Fas 1:Förberedelse och organisation
1. Raw vs. JPEG:
* rå: Helst sköt du i råformat. RAW -filer innehåller mycket mer data, vilket ger dig mycket mer latitud för justeringar utan att försämra bilden.
* jpeg: Om du sköt i JPEG, oroa dig inte. Du kan fortfarande göra förbättringar, men vara mer försiktig med extrema justeringar.
2. Bildval:
* Välj det bästa skottet: Innan du ens berör redigeringsprogramvaran, ta dig igenom dina foton. Välj bilden med bästa pose, uttryck, belysning och övergripande komposition. Var uppmärksam på skärpa (särskilt ögonen) och om bilden förmedlar den önskade känslan.
3. Filorganisation:
* Skapa en mapp: Skapa en dedikerad mapp för den specifika fotoshoot- eller porträttsessionen.
* Byt namn på filen: Ge den valda filen ett beskrivande namn (t.ex. "Janedoe_Portrait_01.raw").
* Backup: Innan du börjar redigera, gör en säkerhetskopia av den ursprungliga filen i en separat mapp. Detta säkerställer att du alltid kan återgå till originalet om det behövs.
Fas 2:Grundläggande råjusteringar (kamera rå/Lightroom)
Om du arbetar med en rå fil, görs de första stegen vanligtvis i Adobe Camera RAW (som öppnas automatiskt i Photoshop när du öppnar en rå fil) eller i Lightroom. Dessa är icke-förstörande justeringar, vilket innebär att de inte direkt ändrar den ursprungliga filen.
1. Profil- och linskorrigeringar:
* kameraprofil: Kontrollera "Profil" -panelen i kameran RAW/Lightroom. Välj kameraprofilen som matchar din kamera (eller en profil som ger dig det utseende du vill ha). Detta förbättrar ofta färg och kontrast.
* linskorrigeringar: Aktivera "Ta bort kromatisk avvikelse" och "Aktivera profilkorrigeringar" i panelen "Lenskorrigeringar". Detta fixar linsförvrängningar och färgkantning. Om du skjuter med en zoomobjektiv, var noga med att vinkla och snedvridning.
2. vitbalans:
* Justera färgtemperaturen (temp) och nyans: Sikta på en neutral och behaglig hudton. Du kan använda "White Balance Selector" (WeyedRopper -verktyget) för att klicka på ett neutralt grått område i bilden om det finns ett (t.ex. ett grått kort). Lita dock inte på det blint; Lita på dina ögon.
3. Exponering:
* Ställ in övergripande ljusstyrka: Justera skjutreglaget "exponering" för att få den totala ljusstyrkan korrekt. Var försiktig så att du inte klipper höjdpunkterna (överexponera) eller krossa skuggorna (underexponera).
4. Kontrast:
* Lägg till eller minska Tonal Range: Använd skjutreglaget "kontrast" för att finjustera den totala kontrasten.
5. höjdpunkter, skuggor, vita, svarta:
* förfina det dynamiska intervallet: Dessa reglage ger dig en granulär kontroll över tonområdet:
* höjdpunkter: Återställ detaljer i överexponerade områden (ljusaste delar av bilden).
* skuggor: Öppna underexponerade områden (mörkaste delar av bilden).
* vita: Justera den ljusaste vita punkten i bilden.
* svarta: Justera den mörkaste svarta punkten i bilden.
* Använd klippindikatorer: I kameran RAW/Lightroom finns det klippindikatorer (trianglar i de övre hörnen av histogrammet). Slå på dem för att se om du klipper (tappar detaljer) i höjdpunkterna eller skuggorna.
6. tydlighet, struktur och dehaze:
* tydlighet: Lägger till mitten av tonen och skärpan. Använd sparsamt på porträtt eftersom det kan accentuera hudstrukturen.
* textur: Förbättrar eller jämnar ut fina detaljer. Återigen, använd med försiktighet på huden.
* dehaze: Minskar eller lägger till atmosfärisk dis. I allmänhet kommer du inte att använda så mycket på ett porträtt, men det kan ibland ge en subtil effekt.
7. vibration och mättnad:
* Vibrance: Ökar mättningen av dämpade färger utan övermätten redan livliga färger. Detta föredras i allmänhet framför mättnad för porträtt eftersom det är mer subtilt och naturligt.
* mättnad: Justerar den totala färgintensiteten. Använd detta sparsamt, eftersom det snabbt kan se onaturligt ut.
8. HSL/färgpanel (nyans, mättnad, luminans):
* finjustera enskilda färger: Den här panelen låter dig justera nyans, mättnad och luminans (ljusstyrka) i specifika färgintervall (röda, apelsiner, gula, gröna, cyans, blues, magentas, lila). Detta är ovärderligt för att justera hudtoner, ögonfärg och färgen på kläder.
* Hudtonjustering: Den vanligaste användningen är att justera de orange och röda skjutreglagen för att finjustera hudtoner. Till exempel:
* nyans: Justera "orange" och "röda" nyansreglage för att flytta hudtonen varmare eller svalare.
* mättnad: Justera "orange" och "röda" mättnadsreglage för att göra hudtonen mer eller mindre mättad.
* Luminance: Justera "orange" och "röda" luminansreglagen för att lysa upp eller mörkare hudtonen.
9. detaljpanel (skärpning och brusreducering):
* skärpning: Skärpa bilden för att få fram detaljer. Använd måttlig skärpning, med fokus på ögonen och viktiga funktioner. För mycket skärpning kan introducera artefakter.
* Bullerreduktion: Minska buller (kornighet), särskilt i skuggområden eller vid höga ISO -inställningar. För mycket brusreducering kan göra att bilden ser suddig och plastliknande ut.
Fas 3:Photoshop-redigering (icke-förstörande arbetsflöde)
När du är nöjd med de råa justeringarna öppnar du bilden i Photoshop. Det är avgörande att använda ett icke-förstörande arbetsflöde för att bevara de ursprungliga bilddata och möjliggöra justeringar senare.
1. duplicera bakgrundslagret: Tryck på `ctrl+j` (Windows) eller` cmd+j` (MAC) för att skapa ett duplikat av bakgrundslagret. Det här är ditt arbetslager. Byt namn på det till något beskrivande (t.ex. "retouching").
2. läkning och kloning (BLEMISH Borttagning):
* Spot Healing Brush Tool (J): Detta är ditt primära verktyg för att ta bort små fläckar, dammfläckar och mindre brister. Klicka på fläcken för att automatiskt ersätta den med omgivande struktur. Se till att "innehållsmedveten" väljs i alternativen Alternativ.
* Healing Brush Tool (J): Det här verktyget låter dig prova ett område med god struktur och måla det över en fläck. Håll `alt '(Windows) eller` alternativ' (MAC) för att prova, sedan måla. Detta är användbart för något större eller mer komplexa fläckar.
* patchverktyg (j): Välj fläcken och dra sedan valet till ett rent område för att ersätta det.
* klonstämpelverktyg (er): Använd detta för mer komplexa områden där läkningsborstarna misslyckas. Prov ett område med god konsistens med `alt/alternativ + klick 'och måla sedan över fläcken. Var noga med att undvika upprepade mönster.
3. dodge och bränna (konturering och form):
* Dodge Tool (O): Lättar områden för att lägga till höjdpunkter och form.
* Burn Tool (O): Mörknar områden för att lägga till skuggor och djup.
* Icke-förstörande dodge och bränna: Skapa ett nytt lager och fyll det med 50% grått:`lager> Nytt> lager ...`. Ställ in blandningsläget för skiktet till "överlägg" (eller "mjukt ljus" för en mer subtil effekt). Använd en mjuk borste med låg kapacitet (cirka 5-10%) för att måla med vitt (för att undvika) och svart (för att bränna). Denna metod låter dig enkelt justera intensiteten på Dodge och Burn.
* var man ska undvika och bränna:
* dodge: Markera kindbenen, pannbenen, näsbryggan, Cupids båge (överläpp) och mitten av pannan.
* Burn: Tillsätt skugga under kindbenen, längs näsans, i ögonuttagen och under underläppen.
4. Skinutjämning:
* Frekvensseparation: Detta är en populär och effektiv teknik för att jämna ut huden samtidigt som du bevarar struktur.
1. duplicera retuscheringslagret två gånger: Du bör nu ha tre lager:"Retouching", "textur" och "färg/ton."
2. Byt namn på det övre lagret: Namnge det övre lagret "textur." Namnge mittlagret "färg/ton."
3. Applicera Gaussisk oskärpa på lagret "färg/ton": Välj skiktet "Färg/ton". Gå till `Filter> Blur> Gaussian Blur`. Justera radien tills hudstrukturen blir suddig, men du kan fortfarande se de övergripande formerna. Den exakta radien beror på bildupplösningen, men ett värde mellan 4 och 8 pixlar är vanligt.
4. Applicera högpassfilter på "strukturen" -skiktet: Välj "Texture" -skiktet. Gå till `Filter> Annat> High Pass '. Justera radien tills du bara kan se hudens texturdetaljer. Ett värde mellan 1 och 3 pixlar är typiskt.
5. Ändra blandningsläget för "strukturen" -skiktet: Ställ in blandningsläget för "textur" -skiktet till "linjärt ljus." Du bör nu se bilden återställas till dess ursprungliga utseende.
6. Retusch "Färgen/tonen" -skiktet: Välj skiktet "Färg/ton". Använd Mixer Brush -verktyget (eller en mjuk borste med låg opacitet) för att jämna ut hudtoner och ta bort större fläckar.
7. Retusch "Texture" -skiktet: Välj "Texture" -skiktet. Använd klonstämpelverktyget för att ta bort alla återstående små fläckar eller distraktioner som är synliga i strukturen.
* Andra hudutjämningsmetoder:
* Yt Blur: En enklare metod, men mindre exakt än frekvensseparation. `Filter> Suddighet> Yt Blur '. Justera radien och tröskeln för att jämna ut huden medan du bibehåller lite detaljer.
* mixer borstverktyg: Använd en mixerborste med låg kapacitet med en ren borstförinställning för att försiktigt blanda hudtoner.
5. Ögonförbättring:
* skärpa ögonen: Använd Unsharp Mask -filtret (Filter> Sharpen> Unsharp Mask) eller Smart Sharpen -filtret (Filter> Sharpen> Smart Sharpen). Applicera en liten mängd skärpning i ögonen för att få dem att dyka upp. Maska skärpningen för att applicera den endast på iris och elev.
* dodge och bränna ögonen: Subtilt undvika höjdpunkterna i ögonen för att få dem att gnista. Bränna irisens kanter för att skapa mer djup.
* bleka ögonen: Skapa ett nytt lager, välj en mjuk borste med en låg opacitet, prova en lätt färg från ögonens vita och måla försiktigt över ögonens vita för att lysa upp dem. Var försiktig så att du inte överdriver det, eftersom det kan se onaturligt ut. Du kan också använda ett kurvjusteringsskikt med en mask som endast appliceras på ögonens vita.
* Förbättra ögonfärg (valfritt): Skapa ett NY -mättnadsjusteringsskikt. Välj färgområdet som motsvarar ögonfärgen (t.ex. "Blues" för blå ögon). Justera mättnad och luminansreglage för att förbättra ögonfärgen. Mask justeringen för att applicera den endast på iris.
6. Läppförbättring (valfritt):
* Färgkorrigering: Använd ett nyans/mättnadsjusteringsskikt för att justera läppens färg.
* dodge and Burn: Tillsätt subtila höjdpunkter och skuggor på läpparna för att förbättra deras form och volym.
* skärpa: Skärpa läpparna lätt.
7. Hår retuschering:
* Ta bort herrelösa hårstrån: Använd klonstämpelverktyget eller läkningsborstverktyget för att ta bort strayhår som är distraherande.
* Lägg till volym (valfritt): Använd Dodge and Burn -tekniken för att lägga till höjdpunkter och skuggor i håret för att skapa mer volym och dimension.
8. Färgklassificering:
* Selektiv färgjusteringslager: Utmärkt för finjustering av specifika färgområden. Du kan använda den för att skifta hudtoner, justera färgen på kläder eller skapa en specifik stämning.
* Kurvor Justeringslager: Kraftfull för att justera det övergripande tonområdet och kontrasten.
* Färguppslag Justeringslager: Applicera förberedda färgklassificeringsutseende. Experimentera med olika LUTS (uppslagstabeller).
* Gradientkarta justeringslager: Applicera en lutning på bilden för kreativa färgeffekter.
9. Globala justeringar:
* Ljusstyrka/kontrast: Gör slutliga justeringar av den totala ljusstyrkan och kontrasten.
* nivåer: Justera den svarta punkten, vita punkten och midtonerna för att optimera tonområdet.
10. skärpning (slutlig skärpning):
* Smart Sharpen: Använd Smart Sharpen (Filter> Sharpen> Smart Sharpen) som det sista steget. Inställningarna beror på den avsedda utgången (skärm eller utskrift).
* High Pass Sharpening: Skapa ett nytt lager, fyll det med 50% grått, ställ in blandningsläget till "överlägg" och applicera ett högpassfilter. Justera radien för den önskade skärpningseffekten.
Fas 4:Sparande och export
1. Spara som PSD/TIFF: Spara bilden som en PSD (Photoshop -dokument) eller TIFF -fil för att bevara alla lager och redigera information. Detta gör att du kan göra ytterligare justeringar senare.
2. export för webben: För att exportera bilden för webbanvändning, gå till `File> Exportera> Spara för webben (Legacy)`.
* filformat: Välj JPEG för foton.
* Kvalitet: Justera kvalitetsreglaget för att balansera filstorlek och bildkvalitet. En kvalitet på 60-80% är vanligtvis en bra utgångspunkt.
* Bildstorlek: Ändra storlek på bilden till önskade dimensioner (t.ex. 1920 pixlar bred för en webbplats).
* Konvertera till SRGB: Se till att "Konvertera till SRGB" kontrolleras. Detta säkerställer att färgerna kommer att visas korrekt på de flesta skärmar.
3. Export för tryck:
* filformat: Välj TIFF för högkvalitativa utskrifter.
* Upplösning: Ställ in upplösningen på 300 dpi (prickar per tum).
* Färgutrymme: Rådgör med din utskriftstjänst för att bestämma lämpligt färgutrymme (t.ex. SRGB eller Adobe RGB).
Nyckelöverväganden och tips:
* Subtilitet är nyckeln: Överredigering är ett vanligt misstag. Sträva efter naturliga resultat. Mindre är ofta mer.
* Använd justeringslager: Justeringslager är icke-förstörande, så att du enkelt kan modifiera eller ta bort justeringar utan att påverka den ursprungliga bilden.
* masker är din vän: Använd masker för att selektivt tillämpa justeringar på specifika områden på bilden.
* zooma ut regelbundet: Gå tillbaka från bilden och zooma ut för att se den totala effekten av dina redigeringar. Det är lätt att gå vilse i detaljerna.
* kalibrera din bildskärm: En kalibrerad bildskärm är avgörande för exakt representation av färger och ljusstyrka.
* Practice gör perfekt: Ju mer du tränar, desto bättre blir du på porträttredigering.
* Studie före/efter: Titta på före och efter exempel på professionella porträtt som retuscherar för att lära dig nya tekniker och få inspiration.
* Tänk på stilen: Olika stilar av porträtt kräver olika redigeringsmetoder. Ett naturligt porträtt i dokumentär stil kommer att kräva mindre retuschering än ett high-fashion redaktionellt porträtt.
* Klientens preferenser: Om du redigerar porträtt för kunder, se till att kommunicera med dem för att förstå deras preferenser och förväntningar. Få feedback under hela processen.
* tangentbordsgenvägar: Lär dig kortkommandon för att påskynda ditt arbetsflöde.
Programvarualternativ:
* fånga en: En kraftfull rå processor och bildredaktör gynnad av många professionella fotografer.
* affinitetsfoto: Ett mer prisvärt alternativ till Photoshop som erbjuder många av samma funktioner.
* gimp: En gratis och öppen källkodsredigerare som kan användas för grundläggande porträtt retuschering.
* mobilappar: Det finns många mobilappar tillgängliga för att redigera porträtt på din telefon eller surfplatta, till exempel Lightroom Mobile, Snapseed och Facetune.
Detta är en detaljerad guide, men kom ihåg att redigering är en kreativ process. Experimentera, ha kul och utveckla din egen unika stil! Lycka till!