Varför leksaker är bra för att öva porträttbelysning:
* Tålamod och kontroll: Till skillnad från att arbeta med en live -modell är en leksak oändligt tålamod. Du kan spendera timmar på att justera lampor, justera vinklar och experimentera utan att oroa dig för att modellen blir trött eller uttråkad. Detta gör att du verkligen kan fokusera på själva ljuset.
* Kostnadseffektivt: Att anställa modeller kan vara dyra. Leksaker är en engångsinvestering, och du har troligen redan några liggande.
* Inget prestandatryck: Du är inte orolig för att fånga det "perfekta" uttrycket eller få modellen att se bäst ut. Denna frihet gör att du kan experimentera utan trycket att producera en slutlig, presentabel bild. Målet är att lära sig, inte att skapa ett mästerverk.
* Fokusera på grundläggande: Att använda ett enkelt, icke-distraherande ämne (som en leksak) tvingar dig att koncentrera dig på kärnprinciperna för belysning:riktning, intensitet, färg och skugga.
* Upprepningsbarhet: Du kan enkelt återskapa en scen flera gånger, så att du kan jämföra olika belysningsinställningar sida vid sida och objektivt utvärdera deras effekter.
* Tillgänglighet: Du kan öva när som helst, var som helst, utan att samordna scheman eller hitta ett studioutrymme.
* Experiment med brister: Du kan använda olika material för leksaken för att se hur olika material påverkar reflektionen av ljus.
Hur man övar porträttbelysning med leksaker:
1. Välj din leksak "Model":
* Överväg skala: En större leksak (som en docka, actionfigur eller fylld djur) kommer att vara lättare att arbeta med, särskilt för att fånga detaljer.
* variera material: Experimentera med olika leksaksytor. En glansig plastleksak kommer att återspegla ljus annorlunda än en matt plyschleksak. Detta kommer att lära dig om spekulära kontra diffusa höjdpunkter.
* Articulation (valfritt): Åtgärdssiffror med poserbara leder kan vara till hjälp för att simulera olika huvudpositioner och vinklar.
* Simple vs. Complex: Börja med en relativt enkel leksak med tydliga funktioner. När du blir mer bekväm kan du gå vidare till mer detaljerade och komplexa leksaker.
* Olika färg: Försök med olika färgleksaker, detta kommer också att förändra hur ljuset reflekterar från olika ytor.
2. samla in din belysningsutrustning (enkelt är bra att börja):
* En enda ljuskälla: En skrivbordslampa, en speedlight (flash utanför kameran) eller till och med en stark ficklampa fungerar för första experiment. Det viktiga är att kunna kontrollera sin position och intensitet.
* reflektor (valfritt men rekommenderat): Ett vitt skumbräda, en bit kartong täckt med aluminiumfolie eller till och med ett vitt ark kan användas för att studsa ljus tillbaka till skuggor.
* diffusor (valfritt): En bit spårningspapper, en tunn vit trasa eller en specialbyggd diffusor kan mjukgöra ljuset.
* bakgrund (valfritt): En vanlig vägg, ett ark färgat papper eller till och med en handduk kan tjäna som bakgrund. Tänk på olika färger.
* stativ (valfritt men användbart): Ett stativ gör att du kan hålla kameran stadig och konsekvent rama in ditt ämne.
3. Belysningstekniker för att öva:
* en-ljus installation: Behärska grunderna. Experimentera med att placera ljuskällan i olika vinklar mot leksaken:
* Frambelysning: Platta och till och med minimala skuggor.
* Sidbelysning: Skapar starka skuggor och höjdpunkter och avslöjar struktur.
* Back Lighting (RIM Lighting): Skapar en haloeffekt runt motivet och skiljer den från bakgrunden.
* Toppbelysning: Kan vara smickrande och skapa skuggor under ögonen och näsan.
* Tre fjärdedel belysning: En klassisk porträttbelysningsteknik där ljuskällan är placerad något åt sidan och över motivet.
* lägger till en reflektor: Använd en reflektor för att studsa ljus i skuggorna som skapas av din huvudljuskälla. Experimentera med reflektorens position och vinkel för att styra mängden fyllningsljus.
* lägger till en diffusor: Använd en diffusor för att mjukgöra ljuset och minska hårda skuggor. Experimentera med avståndet mellan ljuskällan och diffusorn.
* Nyckeljus, fylld ljus, bakljus (trepunktsbelysning): En mer avancerad installation med tre ljuskällor:
* nyckellampa: Den huvudsakliga ljuskällan, som ger den dominerande belysningen.
* Fill Light: En svagare ljuskälla som används för att fylla i skuggor.
* bakljus (hårljus): En ljuskälla placerad bakom ämnet, separera det från bakgrunden och skapa en fälgens ljuseffekt.
* Kort belysning kontra bred belysning: Lär dig hur placeringen av ljuskällan kan påverka den uppenbara bredden på motivets ansikte.
* Hög nyckel kontra låg nyckelbelysning: Utforska att skapa bilder med övervägande ljusa toner (hög nyckel) eller övervägande mörka toner (låg nyckel).
* färggeler: Experimentera med att lägga till färgade geler till din ljuskälla för att skapa olika stämningar och effekter.
4. Experiment med kamerainställningar:
* Aperture: Kontrollera fältets djup. En bred bländare (t.ex. f/2.8) kommer att skapa ett grunt fältdjup, suddiga bakgrunden och betonar ämnet.
* slutartid: Kontrollera mängden ljus som når sensorn. Justera slutartiden för att uppnå önskad exponering.
* iso: Kontrollera sensorns känslighet för ljus. Använd den lägsta ISO som möjligt för att minimera brus.
* vitbalans: Justera vitbalansen för att säkerställa korrekt färgåtergivning.
* Fokus: Var uppmärksam på fokus. Se till att den viktigaste delen av leksaken (t.ex. ansiktet) är skarp.
5. Observera och analysera:
* Var uppmärksam på skuggor och höjdpunkter. Var faller de? Hur formas de?
* Utvärdera bildens övergripande humör och ton. Hur påverkar belysningen känslan av fotografiet?
* Ta anteckningar om dina experiment. Vad fungerade bra? Vad fungerade inte så bra? Vad skulle du göra annorlunda nästa gång?
* Jämför dina resultat med exempel på professionell porträttbelysning. Vilka är likheterna och skillnaderna?
6. Progression:
* mer komplexa leksaker: När du är bekväm med grundläggande belysningstekniker, gå vidare till mer detaljerade och komplexa leksaker.
* Flera ljuskällor: Experimentera med att använda flera ljuskällor för att skapa mer sofistikerade belysningsinställningar.
* DIY -modifierare: Lär dig hur du bygger dina egna ljusmodifierare, till exempel snoots, rutnät och softboxar.
* reflektorer och flaggor: Behärskning av hur man kontrollerar och formar ljus med reflektorer och flaggor.
* introducera rekvisita: Lägg till rekvisita till dina leksaksporträtt för att skapa mer intressanta kompositioner.
Nyckel takeaway:
Målet är att utveckla ditt "öga" för ljus. Genom att öva med leksaker kan du lära dig att se och förstå hur ljus beter sig, vilket i slutändan kommer att göra dig till en bättre fotograf när du arbetar med mänskliga modeller. Var inte rädd för att experimentera och göra misstag. Det är så du lär dig! Ha kul med det!