i. Kärnprinciper:Foundation of Good Poses
* Form och linjer: Undvik styvhet och skapa intressanta linjer med kroppen. Tänk vinklar, kurvor (till och med subtila) och öppna utrymmen.
* Viktfördelning: Hur ditt ämne distribuerar deras vikt påverkar inställningen dramatiskt. Ofta skapar förändring av vikten till ett ben ett mer avslappnat och naturligt utseende.
* händer: Händerna är svåra! Håll dem avslappnade och naturliga. Undvik knutna nävar, styva fingrar eller dolda händer. Låt dem interagera med något (en prop, kläder, ansiktet) eller helt enkelt slappna av på sidorna.
* Kroppsspråk: Var uppmärksam på det övergripande meddelandet som ditt ämne förmedlar. Är de självsäkra, avslappnade, tankeväckande, lekfulla? Justera ställningen för att matcha den önskade känslan.
* vinklar: Experimentera med olika vinklar på kameran relativt ämnet. Att skjuta från något nedan kan göra att ett ämne verkar mer kraftfullt. Att skjuta uppifrån kan ha en bantningseffekt.
* naturlighet: De bästa poseringarna ser enkelt ut, även om de är noggrant utformade. Vägleda ditt ämne, men låt dem ha lite frihet att hitta sina egna naturliga rörelser.
ii. Allmänna poserade idéer (stående, sittande, lutande)
a. Stående poser:
* Den klassiska ståndpunkten: Fötter axelbredd isär, ett ben något framåt, vikten skiftas. Händer kan vara i fickor (tummen ut är ofta bra), armarna korsade (försiktigt - kan se defensiva ut) eller en hand vid en höft. Liten vridning i överkroppen är bra.
* Den lutande positen:
* mot en vägg: En axel mot väggen, en fot något framåt. Armarna kan vara avslappnade på sidorna, i fickorna eller en arm som vilar på väggen ovanför axeln. Luta huvudet något.
* mot ett inlägg/träd: Liknar väggen, men med en mer organisk känsla.
* lutande på en bil: Kan vara avslappnad eller mer dramatisk. En arm på bilen, den andra i en ficka.
* The Walking Pose: Fånga rörelse. Låt motivet gå mot eller bort från kameran. Fokusera på ett naturligt steg och en avslappnad hållning.
* "ser bort" poserar: Ämne som ser åt sidan, över axeln eller i fjärran. Skapar en känsla av mysterium eller omtänksamhet.
* hand-in-fickorna poserar: En avslappnad och avslappnad pose. Experimentera med olika handpositioner - tummen ut, händerna hela vägen in eller bara fingertopparna in.
* De korsade armarna Pose: Kan vara kraftfull, men var försiktig. Se till att armarna inte är för snäva och axlarna inte är kränkta. Ett litet smirk kan hjälpa till att förhindra att det ser för aggressivt ut.
b. Sittande poser:
* Stolen Pose:
* framåt Lean: Sitter på kanten av stolen och lutar sig framåt med armbågar på knäna. Skapar en känsla av engagemang.
* avslappnad rygg: Sittande tillbaka i stolen, korsade benen eller vrister korsade. Mer avslappnad och avslappnad.
* arm över stolen tillbaka: Sitter i sidled i stolen, med en arm draperad över ryggen.
* marken poserar:
* tvärbens: En avslappnad och informell pose.
* ett ben förlängt: Ett ben rakt ut, det andra böjda. Kan vara en mer dynamisk pose.
* knän upp: Sittande med knäna böjda och drog upp till bröstet. Kan vara bra för att skapa en mer intim eller tankeväckande humör.
* bänkposen:
* sitter på kanten: Lutande framåt
* Arm på baksidan av bänken: Avslappnad look
c. Lutande poser
* lutande mot ett träd: Naturlig, avslappnad. En axel mot trädet.
* lutande mot en vägg: Casual, urban. Den ena handen i fickan, den andra vilar på väggen.
* lutande mot ett räcke: Med utsikt över en vy. Skapar en känsla av kontemplation.
iii. Specifika manliga fotograferingstips
* Markera käken: En stark käklinje betraktas ofta som ett maskulint drag. Var uppmärksam på vinkeln på huvudet och hakan för att betona det. Subtil skuggning kan hjälpa.
* show axlar: Breda axlar förmedlar styrka. Placera ämnet så att deras axlar är synliga.
* Använd rekvisita: Rekvisita kan hjälpa till att berätta en historia och få ämnet att känna sig mer bekväm. Tänk på föremål som en gitarr, en bok, en motorcykel eller en sportboll.
* Fokusera på ögonen: Ögonen är fönstret till själen. Se till att de är skarpa och i fokus. Var uppmärksam på fångstlamporna (små reflektioner av ljus i ögonen) - de kan lägga till liv och glitter.
* Spela med ljus och skugga: Använd ljus och skugga för att skulptera ansiktet och kroppen. Överväg att använda sidobelysning för att skapa dramatiska skuggor och markera struktur.
* Uppmuntra rörelse: Var inte rädd för att få ditt ämne att röra sig. Rörelse kan hjälpa dem att slappna av och hitta mer naturliga poser.
* kommunicera: Prata med ditt ämne under hela fotograferingen. Ge dem tydliga instruktioner och feedback. Uppmuntra dem att koppla av och vara sig själva. Bygg rapport för att få äkta uttryck.
* variera dina bilder: Ta olika bilder-närbilder, breda bilder, olika vinklar, olika poser. Detta ger dig fler alternativ att välja mellan senare.
iv. Avancerade tekniker
* S -kurvan ": Även om det vanligtvis är förknippat med kvinnlig posering, kan en * subtil * s kurva också fungera för män. Det innebär en liten sväng i ryggraden och skapar en mer dynamisk och intressant linje. Överdriv inte det - håll det subtilt och maskulint.
* trianglar: Att skapa trianglar med kroppen kan ge visuellt intresse och styrka. Att till exempel böja en arm vid armbågen skapar en triangel. Utrymmet mellan benen när man sitter är ett annat exempel.
* negativt utrymme: Använd utrymmet runt ämnet för att skapa en känsla av balans och harmoni. Var inte rädd för att lämna lite tomt utrymme i ramen.
* ledande linjer: Använd linjer i miljön för att dra tittarens öga till ämnet. Till exempel kan en väg, ett staket eller en byggnad skapa ledande linjer.
v. Saker att undvika
* styvhet: Fienden för god posering. Uppmuntra ditt ämne att slappna av och lossa.
* besvärlig handplacering: Som nämnts tidigare kan händerna vara svåra. Var uppmärksam på var de är och vad de gör.
* dubbelhakar: Tänk på vinkeln på huvudet och hakan. Lite luta upp huvudet kan hjälpa till att eliminera en dubbel haka.
* dålig hållning: Uppmuntra ditt ämne att stå upp rakt och dra tillbaka axlarna.
* tvingade leenden: Ett äkta leende är alltid bättre än ett tvingat. Försök att få ditt ämne att skratta eller känna dig tillräckligt bekväm för att le naturligt.
vi. Innan fotograferingen
* Diskutera målet: Prata med ditt ämne om syftet med fotoshoot. Vad hoppas de kunna uppnå? Vilken typ av bilder letar de efter?
* scout platsen: Om du skjuter på plats, leta efter området i förväg. Leta efter intressanta bakgrunder, bra belysning och potentiella möjligheter till att posera.
* samla inspiration: Titta på andra manliga porträtt för inspiration. Var uppmärksam på poser, belysning och övergripande stil. Skapa en humörbräda.
vii. Viktiga takeaways
* Förtroende är nyckeln: Projektförtroende och professionalism.
* Kommunikation är avgörande: Vägleda ditt ämne med tydliga och positiva instruktioner.
* Practice gör perfekt: Ju mer du tränar, desto bättre blir du att posera män.
* individualitetsfrågor: Skräddarsy dina poser till ämnets personlighet och stil.
Genom att behärska dessa principer och tekniker är du på god väg att ta övertygande och minnesvärda fotografier av män. Kom ihåg att vara tålamod, kreativ och ha kul! Lycka till!