REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> filmutrustning >> Belysning

Berätta din historia mer effektivt med korrekt applicering av hårt och mjukt ljus

"Lighting is to film what music is to Opera" – Cecil B. DeMille.

Som den legendariske regissören menade är ljus grunden för vårt hantverk. Stora budgetfilmer spenderar små förmögenheter på att lysa upp varje scen, och det med goda skäl. Ljuset i sig kan skapa en historia:Från den hårda middagssolen i en uppgörelse i vilda västern till en drömmande solnedgång på ett strandparadis, det är ett av sätten vi kan förmedla mening och känsla till vår publik. För att skapa kvalitetsvideo är det viktigt att förstå ljuset.

Hårt eller mjukt är två av de viktigaste egenskaperna för att beskriva ljus. Hård belysning är direkt och skapar mycket kontrast med hårda skuggor; det känns väldigt dramatiskt och accentuerar texturer och detaljer. Hårt ljus är spegelblankt, kollimerat och starkt riktat.

Mjuk belysning är diffus och verkar svepa runt ett motiv. Den lämnar skuggor med gradvisa, mjuka kanter mellan ljust och mörkt. Mjuk belysning anses ofta vara mer smickrande för motiv genom att få människor att se mer ungdomliga ut och minska rynkor. Mjuk belysning ger en känsla av djup till ett motiv.

Hårt och mjukt ljus skapar var och en en specifik känsla hos tittarna. Att veta hur ljus kommer att påverka en publik gör att videoproducenter kan skapa en specifik ton och i slutändan berätta berättelser mer effektivt.

Om du ville fotografera en spänd skräckscen, kan hårt ljus skapa en känsla av spänning eftersom skuggor tillåter platser för monster att gömma sig och fantasi att vandra. Det hårda ljuset kan vara hårt mot motiv – till och med oroande.

Å andra sidan kan fotografering av en semestermåltid kräva mjukare ljus, för att skapa en varm, idyllisk familjescen. Här kommer mjukt ljus att få motiv att se bättre ut och scenen känns öppen och inbjudande.

Form och kontroll

Genom att förstå två grundläggande principer kan du börja forma och kontrollera ljus:

Ju större källan är jämfört med motivet, desto mjukare blir ljuset.
Ju närmare ett ljus är sitt motiv, desto mjukare blir ljuset.

Dessa grunder är nyckeln till att skapa det utseende du vill ha för din video. Magin börjar när du tillämpar principerna för att modifiera befintliga lampor.

Ljusmodifierare är bröd och smör för gaffers och filmfotografer. Modifierare finns för att passa otaliga behov, men bland de mest användbara är de som kan mjuka upp ett ljus eller göra det svårare.

För mjukare ljus

Att sprida ett ljus åstadkoms ofta genom att lägga ett genomskinligt lager mellan ljuskällan och motivet. Dessa kan vara nylonduk, silke, gallertyg, scrims och mer, och kan variera från prisvärda till ganska dyra beroende på storlek och material.

Små reflektor/diffusor-kombosatser är prisvärda och lätta att hitta online. De borde vara ett av de första verktygen för alla innehållsskapare som är redo att öka sin belysning. Kinabollar är en typ av billiga pappersglober som omger en glödlampa. De ger ett vackert diffust sken och är fantastiska att ha som en del av ditt kit.

Ett annat sätt att sprida ett ljus är att studsa bort det från en yta istället för att rikta det direkt mot motivet. Specialbyggda studsbrädor finns tillgängliga för belysning, men en extra bit vit skumkärna eller till och med kartong kan till och med göra susen i ett nafs. Det är till och med möjligt att vända ett ljus, vända det mot en närliggande vägg och använda ljuset som studsar tillbaka.

För hårdare ljus

Medan syftet med mjuk belysning är att få den att spridas jämnt, är hård belysning tänkt att formas och formas. Snoots, flaggor, ladugårdsdörrar och till och med folie är vanliga sätt att forma ljus.

Snoots är rör som riktar ljusflödet och begränsar avfallet hårt. De begränsar källan och skapar ett hårdare ljus.

Flaggor är ogenomskinliga skärmar som blockerar allt ljus som går igenom. Ladugårdsdörrar liknar flaggor, men är fästa på ett ljus, medan flaggor normalt sätts mellan källan och motivet. Båda är placerade för att blockera kanterna på en balk, för att minska den och minska avfallet.

CineFoil är en svart, värmebeständig typ av folie som är perfekt för provisoriska snooter, flaggor och andra sätt att forma ljus. Att ha en rulle i ditt kit kan vara praktiskt i alla möjliga situationer.

Fresnel-linser är inbyggda i vissa ljusenheter. Fresnel-linsen är speciellt skuren för att samla in ströljus och fokuserar det till en starkt riktad stråle. De skapades ursprungligen för fyrar, för att deras lampor skulle få maximal räckvidd till havet. För videobelysning är det vanligt att hitta fresnels som källor till hårt ljus.

Prova själv

Att experimentera med ljus är en oändlig passion och kärna i filmkonsten. Hårdhet är bara en av ljusets många egenskaper, men det är en av de mest kraftfulla att förstå och använda för innehåll. Det här är vad kreatörer letar efter för att göra video av bättre kvalitet.

Erik Fritts är en prisbelönt författare och fotograf. Han har en examen i filmproduktion och erfarenhet av tv-, film- och företagsvideoproduktion


  1. Ljuskälla:På humör? Skapa stämning med ljus

  2. Ljuskälla:Lighting Your Backgrounds

  3. Ljuskälla:hårt ljus, mjukt ljus

  4. Fördelarna med hårt ljus och fördelarna med att använda det på set

  5. Tittar på Soft Vs. Hårt ljus

Belysning
  1. På humör

  2. Fånga fälgbilden med belysning

  3. Belysningslösningar:Att välja rätt ljuskälla

  4. Få mer dynamisk belysning med blandade färgtemperaturer

  5. Förstå luminans för mer kontroll över dina ljusinställningar

  6. De fem svåraste ljusscenarierna och hur man hanterar dem

  7. Belysning för video:vad du bör och inte får göra

  8. Vikten av att sälja och visa upp dina fotografier