REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Fototips

Hur man startar och avslutar ett fotograferingsprojekt

Hur man startar och avslutar ett fotografiprojekt:En omfattande guide

Att inleda ett fotografiprojekt kan vara oerhört givande, ge fokus, driva dina färdigheter och resultera i en mängd arbete du kan vara stolt över. Men många projekt svimmar ut innan de når slutförandet. Här är ett strukturerat tillvägagångssätt som hjälper dig att starta och, viktigast av allt, avsluta ett fotograferingsprojekt:

i. Fröet till en idé (börjar stark):

1. Identifiera din passion: Vad lockar dig verkligen om fotografering? Vilka ämnen tycker du att du drar dig till? Ett projekt som är född från äkta intresse är mycket mer benägna att upprätthållas. Överväga:

* Personlig anslutning: Finns det ett ämne nära ditt hjärta, en plats du älskar eller en social fråga du bryr dig om?

* Färdighetsutveckling: Vill du förbättra en specifik teknik som porträtt, gatufotografering eller makro?

* unikt perspektiv: Kan du erbjuda en ny vinkel på ett gemensamt ämne?

* Visuell berättelse: Vilken historia vill du berätta?

2. Brainstorm och förfina: Sätt dig inte på den första idén som dyker upp i ditt huvud.

* Mind Mapping: Förgrena dig från din första idé och utforska relaterade koncept, platser och stilar.

* Forskning: Titta på arbetet med andra fotografer som har hanterat liknande ämnen. Inte för att kopiera, utan att förstå vad som har gjorts och hur du kan vara annorlunda.

* fråga "Varför?": Ifrågasätta ständigt dina motiv. Varför detta projekt? Vad hoppas du att uppnå? Vad är din avsedda publik?

3. Definiera ditt omfattning och tema: Specificitet är nyckeln. Undvik breda, vaga idéer som "skönhet" eller "natur." Tänk istället på något mer fokuserat som:

* "Porträtt av gatamusiker i min stad"

* "Effekterna av stadsutveckling på lokala fågelpopulationer"

* "Abstrakt fotografier av förfallna industriella strukturer"

* "De föränderliga säsongerna i en specifik lokal park"

* Tema: Det underliggande konceptet eller meddelandet som binder dina fotografier tillsammans.

4. Sätt realistiska mål och en tidslinje:

* Antal bilder: Hur många färdiga bilder vill du inkludera i det slutliga projektet? Var realistisk baserad på din tillgängliga tid och resurser.

* tidslinje: Dela upp projektet i mindre, hanterbara uppgifter med tidsfrister. Till exempel:

* Vecka 1:Slutför projektets omfattning och tema, skapa en skottlista.

* Vecka 2-4:Skjutfas - Dedikera specifika dagar/tider till fotografering.

* Vecka 5-6:Bildval och redigering.

* Vecka 7:Slutlig granskning och presentationsförberedelse.

* Flexibilitet: Livet händer. Bygg lite vridrum i din tidslinje.

ii. Planering och genomförande (projektets hjärta):

1. Utveckla en skottlista: En detaljerad skottlista är din färdplan. Det förhindrar mållös vandring och säkerställer att du fångar nödvändiga bilder.

* Specifika bilder: Beskriv varje skott i detalj, inklusive komposition, belysning, ämnesplacering och önskat humör.

* Plats SCOUTING: Besök potentiella platser i förväg för att bedöma belysningsförhållanden, tillgänglighet och lämplighet för ditt projekt.

* Utrustning: Lista utrustningen du behöver för varje skott.

* Modellfrisläppande (om tillämpligt): Om du fotograferar människor, få alltid lämpliga modellutgivningar.

2. Konsistens är nyckeln:

* Regelbundet skjutplan: Håll dig fast vid ditt schema så mycket som möjligt. Även korta, fokuserade skyttesessioner är bättre än ingenting.

* Behåll en konsekvent stil: Tänk på dina kamerainställningar (bländare, slutartid, ISO), belysning och komposition. Tänk också på en konsekvent redigeringsstil.

3. experiment och anpassa:

* Var inte rädd för att avvika: Medan en skottlista ger struktur, var öppen för oväntade möjligheter och kreativa omvägar.

* Granska och justera: Granska regelbundet dina bilder och göra justeringar av din skjutplan efter behov. Vad fungerar? Vad är det inte?

* Sök feedback: Dela ditt arbete med pålitliga fotografvänner eller mentorer för konstruktiv kritik.

iii. Hemsträckan (förenar allt):

1. Bildval:

* var hänsynslös: Detta är ofta den svåraste delen. Välj bara de starkaste bilderna som verkligen bidrar till projektets tema och övergripande inverkan.

* Konsistens: Välj bilder som är konsekventa när det gäller teknisk kvalitet, stil och visuell överklagande.

* Storytelling: Se till att dina valda bilder berättar en övertygande historia eller förmedlar ett tydligt meddelande.

* Tänk på en kurator: Om du har svårt att vara objektiv, be en annan fotograf att hjälpa dig med urvalsprocessen.

2. efterbehandling:

* Utveckla en konsekvent redigeringsstil: Tillämpa liknande justeringar på alla dina bilder för att skapa ett sammanhängande utseende och känsla.

* subtila förbättringar: Fokusera på att göra subtila förbättringar snarare än drastiska förändringar. Målet är att förbättra bilden, inte helt omvandla den.

* Färgklassificering: Överväg att använda färgklassificering för att skapa en specifik stämning eller atmosfär.

* Konsekvent beskärning och bildförhållande: Hjälper till att förena projektet.

3. Sekvensering och presentation:

* Arrangemang: Överväg noggrant i vilken ordning dina bilder kommer att presenteras. Hur kommer flödet av bilder att påverka tittarens upplevelse? Tänk på berättelse, rytm och känslomässig inverkan.

* Slutlig recension: Gå bort från ditt projekt i några dagar och sedan se över det med färska ögon. Gör nödvändiga justeringar.

* Möjliga presentationsformat:

* online -portfölj: Skapa ett dedikerat avsnitt på din webbplats eller en plattform som Behance eller Flickr.

* tryckportfölj: En fysisk portfölj är ett bra sätt att visa upp ditt arbete till potentiella kunder eller gallerier.

* bok: Överväg att skapa en fotobok.

* Utställning: Om du har möjlighet är utställning av ditt arbete ett fantastiskt sätt att dela det med en bredare publik.

* Sociala medier: Använd plattformar som Instagram för att dela ditt projekt och berätta historien bakom bilderna.

iv. Upprätthålla fart och undvika stagnation:

* Regelbundna incheckningar: Planera regelbundna incheckningar för att bedöma dina framsteg och identifiera eventuella vägspärrar.

* Gå med i en fotograferingssamhälle: Anslut med andra fotografer för stöd, inspiration och feedback.

* Ställ in små, uppnåeliga mål: Dela upp ditt projekt i mindre uppgifter för att förbli motiverade.

* belöna dig själv: Fira dina milstolpar för att förbli positiva och engagerade.

* Var inte rädd för att sluta (vid behov): Ibland fungerar inte ett projekt. Om du verkligen har provat ditt bästa och projektet orsakar mer frustration än glädje, kan det vara bäst att gå vidare. Det finns ingen skam att överge ett projekt som inte uppfyller sin potential.

Nyckel takeaways:

* Passion är viktigast: Välj ett ämne du verkligen bryr dig om.

* Planering är väsentlig: En detaljerad skottlista och tidslinje håller dig på rätt spår.

* Konsistens är nyckeln: Håll en konsekvent stil och fotograferingsschema.

* var öppen för experiment: Var inte rädd för att avvika från din plan vid behov.

* Bildval är avgörande: Välj bara de starkaste bilderna som bidrar till projektets tema.

* Presentation Matters: Överväg noggrant hur dina bilder kommer att presenteras för att maximera deras påverkan.

Genom att följa dessa steg är du välutrustad att gå in på ett givande fotograferingsprojekt och se det till slut. Lycka till!

  1. Hur man gör ett lågt nyckelporträtt (steg för steg)

  2. Glitter Portrait:Hur jag tog det

  3. Hur man skapar porträtt med svart bakgrund

  4. Vad alla borde veta om att posera för porträtt

  5. Hur man får naturliga leenden i foton:20 tips och idéer

Fototips
  1. Hur man laddar ner JW Player-videor (Chrome och Firefox)

  2. Vad alla borde veta om att posera för porträtt

  3. Grundläggande videoredigering för nybörjare

  4. Hur man hittar och använder naturliga reflektorer för porträtt

  5. Hur man gör en filmtrailer online

  6. Hur man gör ett lågt nyckelporträtt (steg för steg)

  7. Tjäna pengar på video – gå ut där, tjäna lite pengar och bli framgångsrik

  8. Vad är Film Slate och varför det används