1. Förstå grunderna i lutningslinser (eller simulering)
* lutning: Denna rörelse låter dig ändra vinkeln på fokusplanet relativt kamerans sensor. Istället för att vara parallell med sensorn, blir fokusplanet vinklat, vilket gör att du selektivt kan fokusera på en smal remsa över bilden.
* skift: Denna rörelse låter dig flytta linsen parallellt med sensorn. Det är användbart för att korrigera perspektivförvrängning (t.ex. att få höga byggnader att se rakt ut istället för att konvergera) eller skapa panoramabilder.
2. Utrustning
* tilt-skiftlins: Detta är det mest direkta och exakta sättet att uppnå effekten. Tilt-skiftlinser är specialiserade linser som gör att du fysiskt kan manipulera lutnings- och skiftfunktionerna. Populära varumärken inkluderar Canon, Nikon, Schneider och Samyang.
* Programvarusimulering (efterbehandling): Om du inte har en lutningsslins kan du simulera effekten i efterbehandlingsprogramvara som Adobe Photoshop, GIMP eller dedikerade appar. Denna metod är mindre exakt men billigare.
* kamera och stativ: Varje DSLR eller spegelfri kamera fungerar. Ett stativ rekommenderas starkt, särskilt när du använder en lutningsslins, eftersom exakt fokus är avgörande.
3. Planering och komposition
* Ämnesval: Tilt-shift fungerar bra när du vill betona en viss del av motivets ansikte (t.ex. ögonen) medan du suddar resten. Överväg porträtt där du vill skapa en drömmande eller surrealistisk effekt. Tänk på historien du vill berätta med porträttet.
* bakgrund: En mindre rörig bakgrund hjälper till att betona det selektiva fokuset. En enkel, smidig bakgrund fungerar bäst.
* vinkel och perspektiv: Experimentera med olika skjutvinklar. Något högre vinklar kan betona miniatyreffekten, medan lägre vinklar kan skapa ett mer dramatiskt perspektiv.
* Avstånd: Tilt-skifteffekter är i allmänhet mer uttalade när du är längre från ditt ämne.
4. Med en lutningsskiftlins
* Ställ in din kamera: Montera kameran på ett stativ och fäst lutningsfjällen. Ställ in kameran på manuellt läge (M).
* Aperture: Börja med en bred bländare (t.ex. f/2.8 till f/4) för att maximera det grunt fältdjupet. Du kan behöva stoppa lite beroende på linsen och den önskade effekten.
* Fokus: Fokusera på det specifika området du vill vara skarpt. Använd Live View och zooma in för kritiskt fokus. Detta är mycket viktigt eftersom alla små fokusfel kommer att förstärkas kraftigt av lutningen.
* lutningsjustering: Justera försiktigt lutningsknappen för att ändra fokusplanet. Du ser en remsa av skärpa visas när du justerar lutningen. Var uppmärksam på lutningsriktningen. Till exempel, om motivet står och tittar åt höger, kan du luta linsen så att fokusplanet går diagonalt från motivets ögon ner till deras fötter till höger.
* Ta testbilder: Ta flera testbilder, gör små justeringar av lutningen och bländaren tills du uppnår önskad effekt.
* skiftjustering (valfritt): Använd skiftjustering om din komposition behöver någon korrigering och du måste eliminera perspektivförvrängningen.
5. Simulera lutningsskift i efterbehandling
* Öppna din bild: Öppna ditt porträtt i din valda bildredigeringsprogramvara (Photoshop, GIMP, etc.).
* Skapa ett duplikatskikt: Duplicera bakgrundslagret för att fungera icke-förstörande.
* Apply Blur: Använd en Gaussisk oskärpa eller ett liknande oskärpa filter. Applicera en måttlig mängd oskärpa på hela lagret.
* Skapa en gradientmask: Lägg till en skiktmask i det suddiga lagret. Använd en linjär gradient (svart till vit) på masken. Det svarta området på masken kommer att dölja oskärpa, medan det vita området kommer att visa det. Justera lutningens position och vinkel för att skapa det önskade fokusplanet. Du kan skapa flera lutningar och masker för att definiera mer komplexa fokusområden.
* förfina masken: Använd ett borstverktyg med en mjuk kant för att förfina masken, vilket säkerställer en smidig övergång mellan suddiga och skarpa områden. Svarta färger på masken för att dölja oskärpa och vita färger för att avslöja den.
* Tillsätt mättnad/kontrast: Öka mättnaden och kontrastera något för att förbättra miniatyreffekten (valfritt).
* Lägg till brus/spannmål (valfritt): Att lägga till en liten mängd brus eller spannmål kan bidra till "miniatyr" -utseendet.
* skärpa området i fokus: Selektivt skärpa området som ska vara i fokus för att få det att sticker ut.
Tips för bättre tiltskiftporträtt:
* Subtilitet: Överdriv inte effekten. En subtil applikation ser ofta mer naturlig och behaglig ut. Målet är inte * alltid * att skapa en miniatyreffekt. Det kan vara att lyfta fram ett visst uttryck, dra ögat till en viss funktion eller helt enkelt skapa en eterisk känsla.
* Experiment: Det bästa sättet att lära sig är att experimentera med olika inställningar och tekniker. Prova olika lutningsvinklar, bländarvärden och efterbehandlingstekniker.
* Fokus är nyckeln: Med en riktig lutningsslins är exakt fokus absolut kritiskt. Till och med ett litet fel kommer att förstöra effekten. Använd Live View och zooma in för att säkerställa perfekt fokus.
* övning: Att behärska lutningsskiftfotografering tar tid och övning. Bli inte avskräckt om dina första försök inte är perfekta.
Genom att förstå principerna för fotografering av lutningsskift och öva med antingen en dedikerad lins eller efterbehandlingstekniker kan du skapa unika och fängslande porträtt som uppmärksammar tittarens uppmärksamhet på specifika detaljer och skapa en känsla av djup och konstnärskap.