherar ett porträtt med justeringsborsten i Lightroom

Justeringsborsten i Lightroom är ett kraftfullt verktyg för lokala justeringar, vilket gör det perfekt för subtil porträtt retuschering. Här är en uppdelning av hur man effektivt använder det:

1. Förberedelse och initiala inställningar:

* Importera och välj din bild: Börja med att importera ditt porträtt till Lightroom och välja den bild du vill retuschera.

* Ange utvecklingsmodulen: Klicka på "utveckla" -modulen (eller tryck på "D" -tangenten).

* Hitta justeringsborsten: Leta efter justeringsborstikonen i verktygsfältet under histogrammet (det ser ut som en pensel). Klicka på det för att aktivera verktyget eller tryck på "K".

* Grundinställningar Återställ: Se till att dina inställningar återställs till standard. Du kan göra detta genom att klicka på "Återställ" -knappen längst ner på justeringsborstpanelen. Detta ger dig en ren skiffer.

* zooma in: Zooma in i det område du kommer att arbeta med (ansikte, ögon etc.) till minst 100% för exakt kontroll. Du kan använda Navigator-panelen eller "+" och "-" nycklarna.

* Förstå reglagen: Bekanta dig med de tillgängliga reglagen:

* temp: Justerar färgtemperaturen (värme eller svalhet).

* ton: Justerar magenta eller gröna toner.

* Exponering: Justerar den totala ljusstyrkan. Använd * mycket * sparsamt för retuschering.

* kontrast: Justerar skillnaden mellan höjdpunkter och skuggor. Vanligtvis bäst kvar ensam eller används subtilt.

* höjdpunkter: Justerar ljusstyrkan på de ljusaste delarna av det valda området.

* skuggor: Justerar ljusstyrkan på de mörkaste delarna av det valda området.

* vita: Justerar ljusstyrkan på de vitaste punkterna i bilden.

* svarta: Justerar ljusstyrkan på de svartaste punkterna i bilden.

* tydlighet: Lägger till eller tar bort mellantonkontrast (ofta används för att tillsätta struktur, men kan också användas för att mjukgöra huden). * Viktigt för att jämna ut huden!* Använd negativt.

* mättnad: Justerar färgens intensitet.

* skärpa: Justerar detaljerna. I allmänhet minska för huden.

* buller: Minskar digitalt brus (kornighet). Användbar för att jämna ut huden, men använd sparsamt.

* Moire: Minskar utseendet på Moiré -mönster. Sällan används i Portrait Retouching.

* Defringe: Tar bort färgkantning längs högkontrastkanter. Sällan används i Portrait Retouching.

* Fjäder: Styr mjukheten i kanten på dina penseldrag. *Avgörande för naturliga justeringar.*

* flöde: Kontrollerar hastigheten med vilken justeringarna appliceras när du målar. Lägre flöde möjliggör mer gradvis uppbyggnad. *Avgörande för naturliga justeringar.*

* densitet: Ställer in den maximala mängden justering som kan appliceras, även om du målar över samma område flera gånger.

* auto-mask: Hjälper borsten automatiskt att upptäcka kanter när du målar. Användbart för funktioner som ögon eller läppar.

2. Vanliga retuscheringsuppgifter med justeringsborsten:

* Skinutjämning:

* Inställningar:

* `Tydlighet:-10 till -30 '(experiment. Starta låg.)

* `Skärpa:-10 till -20 '(även experiment)

* `Buller:+5 till +15 '(endast om det behövs för bullrig hud)

* `Flöde:20-40 '(detta är viktigt för gradvis, naturlig utjämning)

* `Densitet:100`

* `Fjäder:50-80` (för en mycket mjuk kant)

* Inaktivera automask

* Teknik: Måla försiktigt över de områden som du vill släta (panna, kinder etc.). Undvik ögonbrynen, ögonfransarna och håret. Använd korta, överlappande slag. Att sänka flödet gör att du kan bygga upp utjämningseffekten gradvis och naturligt. Om du överdriver det, minskar tydligheten ytterligare eller använder Eraser Brush (håll Alt/alternativet under borstning) för att ta bort effekten från specifika områden.

* Ljusande ögon:

* Inställningar:

* `Exponering:+0.10 till +0,30 '(starta lågt och öka vid behov)

* `Höjdpunkter:+5 till +15`

* `Skuggor:+5 till +15`

* `Kontrast:+3 till +8`

* `Flöde:30-50`

* `Densitet:100`

* `Fjäder:20-40` (mjukare kant)

* Aktivera Auto-Mask (hjälpsam att hålla sig inom ögat)

* Teknik: Måla försiktigt över Iris och Sclera (vit del) av ögonen. Undvik ögonfransarna och huden runt ögonen. En lätt ljusare får ögonen att dyka upp. Återigen, använd korta, överlappande slag och justera borststorleken efter behov.

* Förbättrande läppar:

* Inställningar:

* `Mättnad:+5 till +15 '(lägger till färg)

* `CLARITY:+5 till +10 '(lägger till liten definition)

* `Exponering:+0,05 till +0,15 '(mycket subtil ljusare)

* `Flöde:30-50`

* `Densitet:100`

* `Fjäder:20-40` (mjukare kant)

* Aktivera Auto-Mask (avgörande för att stanna inom läpplinjerna)

* Teknik: Mål försiktigt över läpparna och håll dig i de naturliga läpplinjerna. Auto-mask hjälper här. Att lägga till lite mättnad kan göra att läpparna ser friskare ut.

* Dodging and Burning (subtil lättjustering):

* dodging (ljusare): Använd en liten positiv exponeringsjustering (+0,05 till +0,15) för att lättare specifika områden, som näsbron, kindben eller under ögonen.

* bränning (mörkare): Använd en liten negativ exponeringsjustering (-0,05 till -0,15) för att mörkna områden, som ansiktssidorna eller under hakan, för att skapa mer dimension.

* Inställningar:

* `Exponering:+/- 0,05 till 0,15 '(börja mycket låg)

* `Flöde:10-30 '(mycket viktigt för subtil blandning)

* `Densitet:100`

* `Fjäder:60-80` (mycket mjuk kant)

* Inaktivera automask

* Teknik: Använd en mycket mjuk borste med lågt flöde och bygg gradvis upp effekten. Denna teknik handlar om subtilitet.

3. Viktiga tips för naturlig retuschering:

* Subtilitet är nyckeln: Målet är att förbättra, inte helt förändras, motivets utseende. Undvik extrema justeringar. Mindre är mer.

* Använd Feathering: Ett högt fjädervärde är viktigt för att skapa mjuka övergångar mellan de justerade och ojusterade områdena.

* Kontrollera flödet: Sänk flödet för gradvisa justeringar. Detta gör att du kan bygga upp effekten långsamt och naturligt.

* Använd Auto-Mask klokt: Auto-mask är bra för att hålla sig inom definierade kanter, men ibland kan det skapa hårda linjer. Experimentera med det.

* Arbeta icke-förstörande: Lightroom-redigeringar är icke-förstörande, vilket innebär att den ursprungliga bilden förblir orörd. Du kan alltid återgå till originalet.

* zooma in och ut: Zooma regelbundet in för att se detaljerna och zooma ut för att se den totala effekten.

* ta pauser: Gå bort från bilden och kom tillbaka till den med nya ögon. Det är lätt att överdriva retuschering när du stirrar på en bild länge.

* Använd före/efter växling: Tryck på "\\" -tangenten för att snabbt växla mellan före och efter vyer för att se effekterna av dina justeringar.

* Experiment: Övning är nyckeln. Experimentera med olika inställningar och tekniker för att hitta vad som fungerar bäst för dig och din stil.

* Undvik "plast" -utseende: Övermomande hud är ett vanligt misstag. Lämna lite struktur för att upprätthålla ett naturligt utseende.

* Glöm inte fläckar: Använd verktyget för borttagning av plats för större fläckar innan du använder justeringsborsten för större hudområden.

* Globala justeringar först: Innan du använder justeringsborsten, gör globala justeringar av hela bilden (exponering, kontrast, vitbalans) för att få det övergripande utseendet och känna du vill ha.

* Skapa flera borstar: För komplexa justeringar, använd flera justeringsborstar, var och en med olika inställningar, för att rikta in sig på specifika områden. Detta möjliggör mer granulär kontroll.

* Byt namn på dina borstar: När du har skapat en borste klickar du på rullgardinsmenet bredvid "Effect" och välj "Spara aktuella inställningar som ny förinställning". Ge det ett beskrivande namn som "Skin Smooth - Subtle" eller "Eye Brighten". Detta kommer att spara tid i framtiden.

Exempel på arbetsflöde:

1. Importera och gör globala justeringar (Exponering, kontrast, vitbalans).

2. Använd verktyget för borttagning av plats för att ta bort alla större fläckar.

3. Skapa en justeringsborste för hudutjämning. Justera tydlighet, skärpa och brus (om det behövs). Måla över huden och undvika nyckelfunktioner.

4. Skapa en justeringsborste för att lysa upp ögonen. Justera exponering, höjdpunkter och skuggor. Måla över iris och sklera.

5. Skapa en justeringsborste för att förbättra läpparna. Justera mättnad och tydlighet. Måla över läpparna.

6. Använd Dodging and Burning Tekniker för att subtilt forma ansiktet.

7. Gå tillbaka och granska ditt arbete. Gör nödvändiga justeringar.

Genom att följa dessa steg och tips kan du använda justeringsborsten i Lightroom för att skapa subtila och naturliga utseende porträttreucher som förbättrar dina ämnen skönhet utan att få dem att se konstgjorda ut. Kom ihåg att praxis gör perfekt, så experimentera och förfina dina tekniker över tid.

  1. Hur man får Creative Lightroom att utveckla förinställningar för porträtt

  2. Luminar vs Lightroom:Three Reasons Luminar is Better (and Two Reasons It's Not)

  3. Hur man får Creative Lightroom att utveckla förinställningar för porträtt

  4. ON1 Photo RAW 2019 recension

  5. Hur man använder en liten softbox med dina Flash Transform -porträtt

Adobe Lightroom
  1. Korrigera för underexponering och öka dynamiskt omfång med ett miljöporträtt i Lightroom 4

  2. Hur man lägger till en grunge -effekt dina porträtt med Lightroom

  3. Hur man retuscherar ett porträtt med justeringsborsten i Lightroom

  4. Hur man gör ett Head Swap med Photoshop

  5. Hur man skapar en Lightroom nyckelordhierarki

  6. Hur man låser upp lager i Photoshop

  7. Doublemint – två olika varianter av samma gröna scen

  8. Skapa fantastiska reflektioner i Photoshop med lätthet (steg-för-steg-guide)