1. Master Natural Light:
* Tid på dagen är nyckeln:
* Golden Hour (soluppgång och solnedgång): Det här är din bästa vän. Det mjuka, varma ljuset är oerhört smickrande och skapar långa, vackra skuggor. Undvik middagssol till varje pris!
* mulen dagar: Tänk på molnen som en gigantisk softbox. Overgerade dagar ger jämnt, diffus ljus som minimerar hårda skuggor. Det är en fantastisk tid att fotografera människor.
* Hitta öppen skugga:
* Leta efter områden där ditt ämne är skuggat men fortfarande får indirekt ljus. Detta kan vara under ett träd (undvik dappat solljus), på en veranda eller bredvid en byggnad.
* Placera ditt ämne så att den öppna himlen fungerar som din ljuskälla.
* Ljusriktning:
* Sidbelysning: Skapar dimension och visar struktur. Tänk på hur skuggorna faller i ansiktet.
* bakgrundsbelysning: Skapar en vacker haloeffekt. Du måste exponera korrekt (se nedan) för att undvika en silhuett. Skjut något ovanför ditt ämne för att förhindra linsflare, eller använd en linshuva.
* Frambelysning: Kan vara lite platt om ljuset är för starkt. Men i mjukt, jämnt lätt kan det vara väldigt smickrande.
2. Kamerainställningar och exponering:
* mätningsläge:
* Utvärderande/matrismätning: Din kamera kommer att analysera hela scenen och försöka hitta den bästa totala exponeringen. Detta är ofta en bra utgångspunkt.
* Spot Metering: Låter dig mätare på en specifik punkt i scenen (som motivets ansikte). Detta är användbart i knepiga belysningssituationer.
* mittviktad mätning: Liknar utvärderande, men ger mer vikt till mitten av ramen.
* Exponeringskompensation:
* Detta är din bästa vän för finjustering. Experiment för att hitta det som ser bäst ut. Under ljusa förhållanden kan du behöva underexponera något för att behålla detaljer i höjdpunkterna. I bakgrundsbelysta situationer måste du troligtvis överexponera för att synliggöra ansiktet.
* Aperture:
* bredöppning (t.ex. f/1.8, f/2.8, f/4): Skapar ett grunt djupdjup, suddiga bakgrunden och uppmärksammar ditt ämne. Detta är bra för porträtt. Var försiktig med mycket breda öppningar, eftersom det kan vara svårt att få hela ansiktet i fokus.
* smalare bländare (t.ex. f/8, f/11): Håller mer av scenen i fokus. Användbart för miljöporträtt där du vill visa omgivningens sammanhang.
* iso:
* Håll din ISO så lågt som möjligt för att minimera bruset. Börja vid ISO 100 och öka det bara om du behöver för att upprätthålla en korrekt exponering.
* slutartid:
* Se till att din slutartid är tillräckligt snabb för att förhindra att rörelsesuddigheten. Som en allmän regel använder du en slutartid som är minst 1/brännvidd (t.ex. om du använder en 50mm -objektiv, använd en slutartid på minst 1/50:e sekund). Öka det om ditt ämne rör sig.
3. Posing &Composition:
* posering:
* Undvik att ha ditt ämne ansikte direkt i hårt ljus.
* Experiment med olika vinklar och poser.
* Låt dem vända kroppen något åt sidan för ett smickrande utseende.
* Uppmuntra naturlig rörelse och interaktion att fånga uppriktiga stunder.
* Komposition:
* Använd tredje tredjedelar.
* Var uppmärksam på bakgrunden och ta bort eventuella distraherande element.
* Använd ledande linjer för att dra tittarens öga till ämnet.
* Tänk på horisontlinjen - Undvik att placera den direkt bakom motivets huvud.
4. Använd din miljö:
* Bakgrund: Välj bakgrunder som kompletterar ditt ämne och inte distraherar från dem. Leta efter strukturer, färger och mönster som förbättrar bilden. En suddig bakgrund (med en bred bländare) kan hjälpa till att isolera ditt ämne.
* rekvisita: Använd naturliga rekvisita som träd, blommor eller stenar för att ge intresse och skapa en mer dynamisk sammansättning.
* Befintliga strukturer: Använd väggar, staket eller byggnader för att skapa skugga eller rama in ditt ämne.
5. Vitbalans:
* Auto White Balance (AWB): Fungerar ofta bra, men kan ibland producera felaktiga färger, särskilt i utmanande belysning.
* Förinställd vitbalans: Experimentera med olika förinställningar som "dagsljus", "molnigt" eller "skugga" för att se vilken som ger dig de mest exakta färgerna.
* Anpassad vitbalans: Låter dig ställa in en specifik vitbalans med ett grå kort. Detta är den mest exakta metoden men kräver lite mer installation. Du kan också justera detta vid efterbehandling.
6. Efterbehandling (redigering):
* Exponeringsjustering: Finjustera bildens övergripande ljusstyrka.
* Kontrastjustering: Lägg till eller minska kontrasten för att förbättra bildens dynamiska intervall.
* Markera och skugga återhämtning: Få tillbaka detaljer i utblåsta höjdpunkter eller blockerade skuggor.
* Vitbalanskorrigering: Justera vitbalansen för att korrigera eventuella färggjutningar.
* Skinutjämning (subtilt!): Minska fläckar och till och med ut hudtonen, men var försiktig så att du inte överdriver det, eftersom det kan göra att ämnet ser onaturligt ut.
* skärpning: Lägg till en touch av skärpa för att förbättra detaljer.
Exempel på scenarier och hur man hanterar dem:
* ljus, solig dag (undvik detta om möjligt): Hitta öppen skugga under ett träd eller en byggnad. Om du måste skjuta i direkt solljus, placera solen bakom ditt ämne (bakgrundsbelysning) och använd exponeringskompensation för att lysa upp ansiktet. Var medveten om att skissa.
* mulen dag: Perfekt för jämnt, smickrande ljus. Inga hårda skuggor att oroa sig för.
* Bakgrundsbelysning vid Golden Hour: Placera solen bakom ditt ämne. Överexponera något (med hjälp av exponeringskompensation) för att säkerställa att deras ansikte är korrekt exponerat. Se upp för linsflare och använd en linshuva vid behov.
* dappled solljus (undvik detta): Dappled solljus skapar ojämn belysning och distraherande skuggor. Om du måste skjuta i den här situationen kan du försöka placera ditt ämne så att ljuset är så jämnt som möjligt eller flytta till en annan plats.
Nyckel takeaways:
* Ljus är allt: Förstå hur olika typer av ljus påverkar ditt ämne.
* övning: Experimentera med olika inställningar och tekniker för att hitta vad som fungerar bäst för dig.
* Var tålamod: Var inte rädd för att prova olika vinklar och platser för att hitta det perfekta skottet.
* Lär dig efterbehandling: Redigering kan förbättra dina foton avsevärt.
Genom att följa dessa tips kan du ta fantastiska utomhusporträtt utan reflektor! Lycka till!