Nyckelkoncept för mjuka porträtt:
* reducerad kontrast: Milder kontrast gör bilden mindre hård och skapar en jämnare övergång mellan ljus och skugga.
* Milda höjdpunkter: Att bevara detaljer i höjdpunkter är avgörande för ett mjukt, lysande utseende.
* Förbättrade midtoner: Att lyfta midtoner lyser upp den övergripande bilden och evenser ut hudtoner.
* Slät hudstruktur: Att minska skärpan och lägga till subtil brusreducering hjälper till att släta huden utan att det ser konstgjorda ut.
* varma toner: En touch av värme ger ett hälsosamt och inbjudande blick till huden.
Lightroom 4 -inställningar (allmänna riktlinjer - Justera för att passa dina bilder):
1. Grundpanel:
* Temperatur: +5 till +15 (justera enligt ditt skott. Varmare för inomhus, svalare för naturligt ljus)
* * Varför? * Lägger värme till huden, vilket gör att den ser friskare och mer inbjudande ut.
* ton: +2 till +5 (subtil skift mot magenta för att motverka alla grönare roller)
* * Varför? * Hjälper till att korrigera färggjutningar och lägger till en touch av rosighet i huden. Använd försiktigt.
* Exponering: +0.10 till +0.30 (justera för att uppnå önskad ljusstyrka)
* * Varför? * Ljusar bilden något och bidrar till den övergripande mjukheten. Var försiktig så att du inte överexponerar.
* kontrast: -15 till -30 (minska kontrasten avsevärt)
* * Varför? * Kärnan i det mjuka utseendet. Sänker skillnaden mellan ljusa och mörka områden och utjämnar bilden.
* höjdpunkter: -20 till -40 (skydda höjdpunkter och återhämta detaljer)
* * Varför? * Förhindrar höjdpunkter från att klippa och hjälper till att upprätthålla detaljer i ljusa områden och förhindra en utblåst utseende.
* skuggor: +15 till +30 (öppna upp skuggor för mer detaljer och jämnhet)
* * Varför? * Lyfter skuggor, avslöjar detaljer och minskar hårdhet i mörkare områden av bilden.
* vita: -5 till +5 (justera för övergripande ljusstyrka, var noga med att inte klippa)
* * Varför? * Finjusterar den övergripande ljusstyrkan utan att klippa vita (vilket kan göra att bilden ser hård ut).
* svarta: -5 till +5 (justera för djup och kontrast, undvik att göra det lerigt)
* * Varför? * Kontrollerar bildens mörkaste områden. En liten minskning kan ibland hjälpa till att lyfta den totala stämningen, men för mycket kan få bilden att se ut.
* tydlighet: -10 till -20 (minska tydligheten för att mjukgöra strukturer)
* * Varför? * Minskar midtonkontrasten, som mjukar fina detaljer som hudstruktur och rynkor.
* Vibrance: +5 till +10 (lägg till subtil färgmättnad)
* * Varför? * Förbättrar färgerna på ett naturligt utseende, särskilt hudtoner. Använd försiktigt; Undvik att få bilden att se alltför mättad.
* mättnad: 0 till +5 (mycket subtil totalmättnadsjustering)
* * Varför? * Lägger till lite extra pop till färgerna, men var mycket försiktig så att du inte överdriver det. Vanligtvis är vibration att föredra.
2. Tonkurva:
* punktkurva: Tänk på en mild "S" -kurva (eller "Film" -kurvan förinställning)
* * Varför? * En subtil S-kurva ger en touch av kontrast och djup, men en mycket mild är avgörande för en mjuk look. "Film" -kurvan är en bra utgångspunkt men kan behöva justering. Poängkurvan möjliggör mer exakt kontroll.
* kanalkurva: Kan användas för att rikta in sig på specifika toner för färgjusteringar.
3. Detaljpanel:
* skärpning: Minska mängden till cirka 20-30, minska radien till mindre än 1. Öka maskering för att förhindra skärpning av brus i platta områden.
* * Varför? * Minskar utseendet på fina linjer och brister. Maskering förhindrar skärpning av artefakter i släta områden som hud.
* Bullerreduktion (Luminance): 10-20 (justera efter behov för att jämna ut huden)
* * Varför? * Slätar ut bruset och mjuknar ytterligare hudstrukturen. Var försiktig så att du inte överdriver det, eftersom det kan göra att bilden ser konstgjord ut och förlorar detaljer.
4. HSL / färgpanel:
* luminans (justera efter behov baserat på bilden):
* orange: +5 till +15 (ljusare hudtoner)
* * Varför? * Orange representerar ofta hudtoner, och att öka dess luminans kan lysa upp och släta huden.
* rött: +0 till +5 (subtilt boost till röda toner)
* * Varför? * Lägger till en liten flush till kinderna.
* mättnad: (Justera efter behov baserat på bilden)
* orange: -5 till 0 (minska om huden ser för orange ut)
* Varför? Justera baserat på bild. Ofta hjälper det att minska det något.
5. Effektpanel:
* vinjett: Belopp -10 till 0 (valfritt, subtil mörkare kanter)
* * Varför? * En subtil vinjett kan dra tittarens öga mot ämnet.
Spara din förinställning:
1. Återställ Lightroom: Gå till utvecklingsmodulen och klicka på "Återställ" längst ner på den högra panelen. Detta rensar alla befintliga justeringar.
2. Använd dina inställningar: Ange inställningarna som beskrivs ovan (eller dina anpassade variationer) i utvecklingsmodulpanelerna.
3. Spara förinställningen:
* Klicka på "+" -ikonen bredvid "förinställningar" i den vänstra panelen.
* Välj "Skapa förinställning."
* Ge din förinställning ett beskrivande namn (t.ex. "mjukt porträtt - mild värme").
* I avsnittet "Kontroll" väljer du "Kontrollera ingen" (för att avmarkera alla rutor).
* Kontrollera sedan rutorna för de paneler du vill inkludera i förinställningen (grundläggande, tonkurva, detalj, HSL / färg, effekter). I allmänhet vill du inkludera dem alla som du modifierade.
* Klicka på "Skapa."
Viktiga överväganden och tips:
* Bildspecifika justeringar: Dessa inställningar är en utgångspunkt. Du kommer sannolikt att behöva justera förinställningen för varje enskild bild, beroende på belysning, hudton och övergripande färgpalett. Var uppmärksam på exponering, vitbalans och luminans av hudtoner.
* Skin brister: För att ta bort fläckar eller utjämna huden ytterligare, använd verktygen "Spot Borttagning" och "Justeringsborst" i Lightroom. Använd justeringsborsten med mjukade inställningar (reducerad tydlighet, skärpa) för att selektivt slät hud.
* vitbalans är nyckeln: Se till att din vitbalans är korrekt innan du använder förinställningen. Fel vitbalans kan kasta bort hudtonerna och övergripande utseende.
* experiment! Var inte rädd för att leka med inställningarna för att hitta vad som fungerar bäst för din stil och de typer av foton du tar.
* Icke-förstörande redigering: Lightroom är icke-förstörande, vilket innebär att dina ursprungliga bildfiler förblir orörda. Du kan alltid återgå till originalet om du inte gillar de ändringar du har gjort.
* Tänk på ämnet: Det bästa "mjuka porträttet" -utseende beror på ämnet. Till exempel kan äldre försökspersoner dra nytta av mer mjukgörande än yngre ämnen.
* övning! Ju mer du experimenterar, desto bättre blir du att skapa förinställningar som fungerar bra för dig.
Genom att följa dessa steg och förstå principerna bakom mjuk porträttredigering kan du skapa en Lightroom 4 -förinställning som konsekvent ger vackra, smickrande resultat. Kom ihåg att börja med dessa riktlinjer och justera dem baserat på de specifika egenskaperna för varje fotografi du redigerar. Lycka till!