i. Grunderna:Varför posera frågor
* Kommunicera ett meddelande: En pose handlar inte bara om att stå still; Det förmedlar personlighet, förtroende, humör och porträttets övergripande budskap. Försöker du se lättillgänglig, kraftfull, konstnärlig eller något annat? Att förstå denna avsikt formar posisen.
* smickrande funktioner: Bra att posera accentuerar dina bästa funktioner och minimerar upplevda brister. Alla har unika vinklar och positioner som gör att de ser mer attraktiva ut.
* Skapa visuellt intresse: Dynamiska poser är i allmänhet mer engagerande än statiska. Även subtila förändringar i vikt, handplacering eller huvudvinkel kan göra en stor skillnad.
* vägleda tittarens öga: En välgjord ställning leder tittarens öga genom porträttets sammansättning, belyser ämnet (du) och skapar en balanserad och visuellt tilltalande bild.
* Förtroende: Att posera bra kan öka ditt förtroende. Att veta vad man ska göra framför kameran kan lindra ångest och resultera i mer naturliga och avslappnade uttryck.
ii. Kärnprinciper och tekniker:
* Förstå kroppsspråk:
* axlar: Undvik att möta kameran direkt. Att vända kroppen något (cirka 45 grader) är i allmänhet mer smickrande och bantning.
* Viktfördelning: Skift din vikt på ett ben. Detta skapar en subtil kurva i kroppen, vilket gör posisen mer dynamisk och naturlig. Lås inte knäna!
* armar: Undvik att trycka dina armar direkt mot kroppen, eftersom det kan göra att de ser större ut. Lämna ett litet gap mellan armen och överkroppen för att skapa definition. Böj armarna något.
* händer: Händer kan vara svåra. Håll dem avslappnade. Undvik knutna nävar eller styva, besvärliga positioner. Naturliga handplaceringar inkluderar:
* Vilar lätt på höfterna.
* Håller ett objekt.
* I fickorna (delvis).
* Rör försiktigt vid ditt ansikte eller hår.
* haka och nacke: Förläng något nacken och sänk ner hakan lite. Detta förlänger din nacke och minskar utseendet på en dubbel haka. Föreställ dig en sträng som drar dig upp från huvudet.
* ryggrad: Undvik att slurka. Håll god hållning, men var inte styv. En mild kurva i ryggraden lägger till dynamik.
* Huvudvinkel och ögonkontakt:
* Huvud Tilt: En liten lutning kan ge intresse och mjukgöra dina funktioner. Experimentera med att luta huvudet i olika riktningar.
* ögonkontakt: Direkt ögonkontakt med kameran (och därför tittaren) skapar en anslutning. Att se lite utanför kameran kan dock skapa en mer tankeväckande eller mystisk stämning. Följ fotografens instruktioner om ögonriktning.
* "squinching": Detta är en subtil minskning av ögonen, vilket gör att du ser mer säker och engagerad ut. Det är inte en full skinkt, utan en liten spänning runt de nedre ögonlocken.
* Ansiktsuttryck:
* Avslappning: Det viktigaste är att slappna av dina ansiktsmuskler. Spänningsshows.
* äkthet: Sträva efter äkta uttryck. Tänk på något positivt eller engagerande för att få ett naturligt leende i ansiktet.
* Mona Lisa " -leendet: Ett subtilt, litet leende är ofta mer smickrande än ett brett, tandigt flin (även om de också kan vara bra, beroende på sammanhanget).
* Undvik tvingade leenden: Ett falskt leende når bara munnen. Ett äkta leende involverar också musklerna runt ögonen.
* öva i en spegel: Experimentera med olika uttryck framför en spegel för att se vad som ser mest naturligt och smickrande ut på dig.
* Betydelsen av rörelse:
* Subtila skift: Var inte rädd för att göra små justeringar av din pose i hela fotoshoot.
* gå eller flytta poser: Dessa kan se väldigt naturliga och dynamiska ut.
* reagerar på miljön: Engagera sig i omgivningen. Luta dig mot en vägg, röra vid ett träd, titta ut genom ett fönster.
iii. Situationella överväganden:
* Stående poser:
* den klassiska "S" -kurvan: Att flytta din vikt till ett ben, böja armarna något och luta huvudet kan skapa en smickrande "S" -form med kroppen.
* handplacering: Se förslag ovan.
* Benposition: Korsa benen vid vristen för en mer avslappnad look.
* sittande poser:
* Undvik slouching: Sitt rakt upp, men koppla av axlarna.
* vinkel din kropp: Sitt inte mot kameran direkt.
* Använd rekvisita: Att luta sig på en stolens arm, hålla en bok eller vila händerna på knäet kan ge intresse.
* benövergång: Korsa benen vid knäna eller vrister. Tänk på hur dina kläder draperar när du sitter.
* liggande poser:
* Stöd ditt huvud: Använd armen eller en kudde för att stötta huvudet upp.
* vinkel din kropp: Undvik att ligga platt på ryggen.
* Skapa kurvor: Böj knäna och båg ryggen något.
* Fokusera på komfort: Om du är obekväm kommer det att visas i ditt uttryck.
* Grupp Poses:
* varierar höjder: Låt vissa människor sitta, några stativ och andra mager.
* Skapa anslutningar: Uppmuntra människor att röra varandra (t.ex. en arm runt en axel).
* Undvik raka linjer: Stagger människor så att de inte alla är uppradade i rad.
* tänk på personligt utrymme: Se till att alla är bekväma med nivån på fysisk kontakt.
iv. Arbetar med fotografen:
* Kommunikation är nyckeln: Prata med din fotograf om dina mål för fotoshoot. Vilken typ av humör försöker du skapa? Finns det några funktioner du vill betona eller minimera?
* Lyssna på riktning: Fotografen har en vision för fotograferingen och kommer att ge vägledning om posering. Var öppen för förslag.
* Ställ frågor: Om du är osäker på något, tveka inte att be om förtydligande.
* Ge feedback: Om en pose känns obekväm eller onaturlig, låt fotografen veta.
* Lita på processen: Koppla av och ha kul! Ju mer bekväm du är, desto bättre blir fotona.
v. Saker att undvika:
* styvhet: Det vanligaste misstaget är att vara för styv. Koppla av musklerna och rör dig naturligt.
* besvärlig handplacering: Var uppmärksam på vad dina händer gör.
* slouching: Upprätthålla god hållning.
* direkt mot kameran (för det mesta): Att vinkla din kropp är vanligtvis mer smickrande.
* tvingade leenden: Sträva efter äkta uttryck.
* ignorerar miljön: Engagera dig med din omgivning.
* Obehag: Om du är obekväm kommer det att visas i ditt uttryck.
* Jämför dig med andra: Fokusera på att vara den bästa versionen av dig själv.
vi. Övning och förberedelser:
* öva framför en spegel: Experimentera med olika poser och uttryck för att se vad som fungerar bäst för dig.
* Studieposer i tidskrifter och online: Var uppmärksam på hur modeller utgör och försök att replikera sina poser i spegeln.
* ta selfies: Öva på olika belysning och vinklar.
* Använd kläder som får dig att känna dig säker: Dina kläder kan påverka din hållning och humör.
* få tillräckligt med sömn: Att vara väl vilade hjälper dig att slappna av och se bäst ut.
* Hydrate: Drick mycket vatten för att din hud ser frisk ut.
Genom att förstå dessa principer och öva på dina poser kan du förbättra din porträttupplevelse avsevärt och skapa bilder du är stolt över. Kom ihåg att målet är att känna sig bekväm, självsäker och äkta framför kameran. Lycka till!