Ta kreativt kontroll över ditt nästa videoprojekt genom att använda låtstammar och öka produktionsvärdet för dina videoredigeringar.
Ett sätt att få ett professionellt arbetsflöde till dina videoredigeringar är att använda sångstammar (även känd som musikstammar eller undermixar.) Vi kommer att dyka ner i några av de kreativa sätten du kan använda låtstammar på, men låt oss först lära oss exakt vad en stam är.
Sångstammar
För att definiera sångstammar måste vi tänka på vår sång som en komplett mix. Stammar är i huvudsak delar av mixen, vanligtvis olika instrumentgrupper — bas, trummor, piano, sång, etc. När du staplar alla dessa stammar ovanpå varandra i en redigeringstidslinje, spelas de upp precis som hela låten.
Men när du har tillgång till varje enskilt stamspår kan du anpassa låten ännu mer för att passa ditt videoprojekt. Att använda stjälkar öppnar många kreativa möjligheter. Låt oss ta en titt på några.
Intervjuer och filmdialog
När du redigerar en video med dialog och musik, oftare än inte, måste du drastiskt sänka volymen på hela musikspåret för att säkerställa att dialogen framträder tydligt. Detta är inte längre fallet när du använder sångstammar. Nu kan du enkelt tona in och ut de mer distraherande musikaliska elementen (som trumhits eller tung bas.)
Detta är bra för intervjuer; det låter dig anpassa mixen så att den matchar bilderna och ljudet i ditt projekt. Ett av mina favoritknep är att skapa spänning genom att långsamt höja volymen på olika stamspår.
Långremixer
En annan bra användning för stammar är att skapa dina egna låtremixer. Du kan enkelt göra detta genom att aktivera eller inaktivera olika stamspår för låten du arbetar med. Detta gör att du snabbt kan skapa varianter av en låt som håller sig till ett liknande tema (som att inaktivera sång och piano för att få en mix som betonar lågnivåerna). Det är ett bra sätt att få ut mer av en enda låt.
Rikta med ljudeffekter
På samma sätt som att remixa en låt låter stammar dig selektivt använda ljudeffekter. I Adobe Premiere Pro kan du till exempel använda ljudeffekten Studio Reverb till ett specifikt stamspår, som låter dig påverka något som sång, utan att applicera oönskad reverb på resten av låtmixen.
Ett annat exempel skulle vara att använda bas effekt för att öka eller minska basen på specifika instrumentspår. Du kan verkligen bli kreativ när du blandar olika effekter. Några av mina favoritljudeffekter i Premiere Pro är Vocal Enhancer , Flanger och Studio Reverb .
Splice ihop låtar
Stammar ger dig också den kreativa förmågan att skarva ihop två låtar. I teorin kan du göra detta med vilka två låtar som helst, men det är mycket lättare om låtar har samma antal slag per minut (BPM). Du kan mixa och matcha olika stamljudspår ovanpå varandra i din tidslinje, eller enkelt tona in och ut stamspår från en låt till en annan – vilket är användbart när du behöver gå över till en annan låt och hålla farten i berättelsen.
Förlänga sångelement
Eftersom stammar ger oss tillgång till olika delar av en låt är det lätt att förlänga avsnitt så att de passar vår redigering. Ett bra exempel skulle vara en låts intro eller outro. Du kan välja ljudspår som spelas i början eller slutet och duplicera dem före och efter låten. Detta ger dig en längre in- eller utmatning. (Det fungerar utmärkt för att inleda eller avsluta titeltexter.) Du har förmodligen hört en liknande effekt som används av DJ:s på radio, eftersom de ibland kommer att loopa en stam i början av en låt.
Letar du efter fler artiklar om att arbeta med ljud? Kolla in dessa.
- Ladda ned, förbereda och importera låtstammar till din favorit-NLE
- WAV vs MP3:Varför du behöver högupplöst ljud för din video
- Kreativa sätt att använda musikslingor i dina videor
- Ljudtips:Hur man tar bort sång i en låt med hjälp av stammar
- Självstudie:Ta bort ljudpopp och spela in ljud på ett annat sätt