1. Ämnet och deras berättelse:
* Personlighet och stil: Har ämnet en modern, vild, klassisk eller bohemisk stil? Platsen bör komplettera och förbättra deras personlighet. En skitlig gränd kan fungera för ett alternativt utseende, medan en elegant arkitektonisk bakgrund skulle passa en mer sofistikerad stil.
* ockupation/intressen: Kan platsen antyda ämnets yrke eller hobbyer? En musiker kanske ser bra ut framför en väggmålning eller en vintage skivbutik. En arkitekt kunde fotograferas mot en byggnad de designade.
* Storytelling: Vilken typ av berättelse vill du skapa? En livlig gata kan förmedla energi, medan en lugn park erbjuder lugn. Tänk på hur platsen bidrar till den övergripande historien om porträttet.
2. Visuella element:
* belysning: Detta är av största vikt.
* Tid på dagen: Golden Hour (strax efter soluppgången och före solnedgången) ger varmt, mjukt ljus. Blue Hour (efter solnedgången eller före soluppgången) erbjuder coola, humöriga toner. Middagsolen kan vara hård, skapa smickrande skuggor, så leta efter skugga eller diffus ljus.
* Ljusriktning: Tänk på hur ljuset kommer att falla på ditt motiv ansikte. Bakgrundsbelysning kan skapa en drömmande effekt, medan sidobelysning betonar struktur och form.
* omgivande ljus: Hur ljus är området? Finns det tillräckligt naturligt ljus att arbeta med, eller kommer du att behöva använda konstgjord belysning (blixt, reflektorer)?
* färgpalett:
* kompletterande färger: Använd färger som kontrasterar med motivets kläder eller hudton för att få dem att sticker ut.
* harmoniska färger: Välj färger som blandas väl med motivets övergripande utseende för att skapa en sammanhängande bild.
* Tänk på den känslomässiga effekten av färg. Blues och greener är ofta lugnande, medan röda och gula är energiska.
* textur och mönster:
* textur: Tegelväggar, betong, väderbitna trä och metall ger visuellt intresse och djup.
* Mönster: Geometriska mönster, linjer och upprepande former kan skapa dynamiska kompositioner. Var medveten om hur mönstret interagerar med ditt ämne; Undvik mönster som är för upptagna eller distraherande.
* linjer och former:
* ledande linjer: Använd linjer (vägar, trottoarer, byggnadskanter) för att dra tittarens öga mot ämnet.
* former: Leta efter intressanta former skapade av byggnader, fönster och andra urbana element.
* Rule of Thirths: Tänk på hur ämnet och bakgrundselementen är placerade inom ramen enligt regeln om tredjedelar.
* Djup på fältet: Tänk på hur du använder Djup of Field (Aperture) för att oskärpa bakgrunden och isolera ditt ämne, eller för att hålla både ämnet och bakgrunden skarp.
3. Platstyper:
* väggmålningar och gatukonst: Ge livliga och färgglada bakgrunder.
* arkitektoniska strukturer: Erbjud rena linjer, geometriska former och en känsla av skala.
* gränder: Kan skapa en skitig, vild och intim atmosfär.
* parker och grönområden: Ge en kontrast till stadens hårda grund och erbjuda naturligt ljus och grönska.
* broar: Erbjuda unika perspektiv och inkluderar ofta intressanta arkitektoniska detaljer.
* kollektivtrafik (stationer, plattformar): Skapa en känsla av rörelse och stadsliv. Kräver tillstånd ofta.
* hustak: Ge panoramautsikt över staden. Kräver tillstånd och säkerhetsåtgärder.
* Vattenfronter: Erbjud reflekterande ytor och en känsla av lugn.
* kaféer och restauranger: Kan skapa en mysig och intim atmosfär (kräver tillstånd).
* övergivna byggnader: Erbjud en känsla av mysterium och förfall. Kräver extrem försiktighet och ofta olaglig.
* upptagen gator: Visa pulsen i stadslivet, kan kräva hjälp för att hantera bakgrunden.
4. Praktiska överväganden:
* Tillstånd: Kontrollera om du behöver tillstånd för att skjuta på specifika platser. Offentliga parker och transportnav har ofta tillståndskrav för kommersiell fotografering.
* folkmassor: Tänk på nivån på fottrafik i området. Högtrafikplatser kan vara distraherande och göra det svårt att kontrollera miljön. Veckodagar och tidiga morgnar är ofta mindre trångt.
* Säkerhet: Utvärdera platsen för platsen, särskilt på natten eller i mindre befolkade områden. Var medveten om din omgivning och överväg att ta med en vän eller assistent.
* Tillgänglighet: Se till att platsen är lättillgänglig för både dig och ditt ämne.
* ljud: Var medveten om bakgrundsbrus, särskilt om du planerar att spela in ljud.
* Bakgrundskörning: Var uppmärksam på distraherande element i bakgrunden, till exempel skräpburkar, skyltar eller andra oönskade föremål. Försök att minimera röran genom att ändra din skjutvinkel eller använda en bredare bländare för att oskärpa bakgrunden.
* Miljö respekt: Lämna platsen som du hittade den. Inte skräp eller skada egendom.
* Parkering och transport: Överväg parkeringsalternativ och kollektivtrafik när du väljer en plats.
5. Scouting och förberedelser:
* Besök platsen i förväg: Scout potentiella platser vid olika tider på dagen för att se hur ljuset förändras.
* Ta testbilder: Experimentera med olika vinklar och kompositioner.
* Skapa ett humörbräde: Samla inspiration från andra fotografer och skapa ett humörbräda för att vägleda din fotografering.
* kommunicera med ditt ämne: Diskutera platsen och den övergripande visionen för fotograferingen med ditt ämne för att säkerställa att de är bekväma och förberedda.
Sammanfattningsvis handlar det om att välja ett stadslandskap för porträttfotografering om att hitta en plats som kompletterar ditt ämne, förbättrar bildens visuella element och uppfyller dina praktiska behov. Noggrann planering och scouting hjälper dig att skapa fantastiska och minnesvärda porträtt.