i. Förberedelse och organisation
1. Importera och cull:
* Importera dina foton till Lightroom. Använd en namnkonvention som är logisk för ditt projekt (t.ex. "ClientName-headshot-001.dng").
* Cull bilderna. Gå igenom varje skott och markera de bästa med flaggor (plocka flaggor) eller betyg (stjärnor). Fokusera på:
* skärpa: Är ämnet i fokus, särskilt ögonen?
* Uttryck: Är uttrycket äkta och lämpligt för företagets miljö?
* pose: Är posen smickrande och säker?
* Komposition: Är ämnet väl inramat och centrerat?
* belysning: Är belysningen jämn och smickrande?
* avvisa de dåliga skotten. Flagga de oacceptabla bilderna för borttagning för att hålla ditt arbetsflöde rent.
2. förinställningar (valfritt men rekommenderat):
* Överväg att använda förinställningar som utgångspunkt. Sök efter "Professional Headshot Lightroom Presets" eller skapa din egen baserat på din föredragna stil. Förinställningar ger en bas för den övergripande utseendet och sparar tid på repetitiva justeringar. Se till att justera baserat på varje enskild bild.
ii. Grundjusteringar (globala justeringar)
Dessa justeringar påverkar hela bilden och sätter grunden för en polerad look.
1. vitbalans (WB):
* neutralisera färggjutningen. Använd WB -väljarverktyget för att klicka på ett neutralt grått område i bilden (om det finns ett). Om inte, justera reglagen manuellt temperaturen (blå/gul) och nyans (grön/magenta) tills hudtonerna ser naturliga ut. Sikta på värme men undvik alltför orange hud.
2. Exponering:
* Justera den totala ljusstyrkan. Syftet mot en väl exponerad bild där motivets ansikte är korrekt upplyst, men höjdpunkterna sprängs inte ut. Var uppmärksam på histogrammet.
3. Kontrast:
* Lägg till eller minska kontrast efter behov. Generellt sett kan en subtil ökning av kontrast tillsätt definition och dimension. Undvik överdriven kontrast, vilket kan göra att bilden ser hård ut.
4. höjdpunkter:
* Återställ utblåsta höjdpunkter. Sänk ner höjdpunkterna för att få tillbaka detaljer i överexponerade områden som pannor eller ljusa kläder.
5. skuggor:
* Öppna skuggor för att avslöja detaljer. Öka skuggorna skjutreglaget för att lyfta de mörkare områdena och minska hårda skuggor under ögonen eller näsan. Var försiktig så att bilden ser platt ut.
6. vita och svarta:
* Ställ in de vita och svarta punkterna. Håll ner Alt/Alternativknappen medan du drar de vita och svarta skjutreglagen. Stoppa när du ser några pixlar klipp (sväng vit eller svart). Detta hjälper till att maximera bildens dynamiska intervall.
7. tydlighet och struktur:
* Använd sparsamt. En subtil touch av tydlighet (t.ex. +5 till +15) kan förbättra detaljer. Strukturen är liknande men lite mindre intensiv. Överanvändning kan göra att huden ser hård och onaturlig ut.
8. dehaze:
* Använd för att minska dis Dehaze kan vara till hjälp för att bli av med lite omgivande luftdis.
iii. Lokala justeringar (riktade justeringar)
Dessa justeringar gör att du kan förfina specifika områden på bilden.
1. Skinutjämning (subtil!):
* Använd justeringsborsten eller radiellt filter. Skapa en ny borste eller radiellt filter.
* Minska tydligheten och strukturen något. Börja med små justeringar (t.ex. -5 till -15 för båda).
* Öka mjukheten något.
* borsta eller applicera filtret endast på huden. Undvik ögon, ögonbrynen, hår och läppar. Fokusera på områden där fläckar eller ojämn struktur är mest märkbara.
* fjäder borstens kanter eller filter För att skapa en sömlös blandning.
* Alternativt, använd frekvensseparationstekniken i Photoshop För mer avancerad hud retuschering (se nedan).
2. Ögonförbättring:
* Använd justeringsborsten eller radiellt filter. Skapa en ny borste eller radiellt filter.
* skärpa ögonen något. Öka skjutreglaget för skärpan (t.ex. +10 till +20).
* Öka exponeringen subtilt. Detta lyser upp ögonen och får dem att dyka upp.
* Lägg till en touch av kontrast. Detta kan ytterligare definiera iris.
* Valfritt:Lägg till en touch av irisförstärkare: Skjutreglaget "dehaze" kan användas för att få fram färgen i ögats iris.
* måla eller applicera filtret endast på iris. Undvik ögonens vita, som borde förbli naturliga.
3. dodge and Burn (subtil!):
* Använd justeringsborsten.
* dodge (Lighten): Skapa en ny borste med en liten positiv exponering (t.ex. +0,10 till +0,20). Använd den för att subtilt lysa upp områden som naturligtvis bör fånga ljuset, som näsbron, kindben och pannben.
* bränna (mörkare): Skapa en ny borste med en liten negativ exponering (t.ex. -0,10 till -0,20). Använd den för att subtilt mörkare områden som naturligtvis bör avta, som sidorna på näsan, under kindbenen och ansiktets kanter.
* Fokusera på subtila förbättringar av de naturliga konturerna i ansiktet. Undvik att skapa onaturliga skuggor eller höjdpunkter.
4. BLEMISH Borttagning:
* Använd verktyget för borttagning av plats (läka eller klon). Ta försiktigt bort eventuella distraherande fläckar, herrelösa hårstrån eller brister. Använd Heal -läget för de flesta fläckar. Använd klonläget för områden där den omgivande strukturen är komplex.
* Justera verktygets storlek och fjäder för exakt kontroll.
5. Tandblekning (mycket subtil!):
* Använd justeringsborsten.
* Öka exponeringen något.
* Minska mättnad något. (Detta är nyckeln till att undvika "Glow-in-the-Dark" tänder look)
* borsta bara tänderna. Undvik tandköttet och läpparna. Mindre är mer!
iv. Färggradering (valfritt)
1. kalibrering:
* Du bör kalibrera din bildskärm för korrekt färgrepresentation.
2. HSL/färgpanel:
* Justera nyans, mättnad och luminans för enskilda färger. Detta gör att du kan finjustera hudtoner och andra färger i bilden. Till exempel kan du subtilt skifta nyansen av orange mot rött för en varmare hudton. Du kan minska mättnaden av röda om huden är för spolad.
3. Färgklassificeringspanel:
* Använd den här panelen för att lägga till en subtil färggjutning till höjdpunkterna, midtonerna och skuggorna. Detta kan skapa ett mer sammanhängande och stiliserat utseende. Var subtil och undvik att överdriva det.
v. Skärpning och brusreducering
1. skärpning:
* Applicera skärpning i detaljpanelen. Börja med ett måttligt belopp (t.ex. belopp:50-70, radie:1.0, detalj:25).
* Använd maskeringsreglaget för att skydda huden mot överskärning. Håll ner Alt/alternativet medan du drar skjutreglaget. De vita områdena indikerar var skärpningen kommer att appliceras; De svarta områdena är skyddade. Skärmning bör främst rikta in sig på ögon, ögonbrynen och håret.
2. Bullerreduktion:
* Tillämpa brusreducering i detaljpanelen vid behov. Höga ISO -bilder kan uppvisa brus (kornighet). Börja med en liten mängd luminansbrusreducering (t.ex. 10-20). Var försiktig så att du inte övermäter bilden, eftersom det kan minska detaljer.
vi. Exportinställningar
1. Välj rätt filformat. JPEG är det vanligaste för webbanvändning och allmän delning. TIFF är bättre för arkivändamål eller ytterligare redigering i Photoshop.
2. Ställ färgutrymmet till SRGB. Detta är standardfärgutrymmet för webbläsare och de flesta skärmar.
3. Justera bildstorleken och upplösningen.
* för webbanvändning: Ändra storlek på bilden till en lämplig bredd (t.ex. 1200-2000 pixlar) och ställ in upplösningen till 72 dpi.
* för tryck: Håll den ursprungliga upplösningen (t.ex. 300 dpi) och justera bildstorleken till de önskade utskriftsdimensionerna.
4. Använd ett beskrivande filnamn. Inkludera klientnamnet, headshot -typen och datumet.
vii. Tips för en professionell look
* Subtilitet är nyckeln: Målet är att förbättra bilden, inte att skapa ett konstgjort eller alltför retuscherat utseende. Undvik överdriven utjämning, skärpning eller färgklassificering.
* Håll naturliga hudtoner: Sträva efter hudtoner som är realistiska och smickrande. Undvik alltför orange, gul eller röd hud.
* Fokusera på ögonen: Ögonen är den viktigaste delen av ett huvudskott. Se till att de är skarpa, ljusa och engagerande.
* Adressdistraktioner: Ta bort eventuella distraherande element i bakgrunden eller om ämnet.
* Konsistens: Om du redigerar flera headshots för samma klient, sträva efter konsistens i stil och bearbetning.
* Få feedback: Be om feedback från andra för att säkerställa att dina redigeringar är behagliga och professionella.
* håll dig tro mot klientens varumärkesidentitet.
* Förstå den avsedda användningen av headshot. Är det för en webbplats, LinkedIn eller Print Media? Detta kommer att påverka dina redigeringsbeslut.
viii. Avancerade tekniker (Photoshop rekommenderas)
* Frekvensseparation: Detta är en kraftfull teknik för hud retuschering som gör att du kan separera färgen och tonen från strukturen. Det används ofta för att ta bort fläckar, utjämna huden och minska rynkor utan att offra detaljer. Detta görs vanligtvis i Photoshop.
* dodge och bränna (med kurvor): Detta är ett alternativt sätt att undvika och bränna som ger dig mer kontroll över höjdpunkterna och skuggorna. Du kan skapa separata kurvskikt för att undvika och bränna och sedan använda masker för att rikta in specifika områden. Photoshop behövs.
* Innehållsmedveten fyllning: Använd detta i Photoshop för att ta bort distraherande element, särskilt i bakgrunden.
Viktiga överväganden:
* Klientens preferenser: Diskutera alltid retuschera förväntningarna med klienten i förväg. Vissa kunder föredrar ett mer naturligt utseende, medan andra kanske vill ha mer omfattande retuschering.
* Etiska överväganden: Undvik att göra ändringar som grundläggande förändrar ämnets utseende. Målet är att förbättra deras bästa funktioner, inte att skapa en orealistisk eller vilseledande representation.
* övning: Ju mer du utövar att redigera huvudskott, desto bättre blir du att uppnå ett professionellt och smickrande resultat.
Genom att följa dessa steg och tips kan du skapa fantastiska företagshuvudskott som hjälper dina ämnen att presentera sina bästa jag. Kom ihåg att tålamod och uppmärksamhet på detaljer är avgörande för att uppnå ett polerat och professionellt utseende.