i. Förstå egenskaperna hos en bra bakgrund:
* enkelhet: Undvik röriga, upptagna bakgrunder som distraherar från ditt ämne. Mindre är ofta mer.
* kompletterande, inte konkurrerar: Bakgrunden bör förbättra ämnet, inte förringa dem. Leta efter färger, strukturer och former som fungerar * med * motivets hudton, kläder och personlighet.
* djup och dimension: En bakgrund med djupet ger visuellt intresse och förhindrar att bilden ser platt ut. Leta efter ledande linjer, lager och områden med varierande fokus.
* färg harmoni eller kontrast: Välj färger som antingen harmoniserar vackert eller ger en slående kontrast till ditt ämne. Tänk på färgteori (komplementära färger, analoga färger etc.).
* även belysning (generellt): I allmänhet undvik bakgrunder med hård, ojämn belysning som kan skapa distraherande hot spots eller skuggor. Du kan dock använda ljus strategiskt (se "Använda ljus till din fördel").
* textur och mönster: Textur lägger till visuellt intresse. Tänk på tegelväggar, väderbitna trä, löv, blommor, vatten osv. Mönster kan också fungera bra, men var försiktig så att de inte överväldigar ämnet.
* Relevans (ibland): Ibland kan bakgrunden subtilt berätta en historia eller ge sammanhang. Ett porträtt framför en meningsfull byggnad eller landskap kan lägga till ett lager av mening.
ii. Var man ska leta efter bakgrunder:
* naturliga miljöer:
* parker och trädgårdar: Klassiska val med olika träd, blommor, dammar, bänkar och arkitektoniska element.
* Skogar och skogar: Leta efter intressant ljusfiltrering genom träden, strukturerad bark och stigar som leder till avstånd.
* Stränder: Sand, vatten och himmel ger rena, enkla bakgrunder. Soluppgång och solnedgång erbjuder fantastiskt ljus.
* Fält och ängar: Gräs, vilda blommor och böljande kullar kan skapa en drömmande, romantisk känsla.
* floder och sjöar: Reflektioner i vattnet ger intresse och djup.
* Berg och kullar: Episka vyer och dramatiska landskap.
* stadsmiljöer:
* tegelväggar: Stor struktur och färg.
* Färgglada väggmålningar och graffiti: Kan vara roligt och levande.
* unik arkitektur: Leta efter intressanta linjer, former och strukturer i byggnader.
* gränder och passager: Kan ge intressant ljus och skugga.
* trappor och eld fly: Lägger till vertikalt intresse och ledande linjer.
* broar: Erbjuda unika perspektiv och arkitektoniska element.
* "hittade" Bakgrunder: Träna dig själv för att se potential överallt.
* Ett väl underhållet staket: Rustik charm
* sidan av en ladugård: Weathered Wood ger utmärkt struktur.
* En dörröppning eller valv: Skapar en naturlig ram.
* Baksidan av en pickup: Kan lägga till en vintage eller landsbygdskänsla.
* metalldörrar eller väggar Perfekt för en industriell, vild utseende
iii. Tekniker för att använda bakgrunder effektivt:
* Aperture (f-stop):
* bredöppning (t.ex. f/1.8, f/2.8): Skapar ett grunt djupdjup, suddiga bakgrunden och gör att ämnet sticker ut. Utmärkt för att isolera ämnet.
* smal öppning (t.ex. f/8, f/11): Håller mer av bakgrunden i fokus, ger sammanhang och visar miljön. Använd detta när bakgrunden är en viktig del av historien.
* brännvidd:
* längre brännvidd (t.ex. 85mm, 135mm): Komprimera bakgrunden, vilket gör att den verkar närmare ämnet. Hjälp också att skapa ett grundare djupfält. Perfekt för porträtt som vill isolera ämnet.
* kortare brännvidd (t.ex. 35 mm, 50mm): Fånga mer av bakgrunden och skapa en känsla av utrymme. Bra för miljöporträtt.
* Komposition:
* Rule of Thirths: Placera motivet utanför centrum för att skapa en mer dynamisk komposition.
* ledande linjer: Använd linjer i bakgrunden för att dra tittarens öga mot ämnet.
* Framing: Använd element i förgrunden (t.ex. grenar, valv) för att rama in ämnet.
* negativt utrymme: Lämna tomt utrymme runt ämnet för att skapa en känsla av balans och låt tittarens öga vila.
* vinklar: Experimentera med fotografering från olika vinklar (hög, låg, ögonnivå) för att ändra perspektivet och hur bakgrunden uppfattas.
* Använda ljus till din fördel:
* Golden Hour (strax efter soluppgången och före solnedgången): Ger varmt, mjukt och smickrande ljus.
* Öppen skugga: Hitta områden som är skuggade från direkt solljus (t.ex. under ett träd, bredvid en byggnad). Detta skapar jämnt, diffus ljus.
* bakgrundsbelysning: Placera motivet med solen bakom dem och skapa en kant av ljus runt håret och axlarna. Du kan behöva använda en reflektor eller fylla blixt för att lysa upp motivets ansikte.
* diffusorer: Använd en diffusor för att mjukgöra hårt solljus.
* Reflektorer: Använd en reflektor för att studsa ljuset tillbaka på motivets ansikte och fyll i skuggor.
* Ämneplacering:
* Tänk på bakgrunden: Flytta ditt ämne för att se hur de interagerar med olika delar av bakgrunden.
* Undvik distraktioner: Se till att det inte finns några distraherande element (t.ex. en trädgren som sticker ut ur huvudet) bakom ditt ämne.
* kommunicera med ditt ämne:
* Direkt dem: Hjälp dem att posera naturligt och känna sig bekväma i miljön.
* berätta om bakgrunden: Förklara varför du valde den speciella bakgrunden och hur den bidrar till den övergripande bilden.
iv. Praktiska tips och arbetsflöde:
1. scoutplatser: Innan din fotoshoot är scout potentiella platser för att identifiera intressanta bakgrunder. Leta efter olika belysningsförhållanden vid olika tider på dagen.
2. Ta testbilder: Ta testbilder utan ditt ämne för att utvärdera bakgrunden och belysningen.
3. Börja med en enkel bakgrund: Om du är ny på utomhusporträtt, börja med en enkel bakgrund (t.ex. en tom vägg, ett gräsfält) och gradvis experimentera med mer komplexa alternativ.
4. Var uppmärksam på detaljer: Kontrollera om det är distraherande element i bakgrunden och ta bort dem om möjligt (t.ex. en bit av skräp, en herrelös gren). Alternativt kan du ändra din position för att utesluta dem.
5. Redigera med syfte: Vid efterbehandling kan du ytterligare förfina bakgrunden genom att justera färger, kontrast och skärpa. Du kan också använda tekniker som att undvika och bränna för att uppmärksamma ämnet och minimera distraktioner i bakgrunden.
6. övning, övning, övning: Ju mer du skjuter, desto bättre blir du att se och använda fantastiska bakgrunder.
7. Bli inspirerad: Titta på andra porträttfotografer för att se hur de använder bakgrunder effektivt.
8. Tänk på säsongen: Säsongen påverkar avsevärt tillgängliga färger och strukturer. Autumn erbjuder livligt bladverk, medan vintern ger en skarp, minimalistisk bakgrund.
9. Respektera miljön: Lämna platsen som du hittade den. Skada inte växter eller stör vilda djur.
10. Tänk på historien: Vilket meddelande vill du att porträttet ska förmedla? Bakgrunden kan hjälpa dig att berätta den historien. Ett porträtt av en musiker kan se bra ut framför en konserthus, medan ett porträtt av en naturälskare skulle vara bäst i en park eller skog.
Genom att kombinera dessa tekniker och uppmärksamma detaljerna kan du konsekvent hitta och använda fantastiska bakgrunder för att skapa fantastiska utomhusporträtt. Lycka till och lycklig skytte!