Fyll Flash Photography:Hur man får vackra porträtt (även i dåligt ljus)

Fyll Flash Photography:Hur man får vackra porträtt (även i dåligt ljus)

Fill Flash Photography är en kraftfull teknik som används för att förbättra dina porträtt, särskilt när du hanterar utmanande belysningssituationer som hårt solljus, mulen himmel eller inomhusinställningar. Den använder i huvudsak konstgjort ljus (din blixt) för att "fylla i" skuggor och skapa en mer balanserad och smickrande bild. Det handlar inte om att spränga ditt ämne med överväldigande ljus, utan snarare subtilt förbättra det befintliga ljuset.

Här är en omfattande guide för hur man får vackra porträtt med Fill Flash:

1. Förstå behovet av Fill Flash:

* hårt solljus: Skapar djupa, smickrande skuggor under ögonen, näsan och hakan. Fyll Flash mjuknar dessa skuggor.

* mulen himmel: Även om det till synes "mjukt", kan ljuset kan vara platt och sakna dimension. Fill Flash lägger till en antydning av gnistan i ögonen och får fram ansiktsdrag.

* bakgrundsbelysning: När ditt ämne är bakgrundsbelyst kan deras ansikte underexponeras. Fyll flashbalanser exponeringen mellan ämnet och bakgrunden.

* inomhusbelysning: Ofta svag, gul/orange eller inkonsekvent. Fill Flash ger en mer konsekvent och smickrande ljuskälla.

2. Utrustning:

* Kamera med inbyggd blixt (pop-up blixt): Bra för nybörjare och bekväma, men producerar ofta hårt, direkt ljus. Diffusion av det är avgörande (se steg 6).

* Extern blixt (Speedlight): Mer kraftfull och mångsidig. Tillåter mer kontroll över flash-utgången, studsningsfunktioner och utlösning utanför kameran.

* Flash -diffusorer: Väsentligt för att mjukgöra ljuset, oavsett din blixttyp. Alternativ inkluderar:

* softboxar: Större diffusorer som skapar mycket mjuka och jämnt lätta (vanligtvis används med externa blinkningar).

* paraplyer: Liknar softboxar men ofta mer bärbara.

* Flash Benders/Reflectors: Forma ljuset och studsa det på motivet.

* Diffuser Caps/Domes: Mindre diffusorer som fästs direkt till din blixt.

* DIY -alternativ: Vävnadspapper, spårpapper eller till och med en vit plastpåse kan användas i en nypa.

* Ljusstativ (för flash utanför kameran): Nödvändigt för inställningar utanför kameran.

* Wireless Flash Trigger (för flash utanför kameran): Låter dig avfyra blixt på distans.

* grått kort: Användbart för att ställa in exakt vitbalans, särskilt när man blandar naturligt och konstgjort ljus.

3. Mastera flashlägen och inställningar:

* ttl (genom linsen): Kameran mäter automatiskt scenen och justerar blixtkraften för korrekt exponering. Perfekt för nybörjare och situationer där belysningen förändras snabbt.

* Flash Exposure Compensation (FEC): Justerar den TTL-bestämda flashkraften. Använd den för att finjustera påfyllningsflasheffekten (börjar vanligtvis med -1 eller -2 stopp).

* manual (M): Du ställer in flash -kraften manuellt. Erbjuder mest kontroll men kräver mer erfarenhet. Använd en flashmätare eller test och fel för att bestämma rätt effektinställning.

* Flash Exposure Lock (FEL): Låter dig att mäta blixtexponeringen på en specifik del av scenen (t.ex. motivets ansikte) och låsa inställningen, även om du återkommer.

* höghastighetssynkronisering (HSS): Låter dig använda blixt med slutartid snabbare än kamerans synkroniseringshastighet (vanligtvis 1/200:e eller 1/250:e sekund). Användbart för att skjuta vidöppen i starkt solljus.

4. Grundläggande fyllningstekniker:

* on-Camera flash (direkt): Det mest grundläggande tillvägagångssättet, men producerar ofta hårt ljus.

* lägre flashkraft: Minska flash -effekten avsevärt (t.ex. -1 till -3 stoppar FEC i TTL -läge eller en låg effektinställning i manuellt läge).

* diffus ljuset: Använd en blixtdiffusor för att mjukgöra ljuset och minska hårda skuggor.

* on-kamera blixt (studsad): Vinka blixten uppåt eller till sidan och studsa ljuset från ett tak eller vägg. Skapar mjukare, mer smickrande ljus. Kräver en reflekterande yta.

* vita eller ljusa ytor: För optimala resultat, studsa av en vit eller ljus färg. Undvik färgade ytor, eftersom de kommer att tona ljuset.

* Öka flashkraften: Stoppande ljus minskar sin intensitet, så du måste öka blixtkraften i enlighet därmed.

* off-kamera blixt: Den mest mångsidiga tekniken, så att du kan placera blixt för optimal belysning.

* Vinkel och avstånd: Experimentera med blixtens vinkel och avstånd för att kontrollera ljusets riktning och intensitet.

* modifierare: Använd softboxar, paraplyer eller andra modifierare för att forma och mjukgöra ljuset.

5. Praktiska steg i fältet:

1. meter det omgivande ljuset: Ställ in din bländare och slutartid baserat på omgivande ljus. Sikta på en något underexponerad bakgrund (t.ex. -0,5 till -1 stopp). Detta hjälper ämnet att sticker ut.

2. Ställ in din blixt till fyllningsläget: Använd TTL med negativ FEC (vanligtvis -1 till -3 stopp) som utgångspunkt.

3. Ta ett testskott: Utvärdera resultaten och justera FEC i enlighet därmed. Om skuggorna fortfarande är för hårda, minska FEC ytterligare (mer negativ). Om blixten knappt märks, öka FEC (mindre negativ).

4. Justera vid behov: Fortsätt att justera FEC och/eller blixtpositionen tills du uppnår önskad effekt.

6. Diffusion av ljuset:Nyckeln till Great Fill Flash

* Varför diffus? Direct Flash skapar hårda skuggor, blåsta höjdpunkter och röda ögon. Diffusion sprider ljuset, mjuknar skuggor och skapar ett mer naturligt utseende.

* diffusionsalternativ:

* inbyggda diffusorer: Många blixtar har en utdragbar diffusorpanel. Även om det är bättre än ingenting, erbjuder de begränsad diffusion.

* externa diffusorer: Softboxar, paraplyer, blixtbender och diffusörkupoler erbjuder överlägsen diffusion.

* diy diffusorer: Kreativa lösningar som att tejpa spårpapper eller vävnadspapper över blixten kan fungera i en nypa.

7. Avancerade tips:

* vitbalans: Ställ din vitbalans på "blixt" eller "anpassad" (med ett grått kort). Detta säkerställer exakt återgivning av färg.

* Bakgrundsbelysning Strategier: I bakgrundsbelysta situationer, använd Fill Flash för att få upp exponeringen på ditt ämne. Du kan behöva öka blixtkraften något för att balansera exponeringen.

* Feathering ljuset: Vinka blixten så att kanten på ljusstrålen faller på ditt ämne. Detta skapar en mjukare, mer gradvis övergång mellan ljus och skugga.

* Ratiobelysning: Experimentera med olika flash-till-ambient ljusförhållanden för att skapa olika stämningar och effekter.

* off-kamera blixt med modifierare: Detta möjliggör exakt kontroll över ljusriktning, form och intensitet, vilket leder till professionella resultat.

* övning: Nyckeln till att behärska Fill Flash är övning. Experimentera med olika inställningar och tekniker för att se vad som fungerar bäst för dig.

8. Vanliga misstag att undvika:

* Överdrivande ämnet med blixt: Målet är att * fylla * skuggorna, inte att överväldiga det omgivande ljuset. Börja med låg blixtkraft och justera efter behov.

* ignorerar omgivande ljus: Omgivande ljus är grunden för din bild. Använd fyllningsblixten för att förbättra, inte byt ut, det.

* glömmer att diffundera: Direkt blixt är nästan alltid smickrande. Använd alltid en diffusor för att mjukgöra ljuset.

* Justera inte FEC: FEC är ditt primära verktyg för att kontrollera flash -utgången. Var inte rädd för att experimentera med olika inställningar.

* Skjutning i fel vinkel: Undvik att skjuta i solen. Om du måste, använd Fill Flash för att kompensera för bakgrundsbelysningen.

Sammanfattningsvis Fill Flash är en viktig teknik för porträttfotografering. Genom att förstå principerna för ljus, behärska dina blixtinställningar och öva regelbundet kan du skapa vackra och smickrande porträtt i ett brett spektrum av belysningsförhållanden. Var inte rädd för att experimentera och hitta vad som fungerar bäst för din stil och vision. Lycka till!