i. Förstå vad som gör en bra bakgrund
Innan vi dyker in på platser, låt oss klargöra kvaliteterna på en bra bakgrund:
* kompletterande, inte konkurrerar: Bakgrunden bör förbättra ämnet, inte distrahera från dem. Det borde komplettera deras färger, stil och humör.
* Ren och rena: Undvik att distrahera element som skräp, upptagna gator, kraftledningar eller alltför ljusa/kontrasterande föremål.
* lämpligt för ämnet: Tänk på ämnets personlighet, kläder och det övergripande budskapet du vill förmedla. Ett lekfullt barn kan passa en park, medan en professionell huvudskott kan behöva något mer sofistikerat.
* Djup &dimension: En bra bakgrund kan skapa djup i bilden, separera motivet från bakgrunden och göra dem till "pop".
* bra belysning: Bakgrundsbelysningen bör fungera i harmoni med belysningen på ditt ämne. Undvik att ha ett ämne i skugga med en bländande ljus bakgrund.
* Färgharmoni: Tänk på färgpaletter. Kompletterande färger (som blått och orange) kan vara visuellt tilltalande, medan analoga färger (som gröna och blues) skapar en lugnare känsla.
ii. Scouting och platsidéer
* Parks &Gardens:
* pros: Olika strukturer, färger och naturliga element. Ofta väl underhållen.
* tips: Leta efter intressanta träd, blomsterbäddar, vägar, bänkar eller vattenfunktioner. Var medveten om folkmassor och tid på dagen.
* Exempel: Ett gråtande pilträd med mjuk, diffus ljusfiltrering genom sina grenar.
* stadsmiljöer:
* pros: Moderna, vilda och unika bakgrunder.
* tips: Använd tegelväggar, strukturerad betong, färgglada väggmålningar, arkitektoniska detaljer eller intressanta dörröppningar. Leta efter rena linjer och enkla former. Var medveten om trafik och fotgängarsäkerhet.
* Exempel: En livlig graffitivägg för ett porträtt av en gatakonstnär eller en minimalistisk betongvägg för en modefotografering.
* Nature Trails &Forests:
* pros: Uppslukande och naturlig känsla.
* tips: Leta efter intressanta klippformationer, mossbelagda stockar, lindningsvägar eller lappar av solljus. Var beredd på ojämn terräng och potentiella buggar.
* Exempel: Ett ämne som står mitt i höga träd med dappat solljus som filtrerar genom bladen.
* Stränder och kustlinjer:
* pros: Öppet utrymme, vackert ljus och naturliga strukturer.
* tips: Använd havet, sanddynerna, stenarna, bryggorna eller båtarna som bakgrunder. Tänk på tiden på dagen för dramatiska solnedgångar eller soluppgångar. Se upp för stark vind och blåsa sand.
* Exempel: Ett ämne silhuett mot en livlig solnedgång över havet.
* Fields &Meadows:
* pros: Enkel, rustik och öppen känsla.
* tips: Leta efter fält med vilda blommor, högt gräs eller böljande kullar. Golden Hour (timmen efter soluppgången och timmen före solnedgången) är idealisk för mjukt, varmt ljus. Var medveten om potentiella allergier och fästingar.
* Exempel: Ett ämne som står i ett fält av vilda blommor med den inställda solen som kastar en gyllene glöd.
* Din egen trädgård (eller en vän):
* pros: Bekvämt och bekant.
* tips: Använd staket, träd, buskar eller till och med utomhusmöbler som bakgrunder. Bli kreativ med vinklar och perspektiv.
* Exempel: Ett ämne som sitter på en veranda sväng med blommande vinstockar i bakgrunden.
* industriella platser (övergivna byggnader, fabriker):
* pros: Kantig, rå och unik.
* tips: Kräver försiktighet och tillstånd. Leta efter intressanta strukturer, mönster och linjer. Tänk på platsens säkerhet.
* Exempel: Ett ämne som poserar mot en rostig metalldörr med skalande färg.
iii. Tekniker för att använda bakgrunder effektivt
* Aperture (f-stop):
* bredöppning (t.ex. f/1.8, f/2.8): Skapar ett grunt djupdjup, suddiga bakgrunden och isolerar motivet. Detta är bra för att minimera distraherande element.
* smal öppning (t.ex. f/8, f/11): Skapar ett större djupdjup och håller mer av bakgrunden i fokus. Använd detta när du vill att bakgrunden ska vara en mer framträdande del av bilden eller när du fotograferar grupper.
* brännvidd:
* längre brännvidd (t.ex. 85mm, 135mm): Komprimera bakgrunden, vilket gör att den verkar närmare ämnet. Hjälper också att skapa ett grundare djupfält. Bra för porträtt där du vill ha en suddig bakgrund.
* kortare brännvidd (t.ex. 35 mm, 50mm): Fångar mer av bakgrunden, ger sammanhang och ett bredare perspektiv. Bra för miljöporträtt.
* Komposition:
* Rule of Thirths: Placera motivet utanför centrum för att skapa en mer dynamisk komposition.
* ledande linjer: Använd linjer i bakgrunden (t.ex. stigar, staket) för att vägleda tittarens öga mot ämnet.
* Framing: Använd element i bakgrunden (t.ex. grenar, dörröppningar) för att rama in ämnet och uppmärksamma dem.
* Symmetri och mönster: Leta efter symmetriska eller upprepande mönster i bakgrunden för att skapa visuellt intresse.
* belysning:
* Golden Hour: Timmen efter soluppgången och timmen före solnedgången erbjuder det bästa naturliga ljuset - mjukt, varmt och smickrande.
* mulen dagar: Ge jämnt, diffus ljus, vilket kan vara idealiskt för porträtt.
* Undvik direkt solljus: Hårt solljus kan skapa smickrande skuggor och skaka. Om du måste skjuta i direkt solljus, försök att hitta skugga eller använda en reflektor för att studsa ljus på ämnet. Diffusorer kan också mjukgöra hårt ljus.
* bakgrundsbelysning: Placera motivet med solen bakom dem och skapa en mjuk glöd och fälgsljus runt håret. Du kan behöva använda en reflektor eller fylla blixt för att lysa upp motivets ansikte.
* vinkel och perspektiv:
* Skjut från en låg vinkel: Kan göra att ämnet verkar högre och kraftfullare. Kan också hjälpa till att förenkla bakgrunden.
* Skjut från en hög vinkel: Kan göra att ämnet verkar mindre och mer sårbart. Kan också ge ett unikt perspektiv på scenen.
* Flytta runt: Experimentera med olika vinklar och perspektiv för att hitta den mest smickrande sammansättningen.
* Ämneplacering:
* Tänk på bakgrunden bakom motivets huvud: Se till att det inte finns distraherande föremål som verkar växa ut ur huvudet (som en trädgren).
* Se för tangenter: Undvik att placera ämnet där linjer i bakgrunden korsar varandra med kroppen på besvärliga sätt.
iv. Förberedelse och planering
* scoutplatser i förväg: Vänta inte till skjutdagen för att hitta en plats. Scout potentiella platser i förväg för att bedöma belysning, folkmassor och total lämplighet.
* Tänk på tiden på dagen: Belysning förändras dramatiskt under dagen. Planera din skjutning runt tiden på dagen när ljuset är mest gynnsamt.
* Kommunicera med ämnet: Diskutera platsen och önskat utseende med ämnet i förväg för att säkerställa att de är bekväma och förberedda. Dela inspirationsfoton.
* ta med rätt utrustning: Ta med din kamera, linser, stativ (om det behövs), reflektorer, diffusorer och annan utrustning som du tror att du kan behöva.
* Kontrollera väderprognosen: Var beredd på att förändra väderförhållandena. Ha en säkerhetsplan vid regn.
* Få tillstånd (om det behövs): Om du skjuter på privat egendom, se till att få tillstånd från ägaren.
v. Efterbehandling
* Justera exponering och kontrast: Finjustera exponeringen och kontrasten för att skapa önskad stämning.
* Färgkorrigering: Korrigera alla färgskjutningar och justera färgbalansen för att skapa en mer behaglig bild.
* Selektivt fokus: Använd efterbehandlingstekniker för att ytterligare oskärpa bakgrunden och betona ämnet.
* Ta bort distraktioner: Använd kloning eller läkningsverktyg för att ta bort eventuella distraherande element i bakgrunden.
* subtila förbättringar: Använd lutningar eller radiella filter för att subtilt justera bakgrundens ljusstyrka eller kontrast.
Nyckel takeaways:
* övning: Ju mer du skjuter, desto bättre blir du att hitta och använda fantastiska bakgrunder.
* vara observant: Var uppmärksam på ljus, färger och strukturer runt dig.
* bli kreativ: Var inte rädd för att experimentera och prova nya saker.
* Prioritera ditt ämne: Kom alltid ihåg att bakgrunden ska komplettera, inte konkurrera med, ämnet. Fokus bör alltid vara på den person du fotograferar.
Genom att följa dessa tips kan du konsekvent hitta och använda fantastiska bakgrunder för att skapa fantastiska utomhusporträtt som fångar essensen i dina ämnen och berättar en övertygande historia. Lycka till!