REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Fototips

Hur man arbetar med bildförhållanden i landskapsfotografering

Arbeta med bildförhållanden i landskapsfotografering:En omfattande guide

Bildförhållandet avser det proportionella förhållandet mellan bredden och höjden på en bild. Att förstå och avsiktligt välja ett bildförhållande kan dramatiskt påverka den visuella berättelsen i dina landskapsbilder. Så här arbetar du med dem effektivt:

1. Förstå gemensamma aspektförhållanden:

* 3:2 (35mm fullbildssensor): Detta är det "klassiska" DSLR- och spegelfri sensorpektförhållandet. Det är mångsidigt och fungerar bra för ett brett utbud av landskapsämnen.

* 4:3 (Micro Four Thirds, några telefonkameror): Något "Squarer" än 3:2. Det är väl lämpat för ämnen som fyller ramen och inte kräver mycket horisontellt eller vertikalt utrymme.

* 16:9 (widescreen): Liknar vad du ser på TV -apparater och monitorer. Utmärkt för panoramautsikt och betonar horisontella element som kustlinjer, bergskedjor och expansiva himmel.

* 1:1 (fyrkant): Erbjuder en känsla av balans och enkelhet. Kan vara effektiva för att isolera ämnen i landskapet eller skapa symmetriska kompositioner.

* panoramförhållanden (t.ex. 2:1, 2.39:1): Skapar en mycket bred vy och betonar scenens bredd. Uppnås genom att beskära eller sy flera bilder tillsammans.

2. Varför bildförhållandet är viktigt i landskapsfotografering:

* Visuell berättelse: Bildförhållande kan betona vissa delar av din scen och vägleda tittarens öga. Ett brett förhållande uppmärksammar horisontella element, medan ett högt förhållande betonar vertikala element.

* Kompositionsbalans: Att välja rätt bildförhållande kan hjälpa dig att skapa en mer balanserad och visuellt tilltalande sammansättning.

* Påverkan och känslor: En panoramisk gröda kan framkalla en känsla av storhet och enormhet, medan en fyrkantig gröda kan känna sig mer intim och fokuserad.

* Skriv ut och visar överväganden: Att veta var och hur du visar dina bilder påverkar det bästa bildförhållandet. Vissa tryckstorlekar och onlineplattformar är bättre lämpade för vissa förhållanden.

3. Hur man väljer rätt bildförhållande:

* Tänk på ditt ämne:

* horisontella landskap (kustlinjer, fält, bergskedjor): 16:9, panoramatelationer, eller till och med 3:2 kan fungera bra och betonar scenens bredd.

* vertikala landskap (skogar, vattenfall, höga berg): 3:2 eller 4:3 är i allmänhet lämpliga, och överväga att rotera din kamera för att skjuta vertikal och sedan beskära till ett mer betonat vertikalt förhållande senare.

* scener med en stark kontaktpunkt: 3:2, 4:3 eller till och med 1:1 kan fungera, beroende på hur mycket omgivande sammanhang du vill inkludera.

* Tänk på din komposition:

* ledande linjer: Horisontella ledande linjer betonas i bredare bildförhållanden.

* Rule of Thirths: Tänk på hur dina element anpassar sig till regeln om tredjedelar när du väljer ditt förhållande.

* Symmetri: Ett fyrkantigt bildförhållande kan förbättra symmetriska kompositioner.

* negativt utrymme: Använd bildförhållandet för att skapa en känsla av utrymme och öppenhet. Ett bredare bildförhållande kan belysa landskapets enormahet genom att placera ämnet till ena sidan och använda mycket tom himmel.

* Visualisera den slutliga bilden:

* Crop In-Camera: Många kameror tillåter dig att ställa in ett anpassat bildförhållande i menyn, så att du kan komponera med den slutliga grödan i åtanke. Detta hjälper dig att visualisera bilden innan du ens tar skottet.

* Använd en sökare mask: Om din kamera inte har förhandsgranskningar av bildförhållanden kan du använda en sökare mask (ofta en bit tejp) för att simulera grödan.

* efterbehandling: Du kan alltid justera bildförhållandet i efterbehandlingsprogramvara som Lightroom, Photoshop eller fånga en.

4. Tekniker för att arbeta med bildförhållanden:

* Skjutning bred för beskärningsflexibilitet: Skjut på det ursprungliga bildförhållandet för din kamera (t.ex. 3:2) och lämna lite extra utrymme runt kanterna på din komposition. Detta ger dig mer flexibilitet att experimentera med olika bildförhållanden i efterbehandlingen.

* panoramiska sömmar: För extremt breda vyer, överväg att skjuta en serie överlappande bilder och sy dem ihop i efterbehandling för att skapa en riktig panoramabild. Detta resulterar i en mycket hög upplösning och expansiv utsikt.

* vertikalt panoramiska sömmar: Mindre vanligt men ibland används för att fånga extremt höga motiv som vattenfall eller massiva träd.

* Mindful Composition för beskärning: När du vet att du kommer att beskära till ett specifikt bildförhållande, var uppmärksam på kanterna på din komposition på kameran. Se till att viktiga element inte är avstängda och att den totala balansen upprätthålls.

* Experiment: Var inte rädd för att prova olika bildförhållanden med samma bild för att se hur de påverkar stämningen och påverkan.

5. Bildförhållande vid efterbehandling:

* Lightroom/Photoshop: Dessa program gör att du enkelt kan beskära och justera bildförhållandet för dina bilder. Välj mellan förinställda förhållanden eller ange anpassade värden.

* Tänk på innehållsmedvetet fyllning: I Photoshop kan innehållsmedvetet fyllning användas för att subtilt förlänga kanterna på din bild om du beskär till ett bredare eller högre bildförhållande och måste lägga till lite mer duk.

* skärpning: Efter beskärning kan du behöva skrapa bilden igen, eftersom beskärning ibland kan minska skärpan.

6. Viktiga takeaways:

* Aspektförhållandet är ett kraftfullt kompositionsverktyg. Använd den för att förbättra din visuella berättelse.

* Det finns inget "rätt" bildförhållande. Det beror på ditt ämne, sammansättning och konstnärlig vision.

* experiment och övning. Prova olika bildförhållanden med samma bild för att se hur de påverkar den totala påverkan.

* Tänk på din slutliga display. Välj ett bildförhållande som fungerar bra för utskrift, onlinedelning eller annan avsedd användning.

* Var inte rädd för att bryta reglerna! Även om att förstå riktlinjerna är viktigt är det viktigaste att skapa bilder som du är stolt över.

Genom att eftertänksamt överväga bildförhållandet kan du höja ditt landskapsfotografering och skapa bilder som är mer påverkande, visuellt engagerande och tro mot din konstnärliga vision. Lycka till!

  1. Hur man använder förgrundsramning Förbättra din porträttfotografering

  2. 8 tips på kakfotografering för aptitretande bilder

  3. Är porträttformatering alltid bäst för porträtt?

  4. Hur mycket pengar kan stockfotografer förvänta sig att tjäna just nu?

  5. Hur man skapar dramatiska porträtt med skuggfotografering [Video]

Fototips
  1. Hur man bygger en bänkprov för fantastiska porträttfoton

  2. Hur man skapar det perfekta bilens rullande skott

  3. Hur man hittar och använder naturliga reflektorer för porträtt

  4. HD Video Maker:Hur man gör en HD-video

  5. Vad Mona Lisa kan lära dig om att ta fantastiska porträtt

  6. Bakgrundsbelyst landskapsfotografering:Varför ska du skjuta i solen (+ tips)

  7. Hur man skapar dramatiska porträtt i ditt garage

  8. Yttrande:Varför Photoshop förstör landskapsfotografering