i. Med en lutningsskiftlins
Detta är den "riktiga affären" och ger dig mest flexibilitet och kontroll.
* Vad är en lutningsslins?
* Dessa linser har mekanismer som gör att linsplanet kan lutas och/eller skiftas relativt kamerans sensorplan.
* tilt Ändrar fokusplanet. I stället för ett plan parallellt med sensorn kan fokusplanet vinklat. Detta är vad som skapar den selektiva suddighetseffekten.
* skift flyttar linsen parallell med sensorn. Detta används mest för arkitektonisk fotografering för att korrigera perspektivförvrängning (konvergerande linjer). Det är mindre relevant för porträtt, även om det kan användas kreativt.
* Utrustning:
* tilt-skiftlins: Canon, Nikon, Samyang/Rokinon och andra tillverkare erbjuder lutningslinser. Tänk på brännvidden. 35mm, 45 mm, 50mm, 85mm och 90mm är vanliga val för porträtt. Längre brännvidden komprimerar funktioner mer.
* DSLR eller spegelfri kamera: Du behöver en kamera med utbytbara linser. Kameror med full ram ger i allmänhet bättre resultat och grundare djup i fältet.
* stativ (rekommenderas starkt): Kritisk för exakt fokusering och stabil inramning, särskilt vid smala öppningar.
* Teknik:
1. Kamerainställning:
* Montera lutningsskiftlinsen på din kamera.
* Ställ in kameran på manuell läge (m) eller Aperture Priority (AV) .
* Ställ in din iso till lägsta möjliga värde (t.ex. ISO 100) för att minimera brus.
* Använd raw Bildformat för maximal redigeringsflexibilitet.
2. komponera ditt skott:
* Rama in ditt ämne. Tänk på bakgrunden och hur oskärpa kommer att påverka den.
* Tänk på de områden du vill ha i skarpt fokus - vanligtvis ögonen.
3. Ställ in bländare:
* Börja med en måttlig öppning som f/2.8 till f/5.6 . Detta kommer att skapa ett grunt fältdjup till och med * utan * lutningseffekten. Experiment för att hitta den söta platsen. För bred, och den minsta rörelsen kommer att kasta ditt fokus. För smalt, och du kanske inte får den önskade oskärpa.
4. Fokusering:
* Live View med förstoring: Detta är avgörande. Zooma in på motivets ögon med Live View.
* manuellt fokus: Tilt-shift-linser är nästan alltid manuellt fokus. Använd fokusringen för att få * mitten * i ditt avsedda skarpa område perfekt i fokus.
5. Applicera lutningen:
* Små justeringar: Nyckeln är subtilitet. Börja med * mycket små * lutningsjusteringar.
* Observera fokusplanet: När du lutar ser du det skarpa fokusområdet röra sig. Du försöker vinkla fokusplanet så att det korsar de viktiga delarna av ämnet (t.ex. båda ögonen).
* Tänk på vinkeln: Lutningens vinkel bestämmer vilka områden som är i fokus. Lutade horisontellt kan du ha ögonen skarpa och näsan suddiga. Lutad vertikalt kan du ha pannan skarp och hakan suddig.
* fokusera efter lutning: Lutning av linsen ändrar fokus. Gör fina justeringar av fokusringen efter varje lutningsjustering.
6. Ta skottet:
* Använd en avlägsen slutarutgåva eller kamerans självuttagare för att undvika kamerasak.
7. Granska och justera:
* Zooma in på dina bilder på kamerans LCD för att kontrollera fokus.
* Justera lutningen, fokus och bländare efter behov och upprepa.
* Viktiga tips för lutningsskiftlinser:
* övning: Tilt-shift-linser är utmanande att behärska. Öva med statiska ämnen innan du använder dem för porträtt.
* små steg: Små justeringar gör en stor skillnad.
* tålamod: Det tar tid att få fokus och lutning precis rätt.
* Ljus: Bra belysning är viktigt. Det grunda fältdjupet betonar brister i belysning.
ii. Simulera lutningsskift i efterbehandling
Detta är en digital strategi som uppnås i program som Photoshop, GIMP eller specialiserade appar. Det är mindre exakt än att använda en riktig lutningsslins, men mycket billigare och bekvämt.
* Programvara:
* Adobe Photoshop: Det mest mångsidiga alternativet.
* gimp (gratis): Ett kraftfullt open source-alternativ till Photoshop.
* tilt-skiftgeneratorer/appar: Sök efter "Tilt-Shift Generator" eller "Tilt-Shift-app" i din App Store. Vissa är mycket enkla att använda. Exempel:Tiltshiftgen (iOS/Android), Instagram (inbyggt lutningsfilter).
* teknik (med Photoshop som exempel):
1. Öppna din bild: Öppna porträttet i Photoshop.
2. duplicera skiktet: Skapa ett duplikatskikt (Ctrl+J eller CMD+J) - Detta bevarar originalet.
3. Lägg till en Gaussisk oskärpa: Gå till *filter> oskärpa> gaussisk oskärpa *. Applicera en måttlig oskärpa (justera radievärdet tills bilden är märkbart suddig, men inte överdrivet).
4. Lägg till en lagermask: Klicka på ikonen "Lägg till lagermask" längst ner på lagerpanelen (den ser ut som en rektangel med en cirkel inuti). Detta skapar en vit skiktmask.
5. Applicera en lutning på skiktmasken: Välj gradientverktyget (g). Välj en "linjär gradient" eller en "reflekterad gradient" (experiment för att se vilka som fungerar bäst). Se till att lutningen är inställd på att gå från svart till vitt.
* linjär gradient: Klicka och dra över området där du vill att oskärpa ska övergå från skarp till suddig. Det svarta området på lutningen kommer att vara helt transparent (som visar det suddiga skiktet), det vita området kommer att vara ogenomskinligt (visar det ursprungliga, skarpa skiktet) och de gråa områdena kommer att vara delvis transparenta (skapa en gradvis övergång).
* reflekterad gradient: Det centrala området i lutningen förblir skarp, med oskärpa utstrålande utåt. Bra för att hålla hela ansiktet i fokus medan du suddar bakgrunden ovan och under.
6. Justera gradienten och oskärpa:
* Flytta lutningen: Välj lagermask (klicka på miniatyrbilden i lagerpanelen) och använd sedan flyttverktyget (v) för att flytta lutningen.
* Justera oskärpa radien: Dubbelklicka på Gaussiska suddighetsfiltret i lagerpanelen för att justera oskärpa intensiteten.
* förfina masken: Använd borstverktyget (b) med svart eller vitt för att måla direkt på skiktmasken. Svart kommer att lägga till oskärpa, vit kommer att ta bort oskärpa.
7. Valfritt:Lägg till selektiv skärpning: Du kanske vill selektivt skärpa de områden som ska vara i fokus med hjälp av Sharpen -verktyget eller ett högpassfilter.
8. platta bild (valfritt): När du är nöjd med resultatet kan du platta bilden (lager> plattbild) om du inte behöver göra ytterligare justeringar.
* Tips för efterbehandling av lutningsskift:
* Subtilitet: Undvik att överdriva oskärpa. En realistisk effekt är vanligtvis mer behaglig.
* Fokusera på ögonen: Ögonen är den viktigaste delen av ett porträtt. Se till att de alltid är i fokus.
* Tänk på djupkarta: En del programvara kan generera en "djupkarta" från din bild, som kan användas för att skapa en mer realistisk oskärpa baserat på det uppenbara avståndet från objekt från kameran.
* Använd en bra källbild: En högkvalitativ, väl exponerad bild ger dig de bästa resultaten.
* Experiment: Det finns ingen tillvägagångssätt i en storlek. Experimentera med olika inställningar och tekniker tills du hittar vad som fungerar bäst för din stil.
Nyckelöverväganden för båda metoderna:
* Ämne: Tilt-skifteffekter fungerar ofta bäst med ämnen som har distinkta plan och linjer.
* bakgrund: En enkel, oklart bakgrund hjälper effekten att sticker ut. Upptagen bakgrund kan bli distraherande.
* Perspektiv: Var uppmärksam på ditt skott. Ett rakt skott är ofta lättare att arbeta med, men en liten vinkel kan ge intresse.
* Storytelling: Tänk på vad du vill att lutningsskifteffekten ska kommunicera. Vill du skapa en känsla av isolering, miniatyrisering eller drömhet?
Vilken metod att välja?
* tilt-skiftlins:
* pros: Mest autentisk effekt, exakt kontroll över fokusplanet, ingen förlust av bildkvalitet.
* nackdelar: Dyrt, kräver skicklighet och övning, manuellt fokus kan vara utmanande.
* efterbehandling:
* pros: Prisvärd, bekväm, möjliggör experiment, icke-förstörande redigering.
* nackdelar: Mindre exakt än att använda en lins, kan introducera artefakter eller minska bildkvaliteten, kräver en god förståelse för bildredigeringsprogramvara.
I slutändan beror den bästa metoden på din budget, kompetensnivå och önskat resultat. Börja med efterbehandling för att få en känsla för effekten, och om du tycker om det och har budgeten, överväg att investera i en lutningsslins. Lycka till!