1. Förstå grunderna
* Vad är färgade geler? De är transparenta eller genomskinliga plastark i olika färger som du fäster till dina ljuskällor. De filtrerar ljuset och ändrar färgen.
* varför använda geler?
* Färgharmoni/kontrast: Skapa visuellt tilltalande färgscheman.
* humör: Framkalla specifika känslor genom färg.
* drama: Lägg till djup och intriger i dina bilder.
* Separation: Skilja ämnet från bakgrunden.
* Visuellt intresse: Förvandla ett vanligt porträtt till något iögonfallande.
* Fix Color Issues: CTO/CTB -geler kan korrigera för färggjutningar orsakade av felaktigt belysning.
* typer av geler:
* färgkorrigeringsgeler (CTO/CTB): Konvertera volframljus till dagsljus (CTB - färgtemperatur blå) eller dagsljus till volfram (CTO - färgtemperatur orange).
* neutrala täthetsgeler (ND): Minska ljusets intensitet utan att ändra färgen.
* färgeffekt geler: Ett brett spektrum av färger (röd, blå, grön, gul, magenta, etc.) som används för kreativa effekter.
2. Utrustning du behöver
* lampor:
* Strobes/Flashes: Bäst för kraftfullt, konsekvent ljus. De är snabba och låter dig överträffa omgivande ljus.
* kontinuerliga lampor (lysdioder): Lättare att se effekten i realtid, bra för nybörjare. Se till att de har god kylning eftersom geler kan smälta.
* Speedlights (på kameran blinkar): Bärbar och bekväm, men mindre kraftfull.
* geler: Köp ett gelkit eller enskilda ark. Rosco och Lee -filter är populära varumärken.
* gelhållare/klipp/band: Säkra gelerna på dina lampor. Gelhållare designade för specifika ljus är idealiska. Gafferband (värmebeständig) är ett bra alternativ.
* Ljus står: För att placera dina lampor.
* Ljusmodifierare (valfritt):
* softboxar: Skapa mjukt, diffus ljus.
* paraplyer: Ett annat sätt att mjukgöra ljuset.
* snoots/rutnät: Fokusera ljuset till en smal stråle.
* Ljusmätare (valfritt): För exakta ljusmätningar, särskilt med flera ljus.
* färgkontroll (valfritt): Hjälp med färgkorrigering vid efterbehandling.
3. Planerar din shoot
* koncept: Bestäm det humör och budskap du vill förmedla. Tänk på motivets kläder, smink och den övergripande estetiken.
* färgpalett: Välj dina färger noggrant. Överväg färgteori:
* kompletterande färger: Färger mittemot varandra på färghjulet (t.ex. rött och grönt, blått och orange) skapar hög kontrast och energi.
* analoga färger: Färger bredvid varandra på färghjulet (t.ex. blå, blågrön, grön) skapar en harmonisk och lugn känsla.
* triadiska färger: Tre färger lika fördelade på färghjulet (t.ex. röd, gul, blå) erbjuder balans och visuellt intresse.
* belysningsinställning: Skissera ut din belysningsplan. Tänk på antalet lampor, deras positioner och de modifierare du använder.
* bakgrund: Välj en bakgrund som kompletterar dina valda färger. En neutral bakgrund (vit, grå, svart) fungerar ofta bra, vilket gör att gelerna kan vara i fokus. Färgade bakgrunder kan också vara effektiva, men kräva noggrann planering.
4. Setting Up Your Lights and Gels
* Starta enkelt: Börja med ett eller två lampor för att bli bekväm.
* Säkra gelerna: Fäst gelerna på dina lampor med gelhållare, klipp eller värmebeständig tejp. Se till att de är ordentligt fästa för att förhindra att de faller eller smälter. Lämna lite utrymme för ventilation om du använder varma kontinuerliga lampor.
* Placera dina lampor: Experimentera med olika placeringar:
* nyckellampa: Huvudljuskällan, vanligtvis placerad på ena sidan av motivet.
* Fill Light: Används för att mjukgöra skuggor skapade av nyckelljuset. Kan vara ett gelat eller icke-gelat ljus.
* Bakgrundsljus: Ett ljus pekade på bakgrunden för att separera ämnet. Gellas ofta för att lägga till färg till bakgrunden.
* kant ljus/hårljus: Placerad bakom ämnet för att skapa en höjdpunkt längs kanterna och separera dem från bakgrunden.
* Ströminställningar: Justera kraften hos varje ljus för att uppnå önskad balans. En ljusmätare kan vara till hjälp för exakt kontroll.
* testbilder: Ta flera testbilder och analysera resultaten. Justera lampor, geler och kamerainställningar efter behov. Var uppmärksam på färgbalans och exponering.
5. Fotograferingstekniker
* Ett ljus med gel: Det enklaste tillvägagångssättet. Använd ett enda gelat ljus som nyckel ljus och förlitar sig på omgivande ljus för fyllning. Du kan också studsa det gelade ljuset från en reflektor för att skapa en mjukare, jämnare ljus.
* Två lampor, ett med gel: Använd ett gelat ljus som nyckel ljus och ett andra, icke-gelat ljus som fyllningslampan. Detta gör att du kan styra skuggorna och belyser mer exakt.
* Två lampor, båda med olika geler: Skapa mer komplexa färgkombinationer. Experimentera med kompletterande eller analoga färger. Var medveten om färgblandning och undvik leriga eller obehagliga kombinationer. Exempel:Blue Key Light och Orange Fill Light.
* Bakgrundsgeler: Använd geler på lampor pekade på bakgrunden för att skapa en färgad bakgrund. Experimentera med olika färger och mönster.
* färgblockering: Använd hårda ljuskällor (som nakna blixtar) och geler för att skapa distinkta färgblock i motivet och bakgrunden.
* Split Lighting with Gels: Dela upp motivets ansikte med olika färgat ljus och skapa en dramatisk och visuellt slående effekt. Kräver noggrann placering av lamporna.
* geloverlays: Håll små bitar gel nära linsen för att skapa färgkantning och drömmande effekter.
* silhuett med geler: Placera ett gelat ljus bakom ämnet för att skapa en silhuett mot en färgad bakgrund.
6. Kamerainställningar
* iso: Håll ISO så lågt som möjligt (vanligtvis 100) för att minimera brus.
* Aperture: Välj en bländare som ger dig det önskade fältets djup. Bredare öppningar (t.ex. f/2.8, f/4) Skapa grunt fältdjup och suddiga bakgrunden. Mindre öppningar (t.ex. f/8, f/11) skapar större fältdjup och håller mer av bilden i fokus.
* slutartid: Justera slutartiden för att styra det omgivande ljuset. Med strober måste slutartiden vanligtvis vara vid eller under flashsynkroniseringshastigheten för din kamera. Med kontinuerliga lampor kan du använda ett bredare utbud av slutartid.
* vitbalans: Ställ in din vitbalans på lämpligt sätt för din ljuskälla. Om du använder CTO/CTB -geler kan du justera din vitbalans för att matcha den korrigerade färgtemperaturen. Om du använder kreativa färggeler kan det inte vara lika viktigt att ställa in en anpassad vitbalans, eftersom färgerna avsiktligt manipuleras. Det kan dock hjälpa till att se en mer exakt förhandsgranskning på kamerans LCD -skärm. Fotografering i RAW gör att du kan justera vitbalansen i efterbehandlingen.
7. Efterbehandling
* Färgkorrigering: Justera färgbalansen och mättnaden efter behov.
* Dodging and Burning: Förbättra höjdpunkterna och skuggorna för att ge djup och dimension.
* retuschering: Rengör eventuella fläckar eller distraktioner.
* Färgklassificering: Finjustera färgerna för att uppnå önskat utseende och känsla. Använd verktyg som kurvor, HSL och färgbalans i Photoshop eller Lightroom.
* Bullerreduktion: Reduce noise if necessary, especially if you had to use a high ISO.
tips och tricks
* Experiment: Var inte rädd för att prova nya saker och driva gränserna för din kreativitet.
* Börja med ett koncept: Det hjälper till att skapa historien och det stämning du vill förmedla genom porträttet.
* mindre är mer: Ibland kan en enkel geluppsättning vara mer effektiv än en komplex.
* Kontrollens omgivande ljus: Dimning av det omgivande ljuset gör att dina gelade lampor kan ha en större inverkan.
* Använd ett hårljus/fälglampa: Att lägga till ett gelat hårljus kan hjälpa till att skilja motivet från bakgrunden och skapa ett mer dramatiskt utseende.
* Titta på färggjutningar: Var medveten om att färgade geler kan påverka färgen på ämnets hud. Justera inställningarna för ljus och kamera för att minimera oönskade färggjutningar.
* Använd diffusion: Diffusionspapper kan mjukgöra ljuset för mjukare utseende.
* Practice gör perfekt: The more you experiment with colored gels, the better you'll become at using them effectively.
* Tänk på modellens hudton: Vissa färger ser bättre ut på vissa hudtoner än andra.
* Tänk på ämnets garderob och smink: Se till att gelerna och kläderna kompletterar varandra.
Säkerhetsåtgärder
* värme: Vissa lampor, särskilt kontinuerliga ljus, kan generera mycket värme. Använd värmebeständiga geler och säkerställa adekvat ventilation för att förhindra att de smälter eller fångar eld.
* Elektrisk säkerhet: Följ alltid lämpliga elektriska säkerhetsförfaranden när du arbetar med ljus. Använd jordade uttag och undvik överbelastning av kretsar.
Genom att följa dessa riktlinjer och experimentera med olika tekniker kan du använda färgade geler för att skapa verkligt unika och kreativa porträtt som sticker ut från mängden. Lycka till och ha kul!