med Photoshop Blending -lägen för finkonstporträtt
Blandningslägen i Photoshop är ett kraftfullt verktyg för att lägga till djup, struktur och konstnärliga effekter på konstporträtt. De låter dig kombinera lager på olika sätt och skapa utseende som sträcker sig från subtila förbättringar till dramatiska omvandlingar. Här är en omfattande guide för hur du effektivt kan använda dem i ditt arbetsflöde:
i. Förstå grunderna:
* Vad är blandningslägen? De bestämmer hur ett valt lager interagerar med skikten under det. Varje läge tillämpar en annan matematisk formel för pixelvärdena för skikten, vilket resulterar i olika visuella effekter.
* var man hittar blandningslägen: I lagerpanelen hittar du en rullgardinsmeny ovanför lageralternativen (opacitet, fyllning osv.) Det är vanligtvis standard till "normalt."
* Nyckelblandningslägegrupper: Blandningslägen kategoriseras i grupper som har liknande effekter:
* Normal grupp: Normal, upplösning (enkla lagar opacitetsjusteringar.)
* Darken Group: Mörk, multiplicera, färgförbränning, linjär brännskada, mörkare färg (generellt mörkare bilden. Multiplicera används oftast.)
* Lighten Group: Ljus, skärm, färg Dodge, Linear Dodge (ADD), ljusare färg (vanligtvis lyser bilden. Skärmen används vanligtvis.)
* Kontrastgrupp: Överlägg, mjukt ljus, hårt ljus, levande ljus, linjärt ljus, stiftljus, hård blandning (öka kontrast. Överlägg och mjukt ljus är mest populära.)
* inversionsgrupp: Skillnad, uteslutning, subtrahering, klyftan (skapa inversionseffekter och subtrahera värden.)
* komponentgrupp: Nyans, mättnad, färg, ljusstyrka (justera bildens färgegenskaper.)
ii. Blandningsläge tekniker för konstporträtt:
1. Lägg till struktur:
* Teknik: Placera en texturbild (t.ex. grunge, papper, färg) ovanför ditt porträttskikt. Experimentera med blandningslägen som multiplicera , overlay , mjukt ljus eller hårt ljus för att blanda strukturen i huden och bakgrunden.
* arbetsflöde:
* Importera din texturbild till Photoshop.
* Dra texturskiktet ovanför ditt porträttskikt i lagerpanelen.
* Ändra blandningsläget till ett av alternativen som nämns ovan.
* Justera opaciteten på texturskiktet för en subtil eller uttalad effekt.
* Använd en skiktmask för att selektivt tillämpa strukturen, fokusera på områden som bakgrund eller kläder och undvika känsliga områden som ögonen.
* tips:
* Använd strukturer med hög upplösning för bästa resultat.
* Experimentera med olika strukturer för att hitta det utseende du vill ha.
* Justera strukturens storlek och placering så att det passar porträttet.
* Prova olika blandningslägen tills du hittar ett som fungerar bra med din specifika bild och struktur.
* Överväg att använda en svartvit struktur för mer subtila och kontrollerbara effekter.
2. Förbättrande färg och ton:
* Teknik: Använd justeringslager (t.ex. kurvor, nivåer, färgbalans) i samband med blandningslägen för att förfina färger och toner i ditt porträtt.
* arbetsflöde:
* Skapa ett justeringslager (t.ex. kurvor) ovanför ditt porträttskikt.
* Gör justeringar av kurvorna för att lysa upp, mörkna eller lägga till kontrast.
* Ändra blandningsläget för justeringsskiktet till färg , Luminosity eller mjukt ljus .
* * färg: Påverkar bara färgerna och lämnar luminansen intakt.
* * Luminositet: Påverkar bara ljusstyrkan och bevarar färgerna.
* * Mjukt ljus: En mer subtil kontrastförbättring.
* Justera opaciteten för justeringsskiktet för att finjustera effekten.
* tips:
* Använd "färg" -blandningsläget för subtila färgjusteringar.
* Använd blandningsläget "ljusstyrka" för tonaljusteringar utan att påverka färgerna.
* Klippmasker kan begränsa justeringsskiktet för att endast påverka porträttskiktet.
3. Skapa ljus och skugga:
* Teknik: Tillsätt lager av ljus och skugga med borstar och blandningslägen för att skulptera ansiktet och skapa dramatisk belysning.
* arbetsflöde:
* Skapa ett nytt lager ovanför ditt porträttlager.
* Ställ in blandningsläget för det nya lagret till overlay eller mjukt ljus .
* Använd en mjuk, rund borste med låg opacitet (5-10%) för att måla i höjdpunkter och skuggor.
* Välj en lätt färg (t.ex. ljusgul, ljusorange) för höjdpunkter och en mörk färg (t.ex. mörkbrun, mörkblå) för skuggor.
* Bygg upp höjdpunkterna och skuggorna gradvis och var uppmärksam på konturerna i ansiktet.
* tips:
* Använd en WACOM -surfplatta för större kontroll över borsttryck och opacitet.
* Använd en referensbild för att vägleda din placering av höjdpunkter och skuggor.
* Överdriv inte det! Subtilitet är nyckeln till ett naturligt utseende.
* Experimentera med olika borstfärger och blandningslägen för att uppnå olika effekter.
4. Lägg till specialeffekter:
* Teknik: Använd blandningslägen för att skapa unika och konstnärliga effekter, till exempel dubbel exponering, lätta läckor eller färgklassificering.
* dubbel exponering:
* Placera en andra bild (t.ex. landskap, blommor) ovanför ditt porträttlager.
* Experiment med blandningslägen som skärm , Lighten , overlay eller multiplicera att blanda de två bilderna tillsammans.
* Använd lagermasker för att selektivt avslöja eller dölja delar av varje bild.
* Ljusläckor:
* Hitta eller skapa en lätt läckagebild.
* Placera det lätta läckagret ovanför ditt porträttskikt.
* Ställ in blandningsläget på skärm , Lighten eller overlay .
* Justera läckans opacitet och position för att skapa den önskade effekten.
* Färgklassificering:
* Använd gradientkartor eller fasta färglager med blandningslägen som färg , mjukt ljus eller overlay För att subtilt skifta färgerna i din bild.
iii. Bästa praxis och tips:
* Experiment är nyckeln: Det finns inget svar i en storlek och alla när det gäller blandningslägen. Det bästa sättet att lära sig är att experimentera och se vad som fungerar bäst för din specifika bild och konstnärliga vision.
* Använd lagermasker: Lagermasker låter dig selektivt tillämpa effekterna av blandningslägen på specifika områden i din bild. Detta ger dig större kontroll och förhindrar oönskade förändringar.
* Icke-förstörande redigering: Arbeta alltid icke-förstörande genom att använda justeringslager och smarta objekt. Detta gör att du kan göra ändringar utan att permanent ändra din ursprungliga bild.
* Starta subtila: Börja med låga opacitetsvärden för dina blandningslägeskikt och öka gradvis opaciteten tills du uppnår önskad effekt. Att överdriva den kan göra att din bild ser onaturlig och överbehandlad.
* Tänk på ordningen på lager: Ordningen på dina lager är viktig. Blandningsläget påverkar bara skikten under det.
* grupplager för organisation: Grupplager för att hålla din lagerpanel organiserad. Detta är särskilt viktigt när man arbetar med komplexa blandningsläge tekniker.
* spara ditt arbete: Spara din skiktade Photoshop -fil i PSD -format för att bevara alla dina redigeringar och lager.
* Lär dig kortkommandon: Bekanta dig med kortkommandon för att påskynda ditt arbetsflöde. Till exempel, tryck på Shift och + eller - Keys Cycles genom blandningslägen.
iv. Exempel på applikationer för blandningsläge:
* multiplicera: Lägga till skuggor, mörkare områden, blandning av strukturer.
* skärm: Lägga till höjdpunkter, blixtområden, blanda ljusläckor.
* Overlay: Förbättra kontrast, lägga till subtila strukturer, blandar färger.
* Mjukt ljus: Subtil kontrastförbättring, tillsätt mjukt ljus.
* Färg: Justera färger utan att påverka luminansen.
* ljusstyrka: Justera luminans utan att påverka färger.
Genom att behärska blandningslägen kan du låsa upp en helt ny nivå av kreativitet i din fina konstporträtt. Var inte rädd för att experimentera och hitta din egen unika stil! Kom ihåg att öva, öva, öva och ha kul!