En disposition för ditt manus är ett bra sätt att börja, men att utveckla starka karaktärer kommer att engagera tittarna i historien du berättar. Skulle Darth Vaders ikoniska "I am your father"-avslöjande ha varit lika effektfull om du inte brydde dig om karaktärerna? De är drivkraften bakom varje berättelse, och gör dem intressanta börjar tidigt i manusprocessen.
Konceptualisera
Du måste skapa karaktärer som hjälper till att driva din berättelse framåt på ett naturligt sätt samtidigt som det ger publiken spänning. Om historien kretsar kring ett bankrån, kanske det inte är det bästa att ha en karaktär som kan gå genom väggar. Istället behöver du karaktärer som utmanas av berättelsen och befinner sig i över huvudet.
Det är bra att tänka utanför ramarna med dina karaktärer; att använda dem som verkar minst benägna att vara inblandade i berättelsen kan naturligtvis skapa intressant drama. Kontrasterande karaktärer kommer att ha samma effekt och lägga till ytterligare ett lager av spänning utanför handlingen. Människor som är lika och trevliga med varandra blir ganska snabbt tråkiga, vilket kan avvisa publiken innan de ger historien en chans.
Skapa en bakgrundsberättelse
När du formar dig allmänna idéer om dina karaktärer och deras relation till berättelsen, är det viktigt att tänka på deras bakgrund. Om du inte har att göra med ett nyfött barn, har alla människor livserfarenheter som påverkar deras beteende. Hur din karaktär reagerar på en situation i ditt manus kan vara ett direkt resultat av något i deras förflutna.
På grund av detta är det viktigt att skapa en bakgrundshistoria för dina karaktärer, som ger en färdplan för hur vissa händelser kan påverka dem. Även om delar av deras förflutna inte visas – manifesteras istället genom karaktärers manér eller verbala svar – utgör det kärnan i vem de är. Att ha dessa saker i åtanke säkerställer att karaktärerna förblir konsekventa i manuset samtidigt som de tillhandahåller en uppsättning kärnvärden som definierar deras förhoppningar och rädslor.
Att utveckla aspekter av en karaktär som inte kommer fram på skärmen kan tyckas vara en felaktig riktning av värdefull tid som skulle kunna spenderas någon annanstans, men resultaten kommer att lämna dig med mycket mer relaterbara karaktärer.
Karaktärsmotivation
Varje karaktär måste tjäna ett syfte och ha sina egna mål i berättelsen. Behov och önskningar är det som driver handlingen, och att skapa en karaktärs bakgrund hjälper till att definiera dessa behov.
Titta på "Raiders of the Lost Ark" för ett exempel. Karaktärerna förenas av en singulär handlingspunkt, men var och en har personliga motiv för att göra det. Indy vill hålla det borta från fel händer, skurkarna vill ha den ultimata makten och Marion letar efter ett nytt liv efter att ha förlorat sin bar och sitt levebröd.
De har var och en sina egenheter som gör dem unika och hjälper till att driva handlingen. Marion är en häftig kvinna som säger vad hon tycker, medan Indianas rädsla för ormar – som inte förklaras i filmen, men är en viktig del av vem han är – spelar in i hans beslut och ger en relaterbar brist för att motverka hans heroiska personlighet.
Att ta reda på dina karaktärers mål, önskemål och behov i ditt manus kommer att hjälpa dig att konkretisera ditt manus med gripande ögonblick för att driva handlingen framåt. Ett primärt mål för alla kommer att ligga till grund för handlingen, men individualiserade motivationer skapar intressant dynamik mellan karaktärer – något som kommer att fånga publiken mer in i den övergripande berättelsen.
Visa upp dem
När motivationerna och bakgrunden är klara måste du utveckla egenskaper för att visa dessa idéer för publiken. Hur en karaktär talar och interagerar med andra, tillsammans med deras manér, är sätt att förmedla sin personlighet.
Fidgete karaktärer visar ångest - något som fluktuerar när situationen förändras. En till synes irrationell rädsla under en händelse eller ett ögonblick i manuset kan vara en indikator på att något smärtsamt har hänt i den karaktärens förflutna. En person med skador kan gå annorlunda, medan stamning kan vara en indikation på en livslång åkomma eller resultatet av en traumatisk händelse. Någon som har blivit mobbad tidigare kan vara snabbare att bevisa sig själv eller stå upp för människor. Blygsamma karaktärer är mer villiga att smälta in i en scen, medan självsäkra karaktärer är mer bullriga och drar uppmärksamheten till sig själva.
Dessa detaljer är det som gör personligheter på skärmen mer relaterade till publiken. Att uppmärksamma dessa manér i ditt manus ger en dimension till din berättelse och karaktärer innan kamerorna rullar, men det är viktigt att hålla dem konsekventa hela tiden.
Ingenting drar publiken ur en tittarupplevelse snabbare än karaktärer som gör en plötslig och oförklarlig beteendeförändring. Okarakteristiska handlingar förvirrar publiken och får dem att undra varför saker förändrades istället för att fokusera på handlingen.
Det är därför det är viktigt att ha ett fast grepp om dina karaktärer i manusfasen. Att ha sin bakgrund på plats och känna till deras motivation kommer att fungera som riktlinjer medan du skriver. De små detaljerna gör individer unika och kommer att skilja dina karaktärer från varandra. Att få dina karaktärer att känna sig verkliga börjar med manuset, där utvecklingen av dessa idéer kan göra eller bryta den slutliga filmen.
Jordan Maison är en redaktör och VFX-artist vars talanger inom webbinnehåll för Disney Studios samt film- och videospelwebbplatser.