i. Förberedelser och organisation:
1. Importera och organisera: Importera dina headshots till Lightroom och skapa en dedikerad mapp för dem. Använd nyckelord (t.ex. "headshot", "företag", "klientnamn") för att hjälpa till med organisation och framtida sökningar.
2. culling: Välj de bästa bilderna. Fokusera på skärpa, uttryck, pose och övergripande påverkan. Använd klassificerings- eller färgkodningssystemet för att markera dina föredragna bilder.
ii. Grundläggande justeringar:
Dessa justeringar är grunden för din redigering.
1. Profilkorrigeringar:
* I utvecklingsmodulen navigerar du till panelen "Lens Corrections".
* Kontrollera "Ta bort kromatisk avvikelse" och "Aktivera profilkorrigeringar." Lightroom kommer automatiskt att upptäcka din lins och tillämpa korrigeringar för att minska distorsion och vinjettering. Om profilen inte är korrekt väljer du linsen manuellt.
2. vitbalans:
* Mål: För att uppnå exakta och behagliga hudtoner.
* Använd "White Balance Selector" (WeyedRopper -verktyget) för att klicka på ett neutralt grått område i bilden. Om det inte finns något grått område kan du försöka klicka på det vita i ögat (försiktigt - överdriv inte det).
* Finjustera med "temp" (temperatur - blå/gul) och "ton" (magenta/gröna) skjutreglage tills hudtonen ser naturlig och balanserad ut.
3. Exponering:
* Mål: Exponera motivets ansikte korrekt utan att klippa höjdpunkter eller krossa skuggor.
* Justera skjutreglaget "exponering" för att uppnå en bra total ljusstyrka.
* Använd "histogrammet" (övre högra hörnet) som en guide. Undvik att trycka på höjdpunkterna (höger sida av histogrammet) för långt till höger, eftersom du kommer att förlora detaljer. På samma sätt, undvik att trycka skuggorna (vänster sida) för långt till vänster.
4. Kontrast:
* Mål: För att lägga till definition och djup till bilden.
* Justera "kontrast" -reglaget subtilt. För mycket kan se hårt ut, särskilt på huden.
* Överväg att använda "vita" och "svarta" reglagen individuellt för mer kontroll. Vita kontrollerar de ljusaste delarna av bilden och svarta kontrollerar de mörkaste.
5. höjdpunkter och skuggor:
* Mål: För att återställa detaljer i utblåsta höjdpunkter och lyfta detaljer i mörka skuggor.
* Använd skjutreglaget "höjdpunkter" för att få tillbaka detaljer i områden som är för ljusa (t.ex. panna, ljusa kläder).
* Använd "Shadows" -reglaget för att lyfta detaljer i områden som är för mörka (t.ex. under hakan, i håret). Överdriv inte skuggorna, eftersom det kan introducera brus.
6. tydlighet och dehaze:
* tydlighet: Lägger till mitten av tonen och skärpan. Använd sparsamt, eftersom för mycket kan göra att huden ser hård och strukturerad ut. En liten positiv justering kan lägga till definition.
* dehaze: Minskar eller lägger till atmosfärisk dis. Vanligtvis lämnar du detta till noll, men i vissa fall kan en liten negativ justering mjukgöra bilden något. Använd försiktigt.
7. närvaro (vibration och mättnad):
* Vibrance: Justerar mättnaden för de mindre mättade färgerna, som i allmänhet är att föredra för hudtoner eftersom det undviker att få redan mättade färger att se onaturliga ut.
* mättnad: Justerar mättnaden för alla färger lika. Använd sparsamt.
* Öka vibrationen något för att förbättra hudtonerna utan att få dem att se alltför konstgjorda. Undvik övermätten på bilden, eftersom den kan göra att huden ser onaturlig ut.
iii. Lokala justeringar (raffinering av specifika områden):
Lightrooms maskeringsverktyg gör att du kan rikta in sig på specifika områden i bilden för mer exakta justeringar.
1. Justeringsborste (K):
* Skinutjämning: Använd en borste med negativ "tydlighet", "textur" och "skärpning" och något positiv "jämnhet" för att subtilt mjukgöra huden. Var försiktig så att du inte är övermätad, vilket kan göra att huden ser plast ut. Justera penselstorleken, flödet och densiteten för exakt kontroll.
* Ögonförbättring: Borsta över iris med små ökningar av "exponering", "kontrast" och "tydlighet" för att få dem att dyka upp.
* dodge and Burn: Använd separata borstar för att undvika (blixt) och förbränning (mörkare) för att subtilt skulptera ansiktet och lägga till dimension. Dodge höjdpunkter (panna, kindben) och bränna skuggor (under kindbenen, käken). Detta kräver en delikat touch.
* Minska rodnad: Välj borsten och ring ner mättnaden eller öka den gröna nyansen i de röda områdena.
2. Graderat filter (M):
* Bakgrundstoning: Använd ett graderat filter för att justera bakgrunden eller färgen på bakgrunden. Detta är användbart för att skapa en mer enhetlig eller behaglig bakgrund.
3. radiellt filter (skift + m):
* vinjettering: Använd ett radiellt filter med negativ exponering för att skapa en subtil vinjett och dra tittarens öga till ämnet.
* Ögonförbättring: Placera ett radiellt filter över varje öga och öka exponeringen och tydligheten något för att lysa upp och skärpa dem.
4. Ämnesmask: (Nyare Lightroom -versioner) Välj enkelt ämnet och gör globala justeringar av ämnet, som att lysa upp det eller minska mättnaden i ansiktet.
iv. Detaljpanelen (skärpning och brusreducering):
1. skärpning:
* belopp: Justera mängden skärpning tills bilden ser skarp ut men inte alltför skarp (vilket kan införa artefakter).
* radie: Styr storleken på området runt kanter som skärpas. En mindre radie är i allmänhet bättre för porträtt.
* Detalj: Kontrollerar hur mycket skärpning som tillämpas på fina detaljer.
* maskering: (Håll Alt/Alternativknappen medan du drar maskeringsreglaget) Detta förhindrar att skärpningen appliceras på släta områden (som hud), vilket kan minska bruset.
2. Bullerreduktion:
* Luminance: Minskar luminansbruset (kornighet). Använd sparsamt, som för mycket kan mjukgöra bilden och minska detaljer.
* Färg: Minskar färgbruset (färgfläckar). Generellt kan du tillämpa lite mer färgbrusreducering än luminansbrusreducering.
v. Färggradering och HSL/färgpanel:
1. HSL/färgpanel:
* nyans: Justera nyansen av enskilda färger. Detta kan vara användbart för subtila hudtonjusteringar.
* mättnad: Justera mättnaden i enskilda färger. Var försiktig så att du inte övermättar hudtoner.
* Luminance: Justera ljusstyrkan i enskilda färger. Detta kan vara användbart för att bli lättare eller mörkare specifika områden på bilden. Till exempel kan du öka luminansen i den orange kanalen för att lysa upp hudtoner.
2. Färgklassificering:
* skuggor, midtoner, höjdpunkter: Detta verktyg ger en subtil färggjutning till vart och ett av tonområdena. Experiment för att få ett professionellt utseende, kanske genom att lägga till en mycket liten varm ton till höjdpunkterna.
vi. Slutliga justeringar och export:
1. Omvärdera: Ta en paus och kom sedan tillbaka till bilden med färska ögon. Kontrollera om de områden som behöver ytterligare justering.
2. beskärning och rätning: Skör bilden för optimal komposition. Se till att horisonten är nivå.
3. Exportinställningar:
* filformat: JPEG är i allmänhet det bästa valet för webbanvändning och de flesta andra syften.
* Färgutrymme: SRGB är standardfärgutrymmet för webben.
* Kvalitet: Ställ in kvaliteten på en hög nivå (80-90) för att bevara detaljer utan att skapa alltför stora filer.
* storleksändring: Ändra storlek på bilden till de nödvändiga dimensionerna för dess avsedda användning.
vii. Viktiga överväganden för företagens huvudskott:
* naturligt utseende: Sträva efter ett naturligt och autentiskt utseende. Undvik överdriven utjämning eller orealistiska färgjusteringar. Målet är att presentera ämnet på ett professionellt och lättillgängligt sätt.
* Konsistens: Om du redigerar en serie headshots för samma företag, behålla konsistensen i din redigeringsstil. Överväg att skapa en förinställning som du kan använda på alla bilder och sedan göra individuella justeringar efter behov.
* Varumärkesstil: Tänk på företagets varumärkesriktlinjer. Tänk på deras färgpalett och övergripande estetik när du gör färgjusteringar.
* Subtilitet: Små, inkrementella justeringar är i allmänhet bättre än stora, dramatiska.
* Klientens preferenser: Om möjligt, få feedback från klienten om deras preferenser för den slutliga bilden.
Tips och bästa praxis:
* skjut in rå: Att fotografera i råformat ger dig mycket mer flexibilitet i efterbehandlingen.
* kalibrera din bildskärm: En kalibrerad bildskärm säkerställer att du ser exakta färger.
* Använd förinställningar som utgångspunkt: Det finns många Lightroom -förinställningar tillgängliga som kan hjälpa till att påskynda ditt arbetsflöde. Se dock till att anpassa förinställningarna för att passa den specifika bilden.
* Practice gör perfekt: Ju mer du övar på att redigera headshots, desto bättre blir du på det.
Genom att följa dessa steg kan du skapa professionella och smickrande företagens huvudskott som representerar dina kunder väl. Kom ihåg att nyckeln är att använda dessa verktyg för att förbättra, inte omvandla, ämnet. Lycka till!