kortare brännvidd (t.ex. 24mm, 35mm, 50mm):
* överdrivet perspektiv: Kortare brännvidd överdriver avståndet mellan ämnet och bakgrunden. Objekt närmare kameran verkar större och objekt längre bort verkar mindre.
* bredare synfält: Du kan passa mer av bakgrunden i skottet.
* ansiktsförvrängning (på nära avstånd):
* näsa verkar större: Näsan, som är den närmaste funktionen för kameran, kan verka oproportionerligt stort och framträdande.
* öron verkar mindre och skjuts tillbaka: Funktioner längre från kameran, som öronen, kan verka mindre och mer infällda.
* breddar ansiktet: Den totala effekten kan vara en breddning av ansiktet, vilket gör att den ser rundare och potentiellt mindre smickrande.
* krökningsmedvetenhet: Ansikts krökning blir mer uttalad, vilket kanske inte är önskvärt för alla ämnen.
* Bästa användningsområden:
* Miljöporträtt där du vill visa ämnet i deras omgivningar.
* Skapa en mer dynamisk eller konstnärlig känsla.
* Fånga en bredare grupp människor.
* Överväganden: Tänk på avståndet mellan motivet och kameran. Att gå längre tillbaka kan mildra en del av snedvridningen men du kan behöva beskära i posten.
"normala" brännvidder (t.ex. 50mm):
* Relativt exakt perspektiv: En 50mm -objektiv betraktas ofta som en "normal" lins eftersom den ger ett perspektiv som är närmast hur det mänskliga ögat ser.
* mindre distorsion: Ansiktsdrag görs mer exakt än med kortare linser.
* bra balans: En bra balans mellan subjekt och bakgrund utan betydande snedvridning.
* mångsidig: Lämplig för ett brett utbud av porträttstilar.
* Överväganden: Kräver en anständig mängd arbetsavstånd.
längre brännvidd (t.ex. 85 mm, 100mm, 135mm, 200 mm):
* komprimerat perspektiv: Längre brännvidden komprimerar avståndet mellan motivet och bakgrunden, vilket gör att de verkar närmare varandra.
* grundare djup på fältet: Längre linser skapar naturligtvis ett grundare fältdjup, suddar bakgrunden och isolerar motivet.
* smickrande ansiktsåtergivning:
* näsa verkar mindre: Näsan görs mindre och mer i proportion till resten av ansiktet.
* bantningseffekt: Ansiktet verkar smalare och mer långsträckt.
* öron verkar mer framåt: Funktioner görs mer exakt med avseende på deras relativa storlekar.
* minskar krökningsmedvetenheten: Ansikten görs ofta mer platt.
* Bästa användningsområden:
* Närbildsporträtt där du vill isolera ämnet och skapa en mjuk, suddig bakgrund.
* Porträtt där du vill smigra motivets funktioner.
* Huvudskott.
* Överväganden:
* Kräver mer arbetsavstånd.
* Camera Shake blir mer uttalad, så en stativ eller snabb slutartid kan vara nödvändig.
Nyckel takeaways:
* Avståndsfrågor: Avståndet mellan kameran och motivet är avgörande, särskilt med kortare brännvidd. Att komma för nära med en vidvinkellins kommer att förvärra distorsion.
* Ingen enda "bästa" brännvidd: Den "bästa" brännvidden för porträtt beror på önskat utseende, motivets funktioner och miljön.
* Experiment är nyckeln: Prova olika brännvidd för att se vad som fungerar bäst för dig och dina ämnen.
* Programvarukorrigering: Programvara efter bearbetning kan ofta korrigera en del av snedvridningen orsakad av olika brännvidd. Men det är alltid bäst att få det rätt i kameran om möjligt.
* Tänk på ämnets funktioner: Om ett ämne har en särskilt framträdande näsa kanske du vill undvika mycket korta brännvidd. Om de har ett rund ansikte kan en längre brännvidd vara mer smickrande.
Genom att förstå hur brännvidd påverkar perspektiv och ansiktsåtergivning kan du fatta välgrundade beslut och skapa porträtt som är både tekniskt sunda och estetiskt tilltalande.