1. Är smickrande: Minimerar brister, belyser önskvärda funktioner och skapar tilltalande former.
2. Skapar humör och atmosfär: Det kan vara mjukt och romantiskt, dramatiskt och intensivt eller glad och ljust, beroende på önskad effekt.
3. Är jämn och väl distribuerad (vanligtvis): Undviker hårda skuggor eller utblåsta höjdpunkter som kan distrahera från motivets ansikte. Kontrast är dock ofta nyckeln för att lägga till dimension och humör.
4. Är rätt färgtemperatur: Varmt ljus (gyllene timme) kan vara smickrande och inbjudande, medan svalt ljus (skugga) kan vara mer modernt och skarpt. Att få rätt balans korrekt är viktigt.
5. Är kontrollerbar (idealiskt): Att kunna modifiera eller manipulera ljuset för att uppnå önskad effekt är en stor fördel.
Här är en uppdelning av olika typer av "gott ljus" och hur man använder dem för vackra porträtt:
i. Typer av ljus och deras effekter:
* Mjukt ljus:
* Egenskaper: Diffusion, mild och skapar smidig, till och med belysning med minimala skuggor. Det är i allmänhet det mest smickrande ljuset för porträtt.
* Källor: Overgerade dagar, öppen skugga, en stor softbox eller studsande ljus från en reflektor.
* Hur man använder: Placera ditt ämne så att ljuset försiktigt lindas runt ansiktet. Se efter fångstligpart (reflektioner av ljuskällan) i deras ögon; De ger liv till porträttet. Mjukt ljus minimerar rynkor och fläckar.
* Hårt ljus:
* Egenskaper: Direkt, intensiv och skapar starka skuggor och definierade höjdpunkter. Kan vara dramatisk men också smickrande om den inte hanteras noggrant.
* Källor: Direkt solljus, en bar glödlampa, en blixt utan diffusion.
* Hur man använder: Använd sparsamt och avsiktligt. Det är bra för att skapa dramatiska porträtt med mycket kontrast. Du kan mjukgöra hårt ljus genom att studsa det från en reflektor eller använda en diffusor. Var uppmärksam på skuggplacering; Ibland kan du vinkla ditt ämne för att använda sina egna funktioner för att ge skugga fungera. Undvik hård middagssol direkt i ansiktet.
* Riktningsljus:
* Egenskaper: Ljus som kommer från en specifik riktning och skapar höjdpunkter och skuggor som skulpterar ansiktet.
* Källor: Alla ljuskällor som inte är direkt över eller bakom ämnet.
* Hur man använder: Experimentera med ljusets vinkel för att se hur det formar ditt ämne. Sidbelysning kan betona struktur och skapa drama, medan frambelysning tenderar att platta ansiktet. 45-graders vinklar är ofta en bra utgångspunkt.
* bakgrundsbelysning:
* Egenskaper: Ljuskälla ligger bakom ämnet. Kan skapa en silhuett, en haloeffekt (fälglampa) eller en drömmande, eterisk look.
* Källor: Solen, ett fönster, en lampa placerad bakom motivet.
* Hur man använder: Mätare för motivets ansikte (om du vill se detaljer) eller mätare för bakgrunden (om du vill ha en silhuett). Använd en reflektor för att studsa lite ljus tillbaka på motivets ansikte om det behövs. Var medveten om linsflare.
* Golden Hour Light (även kallad Magic Hour):
* Egenskaper: Varm, mjukt och diffus ljus som inträffar strax efter soluppgången och kort före solnedgången. Många anses av många vara det perfekta ljuset för porträtt.
* Källor: Solen!
* Hur man använder: Dra fördel av de varma tonerna och mjuka skuggorna. Detta ljus är oerhört förlåtande och smickrande. Solens låga vinkel skapar vacker sidobelysning och fälgbelysning.
* Öppen skugga:
* Egenskaper: Mjukt, diffus ljus som finns i skuggade områden som är öppna för himlen. Undviker hårda skuggor.
* Källor: Skuggan av en byggnad, ett stort träd eller ett paraply.
* Hur man använder: Placera ditt ämne precis i skuggan och se till att de står inför den öppna himlen. Detta ger ett konsekvent, till och med ljus som är mycket smickrande.
ii. Väsentliga tekniker för att använda bra ljus:
* Förstå ljusriktning: Var uppmärksam på var ljuset kommer ifrån och hur det interagerar med ditt motiv ansikte. Flytta ditt ämne eller dig själv för att hitta den mest smickrande vinkeln.
* Använd en reflektor: Reflektorer studsar ljuset tillbaka på ämnet, fyller i skuggor och lägger till en fångstkastare i ögonen. Vita, silver- och guldreflektorer har vardera olika effekter.
* Använd en diffusor: Diffusorer mjukar hårt ljus och skapar ett mer mildt och smickrande utseende. De är särskilt användbara i direkt solljus.
* meter korrekt: Att förstå hur din kameramätare är avgörande. Mätare för den ljusaste delen av ansiktet och justerar exponeringen i enlighet därmed för att undvika utblåsta höjdpunkter. Överväg att använda spotmätning eller utvärderande mätning och förstå exponeringskompensation.
* Justera vitbalansen: Se till att din vitbalans är korrekt inställd för att exakt göra färger. Skjut i råformat för att möjliggöra enkla justeringar i efterbehandlingen.
* Använd Fill Flash (sparsamt): I vissa situationer kan en subtil fyllningsblixt hjälpa till att balansera ljuset och minska skuggorna. Var försiktig så att du inte övermannar det naturliga ljuset.
* Överväg bakgrund: Se till att ljuset på din bakgrund kompletterar ljuset på ditt ämne. En ljust upplyst bakgrund kan vara distraherande.
* öva och experiment: Det bästa sättet att lära sig om ljus är att experimentera med olika belysningsscenarier och observera hur de påverkar dina porträtt.
iii. Utöver tekniska:det konstnärliga elementet
* Observera: Var uppmärksam på hur ljus faller på olika ansikten. Det som ser bra ut på en person kanske inte är lika smickrande på en annan.
* Skapa humör: Använd ljus för att berätta en historia och framkalla känslor. Mörkare, mer kontrasterat ljus kan skapa drama, medan ljusare, mjukare ljus kan förmedla lycka och glädje.
* vara avsiktligt: Varje belysningsbeslut bör fattas med ett syfte. Tänk på vad du vill kommunicera genom ditt porträtt och välj din belysning i enlighet därmed.
Avslutningsvis är "bra ljus" lätt som är smickrande, skapar humör och förbättrar ditt ämne. Att förstå de olika typerna av ljus och hur man kontrollerar dem är viktigt för att skapa vackra och fängslande porträtt. Var inte rädd för att experimentera och utveckla din egen unika stil!