Innan du spelar in en konversation för din nästa film, överväg 180-gradersregeln. Det är en av de mest allmänt kända reglerna för filmskapande – och du kanske vill bortse från den helt.
Bilden ovan via Fox Searchlight Pictures
En av de första reglerna för filmskapande att du undervisas i filmskola är 180-gradersregeln . Regeln är enkel – när du fotograferar en konversation eller interaktion mellan två till tre karaktärer finns det en osynlig linje mellan dem som kameran inte får korsa . Om du går över gränsen, missköter skottkompositionen och grumlar karaktärernas rumsliga förhållande mellan vänster och höger, riskerar du att förvirra publiken. Genom att hålla kameran på samma axel undviker du ett skakande snitt och förhindrar att tecknen visas "omvända" eller inte tittar på den motsatta tecknet.
Vad är 180-gradersregeln?
I videon ovan ger Matt Workman en utmärkt steg-för-steg-genomgång av hur och varför 180-gradersregeln fungerar när den följs korrekt. Videon fördjupar sig i hur viktigt det är att matcha ögonlinjer för att tittarna ska förstå den rumsliga relationen av scenen framför deras ögon. Förutom konversationer kan regeln även användas för andra grundläggande åtgärder på skärmen.
Olika applikationer för 180-regeln
Ryan Connelly från Film Riot presenterar en annan informativ uppdelning av 180-gradersregeln , som täcker grundläggande steg och applikationer.
Karaktärsrörelser på skärmen är viktiga, eftersom det hjälper till att orientera publiken om vad som händer i din filmvärld. Till exempel — två tecken som springer bort från eller mot varandra. Om en karaktär jagar den andra, låt dem inte röra sig i motsatt riktning på skärmen. Det här kan tyckas vara exceptionellt grundläggande insikter, men när det är dags att fotografera är ditt engagemang för att upprätthålla medvetenheten om 180-gradersregeln avgörande för att undvika en mardröm efter produktion .
Brott mot reglerna
Nu när du känner till de grundläggande principerna för 180-gradersregeln , överväg att helt bortse från det! När det gäller att bryta 180-gradersregeln , säger Connelly:
"Känn till reglerna väl, så att du kan bryta mot dem effektivt." Det är ett talesätt som tillskrivs alla från Pablo Picasso till Dalai Lama till Martha Stewart. Tanken att bryta 180-gradersregeln eller, egentligen, någon grundläggande filmskapande regel är inte precis ny för konstformen. Fritt flödande kameror sedan filmens gryning har brutit mot reglerna (se några av den franska nya vågens utmärkta arbeten), vilket bevisar att det inte finns något "fast" sätt att filma en konversation eller rumsscen. Du uppmuntras att störa normen hur du vill.
Har du någonsin brutit mot 180-gradersregeln? Hur gick det? Låt oss veta i kommentaren nedan!