REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Fototips

Hur man får landskap skarpa med fokusstapling

Focus Stacking är en kraftfull teknik för att uppnå extremt fältdjup i landskapsfotografering, vilket säkerställer skärpan från de närmaste förgrundselementen till den avlägsna horisonten. Här är en uppdelning av hur man kan uppnå skarpa landskapsbilder med Focus Stacking:

1. Förstå problemet och lösningen:

* Problemet (begränsat fältdjup): När du fotograferar landskap, särskilt med vidvinkellinser och nära förgrundsobjekt, är det ofta omöjligt att få allt i skarpt fokus med ett enda skott. Aperture, även om den är till hjälp, har begränsningar. Diffraktion vid mycket små öppningar (t.ex. f/16, f/22) kan faktiskt minska skärpan.

* Lösningen (Focus Stacking): Focus Stacking innebär att du tar flera bilder av samma scen, var och en med en annan fokuspunkt. Dessa bilder kombineras sedan i efterbehandling, och blandar de skarpaste områdena från varje ram för att skapa en enda bild med utökat fältdjup.

2. Utrustning behövs:

* kamera: En digitalkamera (DSLR eller spegelfri) med manuell fokusförmåga är avgörande.

* lins: Vidvinkellinser används ofta för landskap, men Focus Stacking fungerar med eventuella linser.

* stativ: Helt avgörande för att hålla kompositionen identisk mellan bilder. Ett robust stativ är ett måste.

* RELTER RELESS (REKOMMENDERT): Minimerar kameraskakan. En trådbunden eller trådlös fjärrkontroll är idealisk. Du kan också använda kamerans självtid.

* Focus Stacking Software: Alternativ inkluderar:

* Adobe Photoshop

* Helicon Focus

* Zerene Stacker

3. Inställningar och förberedelser:

* Välj din komposition: Välj försiktigt din scen och bestäm dig för bästa vinkel och komposition.

* Montera kameran på stativet: Se till att stativet är nivå och stabilt.

* ram ditt skott: Komponera din bild med hänsyn till de element du vill hålla skarpa.

* Byt till manuellt fokus: Detta är viktigt. Autofokus kommer sannolikt att växla mellan bilder, vilket gör dem oanvändbara.

* Ställ in din första exponering:

* Aperture: Välj en öppning som ger god skärpa för din lins, vanligtvis mellan f/5.6 och f/11. Undvik extremt små öppningar som f/16 eller f/22 såvida det inte är absolut nödvändigt (på grund av diffraktion).

* iso: Håll ISO så lågt som möjligt för att minimera bruset.

* slutartid: Justera slutartiden för att uppnå korrekt exponering. Använd ett neutralt densitetsfilter om det behövs för att uppnå långsammare slutartid i ljusa förhållanden.

* vitbalans: Ställ in din vitbalans på en fast miljö (t.ex. dagsljus) för att säkerställa konsekventa färger över alla bilder.

* Inaktivera vibrationsminskning (VR/IS) på din lins: Om du använder ett stativ kan vibrationsminskning ibland orsaka små rörelser som kommer att störa staplingsprocessen.

4. Tar bilderna (fokusstacken):

Detta är hjärtat i processen. Nyckeln är att flytta fokus i små, inkrementella steg från den närmaste intressepunkten till längst.

* Första skottet: Fokusera på den närmaste intresset för din scen som du vill vara skarp. Zooma in till 100% med Live View för att säkerställa kritisk skärpa.

* Efterföljande skott: Justera försiktigt fokusringen för att flytta fokuspunkten något längre in i scenen. Nyckeln är *överlappning *. Varje på varandra följande skott bör ha * några * områden i fokus som också var i fokus i föregående skott. Denna överlappning tillåter programvaran att smidigt blanda bilderna.

* hur många bilder? Det finns inget magiskt nummer. Det beror på djupet på din scen, din bländare och brännvidden på din lins. En allmän riktlinje:

* grunt scener (t.ex. närbild av blommor): 3-5 skott kan vara tillräckligt.

* Typiska landskap med måttlig förgrund: 5-10 skott.

* Landskap med mycket nära förgrund och avlägsen bakgrund: 10+ skott.

* Sista skott: Fokusera på den längsta intresset du vill vara skarp. Zooma in till 100% i livevyn för att bekräfta fokus.

* Behåll konsekvent exponering: Ändra inte din bländare, ISO eller slutartid mellan skott (såvida inte ljuset ändras drastiskt, i vilket fall du kan behöva justera och flytta om hela stacken).

5. Efterbehandling (stapla bilderna):

* Importera bilder: Importera alla bilder till din valda Focus Stacking -programvara.

* Justera bilder: Programvaran har vanligtvis ett alternativ att automatiskt anpassa bilderna. Detta är avgörande för att kompensera för alla mindre förändringar i kamerans position. Helicon Focus och Zerene Stacker gör i allmänhet ett bättre jobb med anpassning än Photoshop.

* stapla bilderna: Programvaran kommer att analysera varje bild och identifiera de skarpaste områdena. Den kommer sedan att blanda dessa skarpa områden för att skapa en enda bild med utökat fältdjup.

* förfina resultatet (valfritt): En del programvara låter dig justera staplingsprocessen manuellt och välja specifika områden som ska användas från vissa bilder. Detta kan vara till hjälp för komplexa scener.

* retuschera och förbättra: När du har din staplade bild kan du ytterligare retuschera och förbättra den i Photoshop eller ett annat bildredigeringsprogram. Justera kontrast, färg och skärpa efter smak.

Tips och bästa praxis:

* övning: Focus Stacking tar övning. Experimentera med olika scener och inställningar för att hitta vad som fungerar bäst för dig.

* Starta enkelt: Börja med relativt enkla scener med måttligt djup innan du hanterar mer komplexa landskap.

* Använd Live View: Live View är ovärderlig för kritisk fokusering, särskilt med manuellt fokus.

* zooma in: Zooma in till 100% i Live View för att säkerställa korrekt fokus på varje skott.

* Kontrollera för överlappning: Se till att det finns tillräcklig överlappning i de fokuserade områdena mellan varje skott. Detta är avgörande för sömlös blandning.

* Var tålamod: Fokusstapling kan vara tidskrävande, både i fältet och vid efterbehandling.

* Se för att flytta objekt: Undvik scener med betydande rörelse (t.ex. svängande träd) eftersom de kommer att skapa artefakter i den slutliga bilden. Om du måste skjuta en sådan scen, försök att vänta på en lugn i vinden eller använda en mycket snabb slutartid för att frysa rörelsen (detta kan kräva ökande ISO eller öppna upp bländaren).

* Överväg fokusfästning: Vissa kameror har en fokusfästningsfunktion som automatiserar processen att ta flera bilder med olika fokuspunkter. Kontrollera kamerans manual. Detta är annorlunda än Focus Stacking och kräver ofta att kameran bestämmer fokusstegen, som kanske inte är idealiska för komplexa landskap. Ändå kan det vara en utgångspunkt.

* Experiment med olika staplingsalgoritmer: Olika staplingsprogramvara använder olika algoritmer, som kan ge något olika resultat. Experimentera med olika algoritmer för att se vilka som fungerar bäst för dina bilder.

* skjut in rå: Skjut alltid i råformat för att maximera mängden som fångats in och möjliggöra mer flexibilitet i efterbehandlingen.

* Tänk på ljusmasker: För komplexa scener kan du behöva använda ljusmasker i Photoshop för att ytterligare förfina staplingsprocessen.

Genom att följa dessa steg kan du behärska fokusering och skapa fantastiska landskapsbilder med otroligt djup av fält och skärpa. Kom ihåg att träna, experimentera och ha kul!

  1. Hur man gör unika porträtt med lätt målning

  2. Tillverkad i skuggan varför att ta porträtt kan vara idealiskt

  3. Hur man skapar en Hollywood -film noir -porträtt

  4. Hur man bearbetar ett svartvitt landskapsfoto med Lightroom

  5. Hur man poserar män (poserar idéer + manliga fotograferingstips)

Fototips
  1. Hur man gör porträtt retuschering med Luminar

  2. De bästa mikrofoninställningarna för alla typer av podcaster

  3. Hur man uppnår suddig bakgrund i porträttfotografering

  4. Hur man skjuter ett självporträtt Stöd din varumärkesidentitet

  5. Hur laddar man ner Instagram-rullar 2022? Löst

  6. 5 bästa gratis online Instagram-filterwebbplatser

  7. De 5 bästa gröna skärmapparna för dina mobila enheter

  8. 4 bästa 3D-grafprogram som hjälper dig att rita 2D- och 3D-grafik