REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> Videoredigering >> Adobe Lightroom

Hur man lägger till en grunge -effekt dina porträtt med Lightroom

Att lägga till en grunge -effekt till dina porträtt i Lightroom kan ge dem en skit, kantig och konstnärlig känsla. Här är en uppdelning av hur man kan uppnå detta:

i. Förstå grunge -estetiken:

Innan vi hoppar in i Lightroom -justeringarna är det viktigt att förstå vilka element som bidrar till en grunge -effekt:

* textur: Grunge förlitar sig starkt på synliga strukturer - brister, sprickor, damm, repor och spannmål.

* kontrast: Ofta har grunge -bilder en hög kontrast -look med djupa skuggor och ljusa höjdpunkter.

* Färg: Tvättade, dämpade eller desaturerade färger är vanliga. Ibland läggs en specifik färggjutning (som grön eller gul) för en vintage eller smutsig känsla.

* distorsion: Små brister, färgkantning eller linsförvrängning kan öka den råa estetiken.

ii. Lightroom justeringar:

Här är en steg-för-steg-guide för att lägga till en grunge-effekt, med fokus på de viktigaste justeringarna inom Lightrooms utvecklingsmodul:

1. Grundläggande justeringar (börja här):

* Exponering: Justera efter smak. Mörkare bilder fungerar ofta bra med grunge, men det beror på den ursprungliga bilden.

* kontrast: Öka kontrasten för att skapa separation mellan ljus och mörka områden. Experiment för att hitta en balans som fungerar för din bild.

* höjdpunkter: Minska höjdpunkterna något för att få tillbaka detaljer i de ljusaste områdena.

* skuggor: Öppna skuggorna för att avslöja mer detaljer i de mörkare områdena.

* vita: Minska vita något för att förhindra klippning.

* svarta: Öka de svarta för att fördjupa skuggorna och förbättra kontrasten.

2. Tonkurva:

Tonkurvan är avgörande för finjusteringskontrast.

* punktkurva: Skapa en S-kurva för extra kontrast. Du kan dra topppunkten upp något och bottenpunkten ner något. Experimentera med kurvens form för olika effekter. En subtil kurva är vanligtvis bäst att starta.

* kanalkurvor (röd, grön, blå): Dessa gör att du kan introducera färggjutningar. Justera subtilt dessa kurvor för att skifta färgbalansen. Till exempel kan du försiktigt höja den röda kurvan i skuggorna och sänka den i höjdpunkterna för en liten röd/orange nyans i de mörkare områdena och blå/cyan i de ljusare områdena. Mycket små justeringar är nyckeln.

3. HSL/färgpanel:

* mättnad: Minska mättnad totalt sett för att stänga av färgerna. Du kan också selektivt desaturera specifika färger (t.ex. gula och apelsiner).

* Luminance: Justera luminansen i specifika färger för att lysa upp eller mörkare dem. Till exempel kan mörkare gula skapa en mer åldrad effekt.

* nyans: Skift subtilt nyansen av vissa färger för att skapa ett mer unikt utseende. En liten förskjutning i gröna eller gula kan förbättra grunge -effekten.

4. Detaljpanel:

* skärpning: Skärpa måttligt för att få fram strukturer. Var försiktig så att du inte överharpen, eftersom det kan se onaturligt ut.

* Bullerreduktion: Minska luminansbruset något, men eliminera det inte helt. Lite brus kan lägga till det skitna utseendet.

* färgbrusreducering: Applicera en måttlig mängd färgbrusreducering för att ta bort distraherande färgfläckar.

5. Effektpanel:

Det är här du verkligen lägger till grunge -strukturen:

* textur: Detta är en nyare skjutreglage i Lightroom. Att öka texturreglaget kan få fram strukturen på fotot, vilket bidrar till den skitiga, grunge -effekten. Använd den noggrant, eftersom för mycket kan se hårt ut.

* tydlighet: Öka tydligheten för att lägga till definitionen till bilden. Ett positivt tydlighetsvärde kan förbättra mikrokontrast, vilket gör strukturer mer framträdande. Att trycka den för långt kan dock göra att huden ser hård ut.

* dehaze: Experimentera med dehaze. Ett litet negativt dehaze -värde kan ibland förbättra disen och ge ett lite drömmande, åldrigt utseende. En positiv dehaze kan accentuera strukturer.

* spannmål: Detta är en viktig ingrediens för grunge -utseendet. Lägg till en måttlig mängd spannmål för att härma utseendet på film. Experimentera med storleken och grovhetsreglagen för att få önskad struktur. Värden med högre storlek skapar större spannmålspartiklar. Högre grovhet gör att kornet ser mer oregelbundet och skit.

6. Kalibreringspanel:

* röda, gröna och blå primära justeringar: Finjustera den övergripande färgtonen och mättnaden. Experimentera med subtila förändringar i dessa reglage för att skapa en specifik färggjutning eller vintage -känsla. Att till exempel trycka på den blå primära nyansen mot grönt kan skapa ett något blekt, åldrigt utseende.

7. Lägg till överlägg (valfritt):

* Graderade filter: Använd graderade filter för att mörkna eller lättare specifika områden på bilden, som himlen eller förgrunden.

* radiella filter: Skapa vinjetter för att uppmärksamma ämnet. En subtil mörkare vinjett kan lägga till en känsla av drama.

* Justeringsborste: Använd justeringsborsten för att selektivt tillämpa justeringar på specifika områden. Till exempel kan du öka kontrasten och skärpan i motivets ögon.

iii. Arbetsflöde och tips:

* Börja med en bra bild: Ju bättre den ursprungliga bilden, desto bättre är det slutliga resultatet. Välj foton med intressanta strukturer eller belysning.

* Subtilitet är nyckeln: Överdriv inte justeringarna. Grunge handlar om ofullkomlighet, men det bör fortfarande se avsiktligt ut.

* Experiment: Lek med de olika skjutreglagen för att se vad som fungerar bäst för din bild. Det finns ingen formel i en storlek.

* Använd förinställningar som utgångspunkt: Sök online efter "Lightroom Grunge Presets" eller "Lightroom Vintage Presets". Dessa kan ge dig en bra utgångspunkt, men kom ihåg att justera dem så att du passar din specifika bild.

* Skapa dina egna förinställningar: När du har hittat en kombination av justeringar som du vill, spara den som en förinställning så att du enkelt kan tillämpa den på andra bilder.

* Använd strukturer: Överväg att använda Photoshop för att lägga till strukturer (som papper, betong eller damm) ovanpå din bild för en ännu mer uttalad grunge -effekt. Du kan hitta fria strukturer online eller skapa dina egna. Blandningslägen som överlägg, multiplicera eller mjukt ljus fungerar bra.

* före &efter: Jämför ständigt "före" och "efter" -versionerna för att säkerställa att du är på väg i rätt riktning.

* Fokusera på ämnet: Se till att Grunge -effekten förbättras, snarare än förringar av ditt porträtt. Låt inte effekten överväldiga personen.

Exempel Justeringsöversikt (utgångspunkt):

Detta är bara ett exempel. Du måste justera dessa baserat på din bild.

* Exponering: -0.3 till +0.3 (beroende på originalbilden)

* kontrast: +20 till +40

* höjdpunkter: -20 till -40

* skuggor: +10 till +30

* vita: -5 till -15

* svarta: +5 till +15

* tydlighet: +10 till +20

* textur: +15 till +30

* dehaze: -5 till +10 (experiment)

* mättnad: -10 till -30 (justera enskilda färger efter behov)

* spannmål: Belopp:20-40, storlek:30-60, grovhet:40-70

Kom ihåg att justera dessa värden så att den passar din individuella bild och den önskade nivån på grunge. Lycka till!

  1. Hur man redigerar företagens huvudskott i Lightroom

  2. Använda Lightroom-justeringspenseln för att lägga till dimension till ett landskapsfoto

  3. Hur man enkelt beskära och räta ut foton i Lightroom

  4. Hur man skapar ett mörkt och humörigt rembrandt-stil porträtt i Lightroom

  5. Hur man redigerar porträtt i Lightroom:Step-för-steg-guiden

Adobe Lightroom
  1. Skaffa det fantastiska 1080p-videoredigeringsprogrammet för att redigera 1080p-videor

  2. Bästa gratis appar för videospecialeffekter

  3. Är det värt att köpa DAW?

  4. Hur man batchsynkroniserar ljud i Adobe Premiere Pro i fem enkla steg

  5. Lightroom 3 utskriftsförbättringar

  6. Hur man skapar ett mörkt och humörigt rembrandt-stil porträtt i Lightroom

  7. Hur man skapar en gnistrande effekt och överlägg i Photoshop

  8. Hur man gör snabba och enkla kurvor justeringar i Photoshop