Vi hade möjlighet att chatta med filmfotografen Lucian Läs om hans arbete med EPIX showen, America Divided , plus hans tankar om vad som gör en bra filmfotograf och hur man närmar sig berättelsen som DP.
PremiumBeat: Kan du berätta lite om din karriärväg och hur den ledde till att du filmade America Divided ?
Lucian Läs: Jag gick inte på filmskola. Jag gick inte AC-vägen eller blev mentorad. Sanningen är att första gången jag gick över gränsen med kameran hoppade jag i huvudet först. Jag gick en redigeringskurs eftersom jag ville veta vad jag behövde ta med mig för att göra redigeringen. Jag visste att jag behövde göra inlägg enklare.
Jag började faktiskt som journalist, det är min utbildning. Jag började redan 2002. Jag gjorde tidningsarbete varje dag i ett par år, och sedan åkte jag på turné med marinbataljonen 2004. Jag började arbeta i Afghanistan under större delen av de kommande sju åren. Jag gjorde ett dussintal långa rapporter under en period främst i Afghanistan och några andra platser också. Jag var inte utbildad till tv-producent eller filmfotograf, men genom den erfarenheten hade jag min övergång från fält/stillbilder till rörelse. Från det programmet blev jag anställd för en dokumentärserie som heter Years of Living Dangerously . Den var på Showtime för den första serien och hade nyligen sin andra serie på National Geographic.
Det var på den showen jag producerade främst i Mellanöstern, men jag var också i huvudsak den interna fotografen. Det var den första säsongen som jag arbetade på med nio avsnitt på en timme. Jag filmade delar av alla dessa timmar över hela världen – över hela landet – och så det var verkligen den typen av övergång från det arbete som jag gjorde för nyhetstidningen till att [jobba med] en mycket större besättning, intervjuer med flera kameror och stor produktion. […] Utifrån den erfarenheten bildade jag och ett par av de andra vårt eget produktionsbolag och utvecklade America Divided serie.
PB: Vilket kamera och linsformat filmade du serien på?
LR: Vi fotade på Canon C300 Mark II. Ibland hade vi tre till fyra kameror rullande för täckning under en intervju. Våra objektiv skulle variera mellan Canon Cinema Primes, en 70-200 eller Canon Cinema 30-300.
PB: En sak som jag verkligen gillade är att du går direkt in i konflikten. Ibland blir människor rädda för konflikter, men det är det som gör bra innehåll. Hur ställer du dig till det?
LR: Du ska vara rädd för konflikter. Du bör tänka på hur [du] vill berätta historien utöver vad du får på ytan. I visste verkligen att min bakgrund för nyhetsdokumentär konflikt betyder att jag är villig att lida lite för att få den bild jag vill ha. Du bör tänka igenom varje situation och fundera på vad som är de bästa sätten att göra det. Vill jag göra det på nära håll? Vill jag göra det på distans? Vill jag komma in här på kardan, vill jag komma in här på pinnar? Vilken bildfrekvens vill jag ha? Allt ska vara ett beslut. Det bör pågå en kreativ process även i situationer där du kanske tror att bara kinetiken i scenen är allt du behöver. Uppenbarligen går de bästa människorna in i varje filmproblem och tror att [det] har många lösningar och sedan [bestämmer] för en.
PB: I dagens samhälles landskap känner du att dokumentärer har ett större ansvar än någonsin tidigare att berätta historier?
LR: Ja. Det är väl knepigt? Ja, det [har aldrig funnits] så mycket av ett ögonblick i landets historia sedan dokumentärfotografiets uppfinning. Det finns frågor och problem som måste tittas på. Det finns fler och fler historier som behöver berättas. Vi går definitivt in i en tid då fler och fler människor har en plats vid bordet i vår kultur, i vår politik och i vårt samhälle, och deras historier behöver berättas. Jag är alltmer av åsikten att deras berättelser måste berättas med film. Jag tror att det alltid är viktigt [...] för era producenter, era besättningar och alla inblandade att vara nära dessa samhällen på något sätt. Du berättar en bättre historia när du arbetar med samhällena och att människor som du arbetar med är nära dessa samhällen. Det finns fler och fler människor vid bordet som förtjänar att ha en jämställd röst. Men jag skulle säga att problemet är att det finns så mycket innehåll nu att det gör det allt svårare bara att få det framför folk eftersom det finns så många val. Du kämpar för att påverka.
En lösning vi kom fram till med America Divided var, låt oss göra en serie som verkligen försöker komma till kärnan i många av dessa frågor, men låt oss även inkludera aktivister och organisationerna som kämpar för dessa. De arbetar för att förbättra situationen [så] få dem in i serien, låt oss förverkliga deras arbete. Även om du inte får ut en viss film till en gigantisk publik, skapar du något som är till nytta för människor vars arbete du ändå håller upp. Så de kan ta det, de kan ta de historierna och på lite mer smala sätt använda dem för att försörja sig privat och använda dem för rekrytering och så vidare. Det jag försöker åstadkomma här är hur jag kan göra världen till en bättre plats när det gäller denna fråga.
Vill du ha fler intervjuer om filmskapande? Kolla in dessa.
- Sätt din film rätt:På plats med Robert Foulkes
- Exklusiv intervju:Skaparna av några av de mest populära LUT-paketen någonsin
- En intervju med Andrew Shulkind, DP för Netflix Originalfilm The Ritual
- The Disaster Artist:Redigera en film om att göra en film
- Exklusivt:Designa Wakanda and the Amazing Sets of Black Panther