i. Planering och förberedelser:
* koncept: Bestäm det humör och meddelande du vill förmedla. En svart bakgrund tenderar att lyfta fram motivets funktioner och känslor, så tänk på hur detta kommer att påverka ämnets uttryck och posering.
* belysning: Detta är *avgörande *. Nyckeln är att tända ditt ämne utan att spilla ljus på bakgrunden.
* Plats: Välj ett utrymme där du kan kontrollera ljuset. En studio är idealisk, men ett mörkt rum kan fungera.
* Bakgrundsmaterial:
* sömlöst papper: Detta är ett populärt val för dess jämnhet och tillgänglighet.
* tyg (sammet, muslin): Se till att tyget är helt ogenomskinligt och icke-reflekterande. Svart sammet är utmärkt för att absorbera ljus.
* Målad vägg: En matt svart vägg fungerar också bra. Undvik glansig färg!
* Avstånd: Ju längre ditt ämne är från bakgrunden, desto lättare blir det att kontrollera ljuset och hålla bakgrunden svart.
* Kamerainställningar:
* Aperture: Välj en öppning som balanserar skärpa och fältdjup. Vanligtvis är f/2.8 till f/5.6 en bra utgångspunkt för porträtt.
* iso: Håll din ISO så låg som möjligt (ISO 100 eller 200) för att minimera brus.
* slutartid: Justera slutartiden för att uppnå en korrekt exponering baserad på din ISO och bländare.
* mätningsläge: Överväg att använda spotmätning för att mätaren från ämnets ansikte för att säkerställa korrekt exponering för dem.
* vitbalans: Ställ in din vitbalans enligt din ljuskälla (t.ex. dagsljus, volfram, blixt).
* Ämnesförberedelser:
* Garderob: Kläder som står i kontrast till den svarta bakgrunden kan vara effektiva. Undvik mycket mörka kläder som kan smälta in för mycket. Överväga strukturer och färger.
* Makeup: Var uppmärksam på smink, särskilt markering och konturering, för att förbättra motivets funktioner.
* Kommunikation: Kommunicera tydligt din vision till ditt ämne och vägleda dem om posering och uttryck.
ii. Belysningstekniker:
Det finns flera belysningsinställningar du kan använda:
* One Light (endast nyckellampa):
* Placering: Placera ljuset på ena sidan av ditt ämne, något framför dem (cirka 45 grader). Fjäder ljuset så att det inte spillas på bakgrunden. En snoot eller rutnät kan hjälpa till att kontrollera spill.
* modifierare: Använd en softbox eller ett paraply för att sprida ljuset för ett mjukare, mer smickrande utseende.
* Effekt: Skapar ett dramatiskt, humörigt porträtt med starka skuggor.
* Två lampor (tangentljus + fyllning ljus):
* nyckellampa: Samma som ovan.
* Fill Light: Placera ett svagare ljus på motsatt sida av nyckelljuset för att fylla i skuggorna. Fylllampa bör vara betydligt svagare än nyckelljuset (2-3 stoppar mindre).
* modifierare: Använd en mindre softbox, reflektor eller till och med ett studskort som en fyllningsljus.
* Effekt: Minskar skuggorna och skapar en mer balanserad, ljusare bild.
* kantljus (bakljus):
* Placering: Placera ett ljus bakom ditt ämne och pekar mot kameran. Detta skapar en höjdpunkt runt motivets kanter och skiljer dem från bakgrunden.
* Effekt: Lägger till dimension och separering till ämnet. Var försiktig så att du inte överexponerar kantljuset, eftersom det kan skapa hårda höjdpunkter.
* ladugårdar, snoots, rutnät: Använd dessa ljusmodifierare för att exakt kontrollera riktningen och spridningen av ljus och förhindra att den spillas på bakgrunden. Detta är nyckeln till att uppnå en riktig svart bakgrund.
Nyckelbelysningsprinciper för svart bakgrunder:
* Lätt nedfall: Förstå hur ljuset minskar med avstånd. Ju längre bakgrunden är, desto mindre ljus kommer den att få, vilket hjälper dig att uppnå det svarta.
* Kontrollera ljuset: Det viktigaste är att * kontrollera * ljuset. Använd modifierare för att rikta ljuset där du vill ha det och förhindra att det går dit du inte gör.
* testbilder: Ta massor av testbilder och justera din belysning tills du får önskad effekt. Undersök ditt histogram för att säkerställa att bakgrunden läser ren svart.
iii. Skjutning:
* Komposition: Var uppmärksam på din komposition. Tänk på regeln om tredjedelar, ledande linjer och negativt utrymme.
* Fokus: Se till att ditt motiv ögon är skarpa. Använd autofokus för en punkt och fokusera på ögat närmast kameran.
* Granska dina bilder: Granska regelbundet dina bilder på kamerans LCD -skärm och gör justeringar av dina belysnings-, poserings- och kamerainställningar efter behov.
iv. Efterbehandling (redigering):
* Programvara: Använd Adobe Photoshop, Lightroom, fånga en eller annan fotoredigeringsprogramvara.
* grundläggande justeringar:
* Exponering: Justera den totala exponeringen om det behövs.
* kontrast: Öka kontrasten något för att förbättra motivets funktioner.
* höjdpunkter/skuggor: Justera höjdpunkter och skuggor för att förfina tonområdet.
* vitbalans: Finjustera vitbalansen för att säkerställa exakta färger.
* Lokala justeringar:
* Dodging and Burning: Använd dodging och bränning för att selektivt lätta och mörkna områden i bilden, förbättra höjdpunkterna och skuggorna.
* Avlägsnande av plats: Ta bort eventuella fläckar eller distraktioner.
* Ögonförbättring: Släpp ögonen något och tillsätt en fångstlight om det behövs.
* Bakgrundsförfining:
* nivåer/kurvor: Använd nivåer eller kurvor för att säkerställa att bakgrunden verkligen är svart. Flytta den svarta punktreglaget till höger tills bakgrunden är klippt till svart (RGB -värden på 0, 0, 0). *Var försiktig så att du inte klipper några viktiga detaljer om ämnet.*
* borstverktyg: Använd borstverktyget med en liten, mjuk borste för att måla över alla områden i bakgrunden som inte är helt svarta. Använd en mycket låg opacitet (5-10%) för subtila justeringar.
* skärpning: Applicera skärpning på bilden för att förbättra detaljer. Använd en maskeringsteknik för att undvika att överskrida bakgrunden.
* Bullerreduktion: Vid behov applicera brusreducering för att minska buller, särskilt i skuggorna.
Felsökning Vanliga problem:
* grå bakgrund: Detta beror vanligtvis på att lätt spiller på bakgrunden. Använd ladugårdsdörrar, snoots eller rutnät för att styra ljuset. Se också till att bakgrunden är tillräckligt långt borta från ämnet. Öka kontrasten vid efterbehandling.
* hårda skuggor: Använd ett fyllningsljus eller en reflektor för att mjukgöra skuggorna.
* ojämn belysning: Justera positionen och vinkeln på dina lampor för att skapa en jämnare belysning.
* Överexponerat ämne: Minska kraften på dina lampor eller öka slutartiden.
* underexponerat ämne: Öka kraften på dina lampor eller minska slutartiden.
* Spekulära höjdpunkter: Justera ljuspositioner eller använd diffusion för att ta bort dessa.
Tips för framgång:
* övning: Experimentera med olika belysningsinställningar och modifierare för att hitta vad som fungerar bäst för dig.
* Var uppmärksam på detaljer: Varje detalj är viktig, från ämnets uttryck till belysning och efterbehandling.
* skjut in rå: Att fotografera i råformat gör att du kan göra fler justeringar i efterbehandlingen utan att förlora kvaliteten.
* Granska ditt arbete: Granska regelbundet ditt arbete och lära av dina misstag.
* experiment! Var inte rädd för att prova nya saker och driva dina kreativa gränser.
Genom att följa dessa riktlinjer och öva kan du skapa fantastiska porträtt med en svart bakgrund som kommer att fånga tittarens uppmärksamhet. Lycka till!