i. Innan du börjar:
* Foton för fotograferingskvalitet: Ju bättre den råa bilden, desto mindre redigering behöver du göra. Fokusera på god belysning, skarpt fokus och smickrande posering under fotograferingen.
* kalibrera din bildskärm: Se till att din bildskärm är korrekt kalibrerad för att visa färger exakt. Detta är avgörande för konsekvent och korrekt redigering.
* Skapa en förinställd (valfritt): Om du redigerar många företags huvudskott kan du överväga att skapa en grundläggande förinställning med dina föredragna startinställningar. Detta kan spara tid och säkerställa konsistens mellan flera bilder.
ii. Lightroom Workflow:
1. Importera och organisera: Importera dina foton till Lightroom och organisera dem med hjälp av samlingar, nyckelord och stjärnbetyg.
2. Välj de bästa bilderna: Välj de starkaste bilderna som uppfyller företagets krav och ämnets preferenser.
3. grundläggande justeringar (utveckla modulen):
* Profilkorrigering (linskorrigering): Gå till panelen "Lens Corrections" och aktivera "Ta bort kromatisk avvikelse" och "Aktivera profilkorrigeringar." Detta kommer att korrigera all linsförvrängning och vinjettering.
* vitbalans:
* Använd vita balansväljaren (pipetten) och klicka på ett neutralt grått område i bilden (som en vit skjorta eller en grå bakgrund).
* Justera alternativt "Temp" och "Tint" -reglagen manuellt tills hudtonerna ser naturliga ut och den övergripande färgbalansen är behaglig. Sikta på något varma toner, men undvik att ämnet ser orange ut.
* Exponering: Justera skjutreglaget "exponering" för att uppnå rätt ljusstyrka. Sikta på en väl exponerad bild, men undvik att klipphöjdpunkter (överexponerade områden).
* kontrast: Justera "kontrast" -reglaget subtilt. En liten ökning kan lägga till någon definition, men för mycket kan göra att bilden ser hård ut. Överväg att använda "höjdpunkter" och "skuggor" -reglage istället för mer kontroll.
* höjdpunkter och skuggor:
* höjdpunkter: Sänk "höjdpunkter" -reglaget för att återhämta detaljer i ljusa områden som pannan eller kinderna.
* skuggor: Höj "skuggorna" -reglaget för att öppna mörka områden och avslöja detaljer.
* vita och svarta:
* vita: Justera skjutreglaget "vita" för att ställa in den ljusaste punkten i bilden. Var försiktig så att du inte klipper höjdpunkterna.
* svarta: Justera skjutreglaget "svarta" för att ställa in den mörkaste punkten i bilden. Var försiktig så att du inte krossar skuggorna.
* tydlighet: Använd "Clarity" Slider sparsamt. En liten ökning kan lägga till någon definition, men för mycket kommer att göra att huden ser hård och strukturerad ut.
* dehaze: Använd skjutreglaget "dehaze" bara om bilden ser disig eller dimmig. Var försiktig så att du inte överdriver det, eftersom det kan skapa oönskade artefakter.
* vibration och mättnad:
* Vibrance: Öka skjutreglaget "vibrans" för att förbättra de dämpade färgerna utan att mättra hudtonerna. Detta är vanligtvis ett bättre val än "mättnad".
* mättnad: Använd "mättnad" -reglaget sparsamt, om inte alls.
4. Tonkurva:
* En subtil S-kurva kan lägga till lite kontrast och djup till bilden. Vara mild; För mycket av en kurva kan skapa ett onaturligt utseende. Överväg att använda punktkurvan istället för den parametriska kurvan för mer exakta justeringar.
5. hsl/färg:
* nyans: Gör mindre justeringar av nyansen av specifika färger (t.ex. orange för hudtoner) för att finjustera den totala färgpaletten.
* mättnad: Justera mättnaden i specifika färger för att göra dem mer eller mindre livliga. Var särskilt försiktig med orange och rött, eftersom dessa ofta är relaterade till hudtoner.
* Luminance: Justera luminansen i specifika färger för att göra dem ljusare eller mörkare. Detta kan vara användbart för att jämna ut huden eller förbättra ögonen.
6. Detalj (skärpning och brusreducering):
* skärpning:
* Zooma in till 100% för att exakt bedöma skärpning.
* belopp: Börja med en låg mängd (t.ex. 20-40) och öka den gradvis tills bilden ser skarp ut men inte alltför bearbetad. Leta efter definition i ögonen och håret.
* radie: Använd en liten radie (t.ex. 0,5-1,0) för naturlig skärpa.
* Detalj: Justera skjutreglaget "Detalj" för att kontrollera hur mycket fin detalj som skärpas. Var försiktig så att du inte översharpen, eftersom det kan accentuera hudstrukturen.
* maskering: Använd skjutreglaget "maskering" för att skydda områden som hud från att skärpa. Håll ner Alt/Alternativknappen medan du justerar maskeringsreglaget för att se en svartvit mask. De vita områdena skärpas och de svarta områdena skyddas.
* Bullerreduktion:
* Luminance: Om det finns märkbart brus, öka skjutreglaget "luminans" för att minska det. Var försiktig så att du inte övermäter huden, eftersom det kan göra att ämnet ser plast.
* Färg: Öka skjutreglaget "färg" för att minska färgbruset.
7. Avlägsnande av plats (Healing Brush/Clone Stamp):
* Använd verktyget "Spot Removal" (Healing Brush eller Clone Stamp) för att ta bort fläckar, herrelösa hårstrån eller andra distraktioner. Ställ in verktyget på "läka" -läge för naturliga resultat. Minska opaciteten om korrigeringen är för stark.
* Använd "innehållsmedveten fyllning" i Photoshop om du är bekväm att använda det. Det tenderar att ge ett bättre resultat för att ta bort större fläckar.
8. Graderat filter och radiellt filter:
* Graderat filter: Använd ett graderat filter för att subtilt mörkna eller lättare bakgrunden eller för att lägga till en vinjett.
* radiellt filter: Använd ett radiellt filter för att selektivt lysa eller mörkna specifika områden på bilden, till exempel ögonen. Du kan också använda den för att slät hud. Var mycket subtil med dessa justeringar.
9. Skinutjämning (subtil och naturlig):
* Lightrooms lokala justeringsverktyg:
* Använd inställningarna "Justeringsborste" med negativ "tydlighet" och "textur" -inställningar. Måla över huden för att subtilt mjukgöra den. Var mycket försiktig så att du inte överdriver det, eftersom det kan göra att huden ser onaturlig ut. Experimentera med att sänka skärpan på borsten också.
* ansiktsutjämning i nyare versioner: Använd den AI -drivna ansiktshudutjämningsfunktionen i Lightroom, detta automatiserar processen för mjukning av ansiktshud och är mycket kraftfull.
* Photoshop (vid behov): Om du behöver mer avancerad hudutjämning, överväg att använda Photoshop. Tekniker som frekvensseparation eller läkningsborsten kan ge mer kontroll, men var mycket noga med att upprätthålla ett naturligt utseende.
10. Ögonförbättring:
* Använd inställningarna "justeringsborste" med positiv "exponering", "kontrast" och "tydlighet" -inställningar för att subtilt förbättra ögonen. Var mycket försiktig så att ögonen ser onaturliga ut.
* Tillsätt en subtil mängd skärpning i ögonen för att få dem att dyka upp.
11. Slutliga justeringar:
* Ta ett steg tillbaka och se bilden som helhet. Gör eventuella slutliga justeringar av exponering, kontrast eller färgbalans.
* Jämför före och efter versionerna av bilden för att säkerställa att dina redigeringar har förbättrat bilden utan att få den att se alltför bearbetad.
12. Export:
* Exportera bilden med en hög upplösning (t.ex. 300 dpi) i JPEG -format.
* Använd lämpligt färgutrymme (SRGB rekommenderas vanligtvis för webbanvändning).
* Överväg att lägga till ett subtilt vattenmärke om det behövs.
iii. Viktiga överväganden för företagens huvudskott:
* Professionalism: Målet är att skapa en professionell och polerad bild som återspeglar ämnets kompetens och trovärdighet.
* naturligt utseende: Undvik alltför aggressiva redigeringar som gör att ämnet ser onaturligt eller plastiskt ut. Subtilitet är nyckeln.
* Konsistens: Håll en konsekvent stil i alla huvudbilder inom organisationen. Använd samma inställningar och tekniker för varje bild.
* Företagets riktlinjer: Följ alla specifika riktlinjer som tillhandahålls av företaget angående önskat utseende och känsla av huvudskotten.
* Ämnespreferenser: Ta hänsyn till ämnets preferenser angående deras utseende. Fråga dem om det finns några specifika områden som de vill att du ska ta itu med (t.ex. rynkor, fläckar).
* Retouching vs. Transformation: Sikta för att retuschera, inte omvandling. Förbättra motivets naturliga egenskaper, men försök inte att drastiskt ändra sitt utseende.
iv. Vanliga misstag att undvika:
* över-sharpening: Detta kan göra att huden ser hård och strukturerad ut.
* Övermomande: Detta kan göra att huden ser plast och onaturlig ut.
* övermättande: Detta kan göra att hudtonerna ser orange eller onaturliga ut.
* för mycket kontrast: Detta kan göra att bilden ser hård och smickrande ut.
* onaturliga hudtoner: Var uppmärksam på vitbalansen och färgbalansen för att säkerställa att hudtonerna ser naturliga ut.
* ignorerar fläckar: Ta itu med eventuella märkbara fläckar eller distraktioner, men var försiktig så att du inte överdriver det.
* Brist på konsistens: Se till att alla headshots inom organisationen har en konsekvent stil och känsla.
Sammanfattningsvis:
Att redigera företagens huvudskott i Lightroom handlar om subtila förbättringar och uppmärksamhet på detaljer. Målet är att skapa en professionell och polerad bild som återspeglar ämnets bästa egenskaper utan att se alltför bearbetade. Fokusera på god belysning, naturliga hudtoner och subtila justeringar. Kom ihåg att mindre är ofta mer! Lycka till!