REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Fototips

15 Porträttfotograferingsfel (och hur man fixar dem)

Okej, här är en uppdelning av 15 vanliga porträttfotograferingsfel, tillsammans med hur man fixar dem. Jag täcker problemet, förklarar varför det är ett problem och erbjuder praktiska lösningar.

1. Fel:Dålig belysning

* Problem: Hårda skuggor, utblåsta höjdpunkter eller ett generellt platt och ointressant utseende.

* Varför är det ett problem: Belysning är grunden för fotografering. Dålig belysning kan göra att ditt ämne ser smickrande ut, åldras dem eller distraherar från den totala stämningen.

* Lösningar:

* Använd naturligt ljus klokt: Golden Hour (strax efter soluppgången och före solnedgången) ger mjukt, varmt och smickrande ljus. Overgerade dagar erbjuder diffus, till och med ljus. Undvik direkt middagssol.

* Använd en reflektor: Studsande ljus tillbaka på ditt ämne för att fylla i skuggor. En enkel vit bräde fungerar bra.

* Använd en diffusor: Placera det mellan ditt ämne och solen (eller annan ljuskälla) för att mjukgöra ljuset.

* Lär dig om konstgjort ljus: Studiostrober, speedlights och kontinuerliga lampor kan ge dig exakt kontroll. Börja med ett ljus och en reflektor.

* Var uppmärksam på riktning: Tänk på ljuskällans vinkel. Sidbelysning skapar mer dramatiska skuggor och höjdpunkter.

* Undvik blandad belysning: Blandning av olika färgtemperaturer (t.ex. dagsljus och glödgarna) kan orsaka färggjutningar.

2. Fel:Bad Posing

* Problem: Styva, onaturliga eller besvärliga poser.

* Varför är det ett problem: Osmakande poser kan göra att ditt ämne ser obekvämt ut eller större ut än de är. De förmedlar också fel budskap.

* Lösningar:

* guide, diktera inte: Istället för att säga "stå där", erbjuda förslag som "Skift din vikt något till denna sida" eller "Föreställ dig att du tänker på något som gör dig lycklig."

* Var uppmärksam på händerna: Händer är ofta en giveaway av nervositet. Ge dem något att göra (håll ett objekt, vila dem i fickorna etc.). Mjukt böjda fingrar är vanligtvis mer smickrande än knutna nävar eller styva händer.

* böjbenar: Raka armar och ben tenderar att se styva ut. En liten sväng vid armbågen eller knäet är mycket mer naturligt.

* Vinka kroppen: Att ha ditt ämne möta kameran direkt kan ibland vara smickrande. Låt dem vända sig något åt ​​sidan. Detta slår ofta figuren.

* Practice Mirroring: Spegla motivets handlingar för att se hur det ser ut för kameran

* Forskning poserar: Studera foton som du gillar. Ta reda på vad med att posera fungerar för fotot.

* Uppmuntra rörelse: Uppriktiga skott kommer ofta från stunder mellan poserade bilder.

3. Fel:Felaktiga kamerainställningar

* Problem: Foton som är överexponerade, underexponerade, suddiga eller har oönskat fältdjup.

* Varför är det ett problem: Tekniska fel distraherar från ämnet och den övergripande konstnärliga avsikten.

* Lösningar:

* Förstå exponeringstriangeln: Bländare, slutartid och ISO är sammankopplade. Behärska hur de påverkar dina bilder.

* Använd rätt öppning: För porträtt skapar bredare öppningar (t.ex. f/1,8, f/2.8, f/4) ett grunt fältdjup, oskärpa bakgrunden och isolerar motivet. Smalare öppningar (t.ex. f/8, f/11) ger mer av scenen i fokus. Var försiktig så att du inte går * för * bred, eftersom det bara kan resultera i att ögonen är i fokus.

* Välj en lämplig slutartid: Använd en slutartid tillräckligt snabbt för att undvika rörelsesuddighet, särskilt när du skjuter handhållen. En allmän regel är 1/brännvidd (t.ex. 1/50:e sekund för en 50mm -objektiv). Öka detta om ditt ämne rör sig.

* Håll ISO så lågt som möjligt:​​ Högre ISO -inställningar introducerar brus (spannmål). Öka det bara vid behov för att uppnå korrekt exponering med din valda bländare och slutartid.

* skjut in rå: RAW-filer innehåller mer information än JPEG, vilket ger dig större flexibilitet i efterbehandlingen.

* Använd ett mätläge klokt: Använd utvärderande/matrismätning för en bra genomsnittlig exponering, platsmätning för att ta en avläsning av en specifik punkt i scenen (som motivets ansikte) eller mittviktad mätning som en kompromiss.

4. Fel:distraherande bakgrunder

* Problem: Bakgrunder som är röriga, distraherande eller konkurrerar med ämnet för uppmärksamhet.

* Varför är det ett problem: Bakgrunden bör komplettera ämnet, inte förringa dem.

* Lösningar:

* Välj en enkel bakgrund: En vanlig vägg, ett suddigt landskap eller en enfärgad bakgrund.

* Skapa separering med fältdjup: Använd en bred bländare för att oskärpa bakgrunden.

* Var uppmärksam på färgharmoni: Se till att bakgrundsfärgerna inte kolliderar med motivets kläder eller hudton.

* Undvik att distrahera element: Se upp för träd som till synes växer ut ur ämnets huvud, ljusa fläckar eller andra visuellt skurrande element. Flytta dig själv eller ämnet för att eliminera dessa.

* Tänk på historien: Ibland kan en detaljerad bakgrund hjälpa till att berätta en historia. Se bara till att det är målmedvetet.

5. Fel:Att inte fokusera korrekt

* Problem: Mjuka eller suddiga bilder på grund av felaktigt fokus. Ofta är ögonen i fokus.

* Varför är det ett problem: Skarp fokus är avgörande för porträtt. Om ögonen inte är skarpa betraktas fotot i allmänhet som ett misslyckande.

* Lösningar:

* Fokusera på ögonen: Specifikt ögat närmast kameran.

* Använd autofokus för en punkt: Detta ger dig exakt kontroll över var kameran fokuserar.

* Använd Back -knappfokus: Separera fokuseringsfunktionen från slutarknappen och tilldela den till en knapp på baksidan av kameran.

* Överväg manuell fokus: I utmanande situationer (svåra, svåra strukturer) kan manuellt fokus vara mer exakt.

* Kontrollera fokus omedelbart efter att ha tagit skottet: Zooma in på LCD -skärmen för att säkerställa att ögonen är vassa.

* Förstå kamerans autofokuslägen: Kontinuerlig autofokus (AF-C eller AI-servo) är bra för att flytta ämnen; Enkel autofokus (AF-S eller One-Shot) är bättre för stationära försökspersoner.

6. Fel:Att inte ansluta till ämnet

* Problem: Porträtt som känns avlägsna, opersonliga eller saknar känslor.

* Varför är det ett problem: Ett stort porträtt bör fånga essensen i ämnets personlighet.

* Lösningar:

* prata med ditt ämne: Engagera dem i konversation för att hjälpa dem att slappna av och känna sig bekväma.

* Ge tydlig riktning: Förklara din vision och vad du försöker uppnå.

* vara uppmuntrande: Erbjud positiv feedback och beröm.

* var äkta: Visa äkta intresse för ditt ämne.

* Leta efter naturliga uttryck: Ibland händer de bästa bilderna mellan poser.

* Känner till ditt ämne: Att förstå ditt ämnes personlighet och hur man kan framkalla äkta känslor kan göra hela skillnaden.

7. Fel:beskära felaktigt

* Problem: Beskärning som är smickrande eller stänger av viktiga delar av ämnet.

* Varför är det ett problem: Dålig beskärning kan förstöra ett annars bra porträtt.

* Lösningar:

* Undvik att klippa av lemmarna vid lederna: Skärning vid armbågarna, handleden, knäna eller vrister kan göra att motivet ser amputerat ut.

* ge andningsrum: Lämna lite utrymme runt motivet, särskilt ovanför huvudet.

* Tänk på regeln om tredjedelar: Placera viktiga element i kompositionen längs linjerna eller i korsningarna i ett rutnät som delar upp bilden i tredjedelar.

* Var uppmärksam på kompositionen: Tänk på hur grödan påverkar bildens totala balans och visuella flöde.

* var målmedveten: Varje gröda ska ha en anledning.

* full siffra visar hela kroppen

* Medium Shot Visar vanligtvis ämnet från midjan upp.

* närbild betonar ämnets ansikte

8. Fel:Inte uppmärksamma garderob och styling

* Problem: Kläder som är distraherande, smickrande eller inte matchar porträttets övergripande stil.

* Varför är det ett problem: Garderob och styling spelar en viktig roll i porträttets övergripande utseende och känsla.

* Lösningar:

* Råd om klädval: Föreslå enkla, klassiska stilar som är smickrande till motivets kroppstyp. Undvik upptagna mönster eller logotyper.

* Överväg färgharmoni: Välj färger som kompletterar motivets hudton och bakgrunden.

* Var uppmärksam på att passa: Kläder som är för snäva eller för löst kan vara smickrande.

* Koordinat med platsen: Garderoben bör vara lämplig för inställningen.

* Erbjudande styling råd: Hår och smink kan förbättra ett porträtt avsevärt.

9. Fel:ignorera bakgrundselementen

* Problem: Bakgrundsobjekt som distraherar eller kolliderar med ämnet.

* Varför är det ett problem: Bakgrunden bör komplettera, inte konkurrera med, ämnet.

* Lösningar:

* Välj en ren bakgrund: En enkel, oklart bakgrund uppmärksammar ämnet.

* Justera din position: Flytta dig själv eller motivet för att eliminera distraherande element.

* Använd ett grunt fältdjup: Oskärpa bakgrunden för att minimera distraktioner.

* Tänk på historien: Om bakgrunden är viktig, se till att den lägger till berättelsen.

10. Fel:smickrande vinkel

* Problem: Att välja en vinkel som accentuerar brister eller snedvrider funktioner.

* Varför är det ett problem: Fel vinkel kan få en person att se tyngre, kortare eller på annat sätt smickrande.

* Lösningar:

* Skjut något uppifrån: Detta slår i allmänhet ansiktet och kan få ögonen att se större ut. Undvik extrema vinklar ovanifrån.

* Undvik fotografering från direkt nedan: Detta kan skapa smickrande vinklar under hakan och snedvrida ansiktsdrag.

* Experiment med olika vinklar: Flytta runt och se vad som fungerar bäst för varje ämne.

* Tänk på käken: Ett något vänt huvud kan definiera käklinjen och skapa en mer smickrande profil.

* Använd en längre lins: Komprimerar ansiktsdrag för ett mer smickrande utseende

11. Fel:Överredigering

* Problem: Foton som är starkt bearbetade, ser onaturliga ut eller förlorar sin äkthet.

* Varför är det ett problem: Överredigering kan få ett porträtt att se falskt ut och förringa motivets naturliga skönhet.

* Lösningar:

* mindre är mer: Börja med subtila justeringar och öka gradvis intensiteten vid behov.

* Fokusera på naturliga korrigeringar: Justera exponering, kontrast, vitbalans och skärpa.

* tänk på hudstrukturen: Undvik överdriven utjämning eller suddighet i huden.

* Preserve naturliga färger: Undvik alltför mättade eller onaturliga färggjutningar.

* Steg bort och returnera: Efter redigering, ta en paus och kom tillbaka med nya ögon för att se om du har gått för långt.

12. Fel:Att inte förstå ljusriktningen

* Problem: Porträtt med hårda skuggor eller platt, ointressant belysning.

* Varför är det ett problem: Lätt riktning formar ämnet och skapar humör.

* Lösningar:

* Experiment med olika ljusvinklar: Observera hur ljus interagerar med ämnet från olika riktningar.

* Använd reflektorer för att fylla skuggor: Studsa ljuset tillbaka på ämnet för att mjuka skuggor.

* Använd diffusorer för att mjukgöra ljus: Diffus hårt solljus för att skapa mjukare, jämnare belysning.

* Förstå nyckellampa, fylla ljus och bakgrundsbelysning: Lär dig hur du använder dessa ljuskällor för att skapa djup och dimension.

*Nyckelljus:huvudkälla för ljus

*Fyll ljus:Används för att fylla i skuggor och mildra kontrasten

*Bakgrund:Används för att separera ämnet från bakgrunden.

13. Fel:Försummande komposition

* Problem: Porträtt som saknar visuellt intresse på grund av dålig sammansättning.

* Varför är det ett problem: Stark komposition drar tittarens öga och förbättrar bildens övergripande effekt.

* Lösningar:

* Använd regeln om tredjedelar: Placera nyckelelement längs linjerna eller i korsningarna i ett rutnät som delar upp bilden i tredjedelar.

* Skapa ledande linjer: Använd linjer i scenen för att vägleda tittarens öga till ämnet.

* Använd inramning: Använd element i förgrunden för att rama in ämnet.

* Tänk på symmetri och balans: Skapa en känsla av harmoni och visuell överklagande.

* Experiment med olika perspektiv: Försök skjuta från olika höjder och vinklar.

14. Fel:Att inte använda Catchlights

* Problem: Ögon som ser tråkiga och livlösa ut.

* Varför är det ett problem: Catchlights är små reflektioner av ljus i ögonen som lägger gnista och liv till ett porträtt.

* Lösningar:

* Placera ämnet för att fånga ljus: Placera dem så att en ljuskälla återspeglas i deras ögon.

* Använd en reflektor: Studsa ljus in i motivets ögon för att skapa fångstljus.

* var medveten om ljuskällor: Var uppmärksam på ljuskällans storlek och form, eftersom det kommer att påverka utseendet på fångstljus.

15. Fel:att glömma att ha kul!

* Problem: Styva, besvärliga och oinspirerade porträtt.

* Varför är det ett problem: Fotografi bör vara roligt för både fotografen och ämnet.

* Lösningar:

* slappna av och var dig själv: Skapa en avslappnad och bekväm atmosfär.

* experiment och prova nya saker: Var inte rädd för att gå utanför din komfortzon.

* Anslut till ditt ämne: Bygg rapport och skapa en positiv upplevelse.

* njut av processen: Kom ihåg varför du älskar fotografering i första hand.

Genom att undvika dessa vanliga misstag och implementera de föreslagna lösningarna kan du förbättra dina porträttfotograferingsförmågor avsevärt och skapa fantastiska, minnesvärda bilder. Lycka till!

  1. Hur man gör lutningsskiftporträtt

  2. Hur man fotograferar fantastiska porträtt med en blixt

  3. Hur man scout för porträttfotograferingsplatser

  4. Hur du kan förbättra din fotografering genom att använda instant-kameror

  5. Hur man gör att färger dyker upp i dina porträtt utan att använda Photoshop

Fototips
  1. HP Z800 datorarbetsstation recension

  2. Dynamisk YouTube livestreaming med Pearl

  3. Hur man bygger en resefotograferingsportfölj

  4. Hur man bygger en bänkprov för fantastiska porträttfoton

  5. Hur man lägger till vit brevlåda på premiär med bilder

  6. Hur man gör porträtt retuschering med Luminar

  7. Vad gör en regissör? Filmens jobbbeskrivning

  8. 4 AI-musikgeneratorer du bör känna till för att göra musik och låtar