Nyckelkoncept:
* Perspektiv: Detta är det viktigaste elementet som driver förändringarna. Det är hur avlägsna föremål verkar mindre och närmare föremål verkar större. Brännvidd påverkar hur komprimerad eller överdriven detta perspektiv är.
* komprimering: Längre brännvidden komprimerar bilden, vilket gör att avlägsna föremål verkar närmare varandra och grundare. Detta minimerar perspektivförvrängning.
* distorsion: Kortare brännvidd överdriver perspektiv, vilket gör att närmare objekt verkar större och ytterligare objekt verkar mindre. Detta kan skapa märkbar distorsion, särskilt när du är nära ämnet.
* Arbetsavstånd: Det avstånd du behöver för att stå från ditt ämne för att uppnå en liknande inramning.
brännviddens nedbrytning:
* Mycket vidvinkel (t.ex. 14mm-24mm):
* distorsion: Stark perspektivförvrängning. Näsan och pannan verkar större relativt öronen och sidorna i ansiktet. Ansiktet kommer att visas sträckt eller snedställt.
* Överdrivning: Funktioner närmast kameran betonas och förstoras.
* Arbetsavstånd: Du måste vara mycket nära ämnet för att fylla ramen.
* Användningar: Sällan används för smickrande porträtt. Kan användas för kreativa effekter, miljöporträtt där du vill visa upp omgivningen eller för att få ett ansikte att vara komiskt.
* vidvinkel (t.ex. 24mm-35mm):
* distorsion: Märkbar perspektivförvrängning, särskilt i det bredare änden av detta intervall. Näsan kan fortfarande verka något större än normalt.
* Överdrivning: Fortfarande betonar funktioner närmast kameran, men mindre dramatiskt än mycket breda linser.
* Arbetsavstånd: Kräver att komma relativt nära.
* Användningar: Kan användas för miljöporträtt där du vill visa ämnet i deras omgivningar. Kräver noggrann positionering för att undvika smickrande distorsion. Ramens kanter kan sträcka eller förvränga motivet om de placeras där.
* "normal" (t.ex. 50mm):
* distorsion: Minimal perspektivförvrängning. Generellt betraktas som en bra utgångspunkt för porträtt.
* komprimering: Balanserad komprimering.
* Arbetsavstånd: Kräver ett måttligt avstånd från ämnet.
* Användningar: Ett mångsidigt alternativ som ger en relativt naturlig representation av ansiktet. Bra för fullt ansikte, huvud och axlar eller till och med halvkroppsporträtt.
* korttelefon (t.ex. 85mm):
* distorsion: Mycket lite perspektivförvrängning.
* komprimering: Lite komprimera bilden, vilket gör att funktioner verkar mer proportionella. Bakgrunden verkar närmare ämnet.
* Arbetsavstånd: Kräver längre avstånd från ämnet.
* Användningar: Ett klassiskt porträttlins. Ofta anses vara det mest smickrande för enstaka ämnen, eftersom det minimerar snedvridning och skapar en behaglig känsla av djup. Det skapar också en fin separation från bakgrunden.
* Medium tele (t.ex. 100mm-135mm):
* distorsion: Minimal distorsion.
* komprimering: Mer komprimering än en 85 mm objektiv. Ytterligare plattar bilden och förenar bakgrunden närmare.
* Arbetsavstånd: Kräver ett betydande avstånd från ämnet.
* Användningar: Utmärkt för att isolera ämnet och skapa ett grunt djupfält. Kan vara smickrande, men kompressionen kan ibland göra att ansiktet verkar lite "platt".
* Lång tele (t.ex. 200 mm+):
* distorsion: Praktiskt taget ingen perspektivförvrängning.
* komprimering: Betydande komprimering. Gör att bakgrunden verkar mycket nära ämnet.
* Arbetsavstånd: Kräver ett mycket långt avstånd från ämnet.
* Användningar: Används för att isolera ämnet från en distraherande bakgrund, ofta i uppriktiga eller dokumentära porträtt. Den extrema komprimeringen kan göra att ansiktet ser väldigt platt och nästan tvådimensionellt. Kräver ett stativ eller mycket stadiga händer.
Sammanfattningsvis:
| Brännvidd | Distorsion | Komprimering | Arbetsavstånd | Effekter på ansiktet | Vanliga användningsområden |
| -------------------- | ------------------- | ------------------- | ------------------- | ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- |
| 14mm-24mm | Hög | Låg | Mycket nära | Förstorad näsa, sträckta funktioner, snedställda utseende | Kreativa, miljöporträtt (med försiktighet) |
| 24mm-35mm | Märkbar | Låg | Stäng | Förstorad näsa, någon distorsion | Miljöporträtt, noggrann komposition krävs |
| 50mm | Minimal | Balanserad | Måttlig | Naturliga utseende proportioner | Mångsidiga, allmänna porträtt |
| 85mm | Mycket låg | Liten | Längre | Smickrande, minimal distorsion, bakgrundsseparation | Klassiska porträtt, headshots, enstaka porträtt |
| 100mm-135mm | Minimal | Mer | Betydande | Kan se platt, isolat ämne, grunt djup i fältet | Isolerande ämne, komprimerad bakgrund, grunt djup |
| 200 mm+ | Praktiskt taget ingen | Hög | Mycket lång | Mycket platt, tvådimensionellt utseende | Uppriktiga porträtt, isolerande ämne från avlägsen bakgrund |
Tips för att välja en brännvidd:
* Tänk på önskad estetik: Vill du ha ett naturligt snyggt porträtt, ett dramatiskt miljöporträtt eller något mer stiliserat?
* Tänk på ämnets funktioner: Om någon har en framträdande näsa kan en längre brännvidd minimera dess upplevda storlek.
* Konto för bakgrunden: Om bakgrunden är viktig kan en bredare brännvidd vara nödvändig. Om du vill oskärpa eller komprimera bakgrunden är en längre brännvidd bättre.
* experiment! Det bästa sättet att förstå effekterna av olika brännvidd är att prova dem och se vad du gillar.
I slutändan är den "bästa" brännvidden för ett porträtt subjektivt och beror på din konstnärliga vision och det specifika ämnet. Att förstå hur brännvidd påverkar perspektiv och ansiktsförhållanden är emellertid avgörande för att skapa smickrande och påverkande porträtt.