i. Förredigeringsöverväganden (innan du importerar)
* Konsistens: Sikta på konsistens i belysning, bakgrund och posera över alla headshots i samma serie eller företag. Detta kommer att göra redigering mycket enklare och snabbare.
* vitbalans: Få vitbalansen så nära att korrigera som möjligt i kameran. Att använda ett grått kort rekommenderas starkt. Detta minimerar betydande färgkorrigering vid efterbehandling.
* Exponering: Sträva efter korrekt exponering i kameran. Att överexponera något kan vara till hjälp för slät hud, men undvika att klippa höjdpunkter.
* Bildformat: Skjut i råformat. RAW-filer innehåller betydligt mer data än JPEG, vilket ger dig mycket mer flexibilitet i efterbehandling och bättre resultat.
ii. Lightroom Workflow
1. Import &organisation:
* Importera dina RAW -filer till Lightroom.
* Använd mappar och samlingar för att organisera dina huvudbilder (t.ex. med anställdas namn eller avdelning).
* Tillämpa importförinställningar för att göra grundläggande justeringar (som linskorrigeringar och brusreducering) till en standardutgångspunkt.
2. Inledande Culling &Selection:
* Gå igenom bilderna och välj de bästa. Använd flaggor (plocka/avvisa) eller stjärnbetyg för att markera dina val. Detta är avgörande för effektivitet.
3. grundläggande justeringar (utveckla modulen): Det är här du tillbringar större delen av din tid.
* Profilkorrigeringar: (Under "Lens Corrections" -panel)
* Aktivera "Ta bort kromatisk avvikelse" och "Aktivera profilkorrigeringar."
* Välj rätt linsprofil för din kamera och linskombination.
* vitbalans:
* Använd Vit Balance Selector Tool (The EyeDropper) för att klicka på ett neutralt grått eller vitt område i bilden (om det är tillgängligt).
* Finjustera temperaturen och nyansreglagen för att uppnå exakta hudtoner. Hudtoner faller vanligtvis något varmt. Leta efter en hälsosam, naturlig färg.
* Exponering:
* Justera exponeringsreglaget för att få den totala ljusstyrkan korrekt. Var inte rädd för att bli lite ljusare än du inledningsvis kan tänka på ett rent, modernt utseende. Var försiktig så att du inte klipper höjdpunkterna (kontrollera histogrammet).
* kontrast:
* Vanligtvis vill du minska kontrasten något för en mer smickrande utseende. För mycket kontrast kan accentuera rynkor och brister.
* höjdpunkter:
* Ta ner höjdpunkterna för att återhämta detaljer i ljusa områden i ansiktet, håret och kläderna.
* skuggor:
* Öppna skuggorna för att avslöja detaljer i mörkare områden och minska hårda skuggor.
* vita:
* Justera de vita skjutreglaget för att ställa in den ljusaste punkten i bilden. Flytta den tills du * bara * börjar se klippning i histogrammet.
* svarta:
* Justera svarta skjutreglaget för att ställa in den mörkaste punkten i bilden. Flytta den tills du * bara * börjar se klippning i histogrammet.
* Clarity &Texture: *Använd dessa sparsamt!*
* * Tydlighet:* Lägger till definition till mitten. I allmänhet vill du * minska * tydligheten något (mellan -5 och -15) för ett mjukare, mer smickrande utseende. För mycket tydlighet gör att huden ser grov ut.
* * Textur:* Påverkar fina detaljer. I likhet med tydlighet är det vanligtvis skadligt att använda för mycket. Du kan lägga till en liten mängd (2-5) om den ursprungliga bilden är väldigt mjuk, men undviker att gå överbord.
* Vibrans &mättnad:
* * Vibrans:* Ökar mättningen av dämpade färger utan att påverka redan mättade färger för mycket. Detta är i allmänhet ett säkrare alternativ än mättnad. Du kan vanligtvis lägga till lite vibration (5-10) för att göra bilden mer livlig.
* * Mättnad:* Ökar mättnaden för * alla * färger. Använd detta sparsamt, eftersom det lätt kan leda till onaturliga hudtoner.
4. Tonkurva:
* Tonkurvan ger dig finkornig kontroll över kontrast och ljusstyrka.
* En subtil S-kurva kan ge en touch av kontrast. Var väldigt subtil här; Stora justeringar kan se onaturliga ut.
* Överväg att skapa en något "matt" look genom att lyfta den svarta punkten (höja kurvens nedre vänstra punkt). Detta minskar de djupaste svarta och ger en mjukare känsla.
5. HSL/färgpanel:
* nyans: Använd detta för att justera själva färgerna. Till exempel kan du subtilt flytta den orange nyansen mot rött för något varmare hudtoner.
* mättnad: Kontrollera intensiteten hos enskilda färger. Du kan minska mättnaden av röda om huden ser för rudig ut.
* Luminance: Kontrollera ljusstyrkan i enskilda färger. Du kan öka luminansen hos apelsiner för att lysa upp hudtoner.
6. Detaljpanel (Sharpening &Noise Reduction):
* skärpning:
* Applicera en liten mängd skärpning för att få fram detaljer. Använd maskeringsreglaget för att begränsa skärpningen till kanterna och undvika överskärning av huden. Håll Alt/alternativet medan du justerar maskeringsreglaget för att se vilka områden som skärpas. Sikta för att skärpa ögonen och håret utan att accentuera hudstrukturen.
* Bullerreduktion:
* Luminance Buller Reduction:Slooths Out Buller in the Image. Använd detta på ett förnuftigt sätt, eftersom för mycket kan göra att bilden ser mjuk och plast-y. Börja med ett lågt värde (5-10) och öka efter behov.
* Reduktion av färgbrus:Minskar färgfläckar. Detta är vanligtvis mindre kritiskt för väl upplysta headshots.
7. Borttagning och helande borste:
* Använd verktyget för borttagning av plats (genväg:Q) för att ta bort fläckar, herrelösa hårstrån, dammfläckar och andra brister.
* Klon- eller Heal -läge:Experiment med båda lägena för att se vilka som fungerar bäst för varje plats. Heal -läge blandar vanligtvis det reparerade området bättre.
* Justera storleken, opaciteten och fjäderreglagen för optimala resultat.
* Överdriv inte det! Målet är att ta bort distraktioner, inte att skapa orealistisk perfektion.
8. Graderat filter och radiellt filter:
* Graderat filter: Använd detta för att subtilt mörkna eller lättare specifika områden på bilden, till exempel bakgrunden.
* radiellt filter: Använd detta för att uppmärksamma motivets ansikte, särskilt ögonen. Du kan skapa en subtil vinjetteffekt för att mörkna bildens kanter.
9. Förinställningar och synkronisering:
* När du har utvecklat en bra redigeringsstil för en viss serie headshots, spara den som en förinställning.
* Använd knappen "Sync" för att tillämpa samma inställningar på flera bilder, vilket sparar mycket tid. Välj de inställningar du vill synkronisera noggrant för att undvika oavsiktliga konsekvenser.
10. Export:
* filformat: JPEG är vanligtvis det bästa alternativet för webbanvändning och allmänna ändamål. Om du behöver ett högkvalitativt, förlustfritt format, använd TIFF.
* Färgutrymme: SRGB är standardfärgutrymmet för webben och de flesta skärmar.
* storleksändring för att passa: Överväg att ändra storlek på bilderna till en specifik pixeldimension för webbanvändning. En vanlig storlek för huvudskott är 400-600 pixlar bred.
* Kvalitet: För JPEG:er, ställ in kvaliteten till 80-90% för att uppnå en god balans mellan filstorlek och bildkvalitet.
* skärpa för: Skärm (standard)
iii. Specifika tips för företagens huvudbilder:
* naturligt utseende: Sträva efter ett naturligt och autentiskt utseende. Undvik alltför aggressiv redigering.
* hudtoner: Var uppmärksam på hudtoner. Sikta på en hälsosam, naturlig färg. Undvik att få huden att se för orange, röd eller gul.
* ögon: Ögonen är den viktigaste delen av ett huvudskott. Se till att de är skarpa och väl upplysta. Du kan subtilt förbättra ögonen genom att öka deras tydlighet eller lägga till en liten mängd skärpning.
* bakgrund: Håll bakgrunden ren och distraktionsfri. Om bakgrunden är ojämnt upplyst kan du använda ett graderat filter för att jämna ut det.
* Garderob: Tänk på ämnets kläder. Ta bort rynkor eller distraktioner. Justera färger om det behövs.
* Konsistens: Håll konsistensen i redigeringsstil över alla huvudskott inom en serie.
* Klientens preferenser: Tänk alltid på klientens preferenser och riktlinjer. Vissa företag kan ha specifika krav för huvudskott.
* retuscheringstjänster :Överväg att outsourcera retuschering till en professionell om du inte har tid eller expertis för att göra det själv.
iv. Vanliga misstag att undvika:
* över-sharpening: Skapar hård, onaturlig hud.
* Övermomande: Gör att huden ser plast och onaturlig ut.
* Överdriven tydlighet/konsistens: Accentuerar rynkor och brister.
* onaturliga hudtoner: Undvik alltför orange, röd eller gul hud.
* övermättnad: Skapar onaturliga färger.
* ignorerar klientens preferenser: Se till att du förstår klientens krav.
* inkonsekvent redigering: Leder till ett oprofessionellt utseende.
v. Sammanfattning:
Att redigera företagens huvudskott i Lightroom handlar om subtila förbättringar som skapar ett polerat, professionellt och lättillgängligt utseende. Genom att följa dessa steg och undvika vanliga misstag kan du skapa headshots som gör ett positivt intryck. Kom ihåg att fokusera på naturliga hudtoner, skarpa ögon och en ren bakgrund, samtidigt som man bibehåller konsistens över serien.